美术学毕业论文

乡土美术教学

时间:2021-01-21 10:42:29 美术学毕业论文 我要投稿

乡土美术教学

  幼儿美术【1】

乡土美术教学

  摘要:幼儿美术是幼儿感知世界的一种方式。

  它反映了幼儿对其周围世界的认识、情感和思想。

  它是幼儿自我表达的一种语言。

  关键词:幼儿美术

  一、幼儿美术概念的理解

  (一)什么是幼儿美术

  幼儿美术指的是幼儿所从事的造型艺术活动,它反映了幼儿对其周围世界的认识、情感和思想。

  它是幼儿感知世界的一种方式。

  幼儿感知世界是一种非逻辑思维的方式,它主要包括想象、幻想、直觉、灵感猜测等具有“非逻辑的,无固定秩序和固定操作步骤”[ 马奇主编 《西方美学资料选编》(下卷) 上海人民出版社1987年版,第847页。]等特点。

  在幼儿绘画中幼儿就是这样凭着想象、直觉、夸大或着刻画他们的所见所闻。

  例如,在“我的爸爸”主题绘画活动中,有的幼儿把爸爸的脸部画得黝黑,只露出眼睛,牙齿三处白色,然后把小小的、白白的自己倚在画面的一角;还有的幼儿把爸爸的脸画成方方正正的样子,还在四周画上黑黑的粗线或者点上密密麻麻的小黑点,以表现爸爸的特征。

  幼儿通过绘画把这些感性特点毫无保留、生动有趣地绘画了出来,也正是这样的大胆表现,才使得幼儿的绘画充满了生命力。

  (二)幼儿美术是幼儿自我表达的一种语言

  美术可以使他们把自己的想象、愿望变成可见的作品表达出来。

  绘画更是幼儿表达自己对周围事物的感受和内心意愿的主要方式之一。

  孩子们都愿意、甚至是无意识地用“涂鸦”来表达自己的所见、所想、所感,这几乎是每一个幼儿的天性。

  幼儿的绘画、泥塑、雕塑等作品以及其他的表征物都可以看作是幼儿的一种语言,这种语言表现了幼儿对外部世界的感知、理解、建构,以及他们内心的情绪波动。

  幼儿美术虽然会混沌和不合乎逻辑,却代表了幼儿对周围世界的初步认识和把握,同时也是幼儿成长活动中的一种需要,因为幼儿期是人的艺术才能开始表现的时期,而美术教育又是艺术教育的主要内容。

  它以其特有的可视形象和色彩,典型地表现出大自然的美和社会生活的美,以其鲜明的形象和强烈的感染力加深幼儿对周围世界的认识,并能激发幼儿审美观念和创造智慧。

  二、幼儿美术的发展历程

  (一)幼儿美术的起源

  要说幼儿美术的起源,首先要追朔到美术的起源,而关于美术起源的问题,历代的哲学家、美学家和文艺理论家们从理论上进行了不懈的探索,形成了种种不同的观点。

  其中影响较大的主要有:

  1.古希腊哲学家亚里士多德的模仿说,他提出艺术创造靠模仿能力,而模仿能力是人从孩提时就有的天性和本能。

  模仿说揭示了人类一种比较原始的心理倾向,这种倾向与美术是相通的。

  模仿是大部分原始美术创作和制作的主要方法,而其他诸如表现和象征的方法也都是从模仿中发展演变而来的。

  2.德国美学家希勒在《美术书简》中首先提出了美术起源于游戏的观点。

  从美术发生的动力看,游戏也确实是一重要的因素,这对于我们理解原始美术的审美发生具有重要价值。

  但把美术看成是脱离社会实践的、绝对自由的娱乐性活动,切偏重从生物学的意义上来看待美术的起因,则过分强调了美术与功利的对立,有绝对化和片面性的弊端。

  3.巫术说是直接研究原始美术作品与原始宗教巫术活动之间关系的基础上提出来的,也是西方艺术起源理论中最有影响的一种观点。

  巫术说对于我们理解原始美术发生的动力,以及它在当时历史条件下非审美的性质具有重大意义。

  但巫术论者把精神动机视为原始美术发生的唯一动力,忽略了隐藏在精神动机后面的动因,即人类的物质生产活动,因而也不能完满地解释原始美术发生的真正原因。

  这些学说让我们从不同角度了解了原始美术的起源及其原因,也让我们对正确认识和理解幼儿美术活动的发生动因及其表现形态具有借鉴意义。

  (二)幼儿美术的现状

  1.90年代初至今幼儿美术发生的变化。

  从90年代初期的教授式开始革新,从90年代后期开始,尤其是进入21世纪以来幼儿美术开始多样化,改变以前的“简笔画”教学法、“反复训练式”教学法,(教师擅长于某一画种,所教的弟子则反复训练这一技法,以致于到了非常熟练的程度)、“专业技能训练式”教学法等,更多的是注重幼儿的兴趣和爱好,并不是强制的要求幼儿必须先怎样再怎样。

  美术教学也不再只拘泥于传统教学的欣赏、临摹、创作,更不再拘泥于课本上的内容,而是更贴近幼儿的生活,更符合幼儿的心理特征。

  教学内容灵活多变,更容易激发起幼儿的学习兴趣和学习热情。

  20世纪80年代以后,中国幼儿美术随着教改的深入和素质教育的提出发生历史性的变革。

  中国教育部门对幼儿美术和学校美术教育的重视表现出超越以往任何时代的积极态度与官方努力。

  2.21世纪幼儿美术的国际性。

  全世界各国幼儿的早期作品有惊人的.相似之处,很难从他们的美术作品中区分他们的国籍。

  各国的幼儿都以几乎同样的方式发明和创造自己的“美术语言”。

  各国幼儿都有着同样的绘画发展历程,即从不固定、无意识的涂鸦开始,到能画几个基本图形,而后进步到把图形与一个或一个以上的图形组合,达到了人们能够认识的象征阶段,世界各国的幼儿都要经历绘画的这一发展过程。

  这就证明了幼儿美术的国际性,也是从一个方面说明了幼儿美术开始国际化了。

  (三)幼儿美术将来的发展趋势

  1.成人改变自己对幼儿美术的错误理解。

  造成“幼儿美术教育热”这个现象的根本原因,不是孩子有这方面的要求,也不是教师热衷此道,而是家长一厢情愿。

  有些家长发现孩子爱涂涂画画,便认定他有美术天赋,于是不惜花费金钱和精力送孩子上训练班 ,期望他有朝一日在美术方面出人头地,或至少有一技之长。

  也有些家长看见别人家的孩子在上这个班、那个班的,心想自己的孩子不能落后了,可学什么好呢?学美术最经济实用,就替孩子报了名。

  老师为了迎合家长的需要,为了取得立竿见影的教学效果,常常用单一的模式教学――加强技法的训练,孩子临摹出来的一幅幅如同“齐白石虾”般的作品,确实给家长带来了巨大的满足感。

  家长的心态远不止以上两种,但都有个共同特点:把绘画技能的学习看得高于一切,以为孩子学习美术就只是为了掌握绘画技能。

  这足以证明当今家长对幼儿美术认识不正确。

  随着时间的推移,家长们的观点和认识有了很大的提高,开始改变自己对幼儿美术的错误认识,家长认识到幼儿美术教育的实质,是通过绘画知识、绘画语言的传授,综合开发 孩子的观察力、想象力、创造力等各种能力,培养孩子一定的审美能力、艺术素质和人格品质。

  2.幼儿美术越来越多的受人关注。

  美术对幼儿的意义与成人的不完全相同。

  对幼儿而言,美术这个词的涵义有所不同,“在幼儿时代里,一切事物都是互相渗透的――自我与外界、梦与清醒、现实与幻想、昨日与明日、概念与迹象、思想与感觉。

  对于受到更大刺激的幼儿来说,几何图形不光是可见的概念,而且还是外在世界的客体,是神秘力量的象征。

  成人对美术这个词有着严格内涵的,它意味着博物馆、墙上的画、不修边幅的画家、逼真的复制品、艺术家的阁楼、裸体的模特儿和文化

  名流等等。

  他们几乎再也理解不了一对有意义的直线会有怎样惊人的力量。

  但对于成长中的幼儿来说,他所得出的简单轮廓――与一切低于人类的动物形成对照――即意味着一个完整的世界。”

  三、幼儿美术的意义及其重要性

  (一)美术是幼儿表达自己的情绪情感和个性的一条重要途径

  美术是幼儿表达自己情绪情感和个性的一个重要途径。

  由于美术是幼儿身心活动的反映,是幼儿表象的图式化,所以虽然幼儿受动作和认识发展水平的制约,但幼儿美术仍可以在一定的程度上反映幼儿动作和认知发展的状况。

  (二)美术是幼儿发展的一种表现

  幼儿尚不能自如地运用语言文字这种成人约定俗成的符号系统表现自我和与人交流是,他会运用其他一些符号系统里表现自己、满足自己,美术就是这些符号系统中的一种。

  美术具有一种语言功能,字幼儿发展和成长的过程中,美术是比语言文字更早被幼儿用来表述思想、宣泄情绪、想象和创造自己的世界的一种有效途径。

  随着年龄的增长,幼儿越来越多地依赖语言文字表现自我,并与他人交流,而越来越少地运用美术这样一种符号系统。

  (三)美术是对幼儿实施审美教育的一条重要途径

  对于幼儿,特别是学前幼儿,美术还是对其实施审美教育的一条重要途径。

  对幼儿实施的审美教育,不是以抽象的说理去灌溉,而是以直观的视觉艺术形象去打动幼儿的心灵,唤起幼儿内在的审美情感,使幼儿在美术的感受和熏陶下,受到潜移默化的审美教育。

  为了培养未来社会需要的合格人才,我国基础教育必须大力开展创新教育,而幼儿教育又是整个学校系统中实施创新教育的开端,实施创新教育是全面推进素质教育的要求,也是深化教育改革的必然结果。

  参考文献:

  [1]《小学教师科研论文导写》 薛根生 湖南师范大学出版社

  [2]《学前幼儿美术教育》 林琳 朱家雄 华东师范大学出版社

  乡土美术教学【2】

  [摘要] 新课程改革的一项重要内容就是要求各地各校要因地制宜地开发和利用各种课程资源,尤且是校外课程资源被提到相当的高度。

  美术教师要从当地的人文自然景观和民间传统美术中窥探乡土美术文化,以此线索进行乡土美术教育。

  艺术的长期也发展证明,越是具有鲜明民族特色的艺术类型,它的艺术价值就越高,因此进行乡土美术教育的重要性不言而喻。

  [关健词] 乡土资源人文景观民间美术乡土美术教学

  随着时代的发展,美术教育面临着许多挑战,对美术教育课题的开发研究成为目前国际教育研究的重点课题之一。

  我国自改革开放以来,美术教育事业迅速发展,全国统编教材内容涵括美术概念的各个方面,各地方又因应实际情况补充了乡土教材。

  地方性的乡土美术文化立足于本土而适应本土民间民俗习惯,以体现地方民族特色,因而具有强大的生命力而不被其他形式所同化。

  补充乡土美术文化教育,联系生活实际,让学生了解当地社会与经济文化的发展,更新美术教学观念,使美术教育不断适应社会多元化发展的要求。

  我们闽南是有着悠久历史文化的地区,闽南的民间美术融会了民间、民俗、工艺制作、宗教艺术于一炉,以其鲜明的地方特色而称著于世。

  我们在美术教学中应从当地人文自然景观中,进行乡土美术教学探索。

  一、从当地的人文自然景观中窥探乡土美术文化,以人文景观为线索进行乡土美术教育

  人文景观资源是人类文明进展中所创造和遗留下来的可观赏的景物和事物,在其中保留和蕴藏着丰富的民间美术、建筑、雕塑及宗教艺术。

  泉州地区珍贵文化史迹林立,拥有非常丰富的自然生态和人文景观,有一大批风景名胜区和各级重点文物保护单位,以及大量尚未列入文物保护单位、至今仍然保留的古朴的民俗风情的古厝、小巷、祠堂、宫庙等。

  我们以人文景观为线索搜寻泉州本土的乡土美术文化,在其人文自然景观中大致可归纳为三大类:一是传统的名胜古迹;二是具有诗情画意的自然风光;三是现代建设的新人文景观。

  1.传统名胜

  以古建筑为主体的传统人文景观,其中包括:祠堂、庙宇、文塔、园林庭院,以及古墓。

  泉州地区是一个文化古城,从古自今人文景观非常丰富,通过这些传统人文景观,引导学生认识本地的民间美术,认识先辈们创造的珍贵美术文化,领略富有民族特色的建筑风格,理解传统文化思想,体会劳动人民辛勤的劳动和高度的智慧,启发学生学会珍惜宝贵的文化遗产,继承和发扬优秀传统,使我们的民族美术更具有世界性。

  2.自然景观

  充满诗情画意的自然景观成为历代文人抒怀写意的名胜。

  如九日山石刻,山不大,也不高,海拔仅仅数十米,可山中古迹遍布,几乎无石不刻字,包括蔡襄、苏才翁等人共有八十余处题字,最珍贵的为宋元祈风石刻、明代摩崖石刻。

  又如位于晋江我国唯一仅存的摩尼教寺庙,摩崖上刻:清净光明,大力智慧。

  无上至真,摩尼光佛。

  历代诗人名人的词句,为这些自然景色增添了不少的人文色彩,在向学生介绍这些自然风光的时候,给他们介绍历代学者文人写下的诗篇,使学生从景色中领略文学描写之美,并为我们本地有秀美的自然景色而感到自豪。

  3.现代景观

  现代新的人文景观往往依山傍水,建筑物与自然环境巧妙地糅合在一起,达到“天人合一”的境界,在现代注重环保,重视生态平衡的今天,这些建筑物无疑是时代的产物。

  向学生介绍新的人文景观,让学生了解现代人文景观的发展方向和美术文化的作用,使学生认识环境设计要与自然界和谐统一的设计思路。

  领略现代人规划建设现代化生态型城市的指导思想,使学生树立现代环保意识,促进他们进一步了解社会、热爱生活。

  引导他们热爱大自然、珍惜美好的环境,加强环保意识,陶冶健康的审美情趣,提高审美能力。

  二、以民间美术资源为线索进行乡土美术教育

  泉州民间美术资源种类繁多,丰富多彩,且特色鲜明。

  其中尤以石雕、木雕、纸织画、农民画、木偶制作、刻纸等为突出代表。

  1.惠安青石雕

  惠安青石雕历史悠久、造型逼真、形象鲜明、状物传神、维妙维肖,雕刻技法分为圆雕、浮雕、影雕三大类,主要用于建筑装饰,以龙柱、石狮和各种人物浮雕为代表,其特点是雕画结合,精雕细镂,形象生动,有浓厚的民族特色。

  2.泉州木雕

  福建木雕主要产地有福州、莆田、泉州、闽北等,各地风格有别,其中以莆田木雕最为闻名。

  木雕艺术是从民间建筑、家具、佛像雕刻逐步发展起来的。

  泉州一带的金木雕流行以透雕与浮雕相结合,并施以金彩,金碧辉煌、玲珑剔透;泉州的彩木雕,主要以飞禽走兽为题材,追求形象逼真、栩栩如生的艺术效果。

  3.永春纸织画

  永春纸织画古时曾一度与杭州丝织画、苏州刺绣、四川竹帘画齐名,共称为中国四大家织。

  4.晋江民间绘画

  晋江民间绘画历史悠久,品种繁多,以夸张变形的装饰画著称于世,其作者主体是当地农民,基础扎实,力量雄厚。

  5.泉州提线木偶

  泉州提线木偶形象完整,制作精美,尤其是木偶头的雕刻与粉彩工艺,独具匠心、巧夺天工。

  6.泉州刻纸

  泉州刻纸起源于宋代,发展于现代,最早刻制的是民间红笺、福符,家家户户将刻纸贴在门楣或春联上端,迎风飘展,以增节日喜气。

  也有一些刻纸用于其品装饰主要是在节庆时,后来更多的刻纸是与泉州花灯相结合,成为花灯艺术重要的造型手段。

  三、以人文景观和民间美术为素材,进行多种形式的乡土美术教学

  1.教师可运用拍摄录像及照片、搜集和整理人文景观与民间乡土美术材料,结合泉州乡土美术教材,通过放映录像、图片展示、多媒体电脑展示、文字资料介绍等方式向学生介绍泉州地区的乡土美术。

  2.可组织学生以生态游的方式,开展乡土美术教育。

  把美术课堂拓展到野外,在游玩中,观察和感受本地区的人文景观、自然风光之美。

  3.把乡土美术教育与校园文化建设结合起来,开展形式丰富的校园文化活动,进行全面的素质教育。

  乡土美术教育是一个多元化的教学体系,它的学科跨度大、容量广,操作性强,是一门值得深入研究的课题。

  由于多元化教育是美术与设计教育发展的必然趋势,所以在向学生开展地方乡土美术教学的同时,让学生接触不同地域、社区的美术文化,了解当地的人文历史,自然环境,风土人情,认识社会,了解社会与经济文化的发展,培养多元化人才以适应未来社会发展的需求。

【乡土美术教学】相关文章:

深挖乡土美术资源 开发美术新课程01-31

乡土美术特色师资培养模式探究01-30

美术教学12-13

林清玄乡土散文特质02-06

美术之教学12-21

服装美术教学12-20

优化美术教学12-13

中学美术教学12-13

美术快乐教学12-13