开题报告艺术类的

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　　开题报告范文艺术类的【1】

　　艺术类开题报告范文1：浅析视觉营销在服装卖场中的作用

　　姓 名：

　　学 号： XX03030331

　　指导教师：

　　班 级： 服 设

　　所在院系： 设计与艺术学院

　　科技大学毕业设计(论文)开题报告内容

　　课题的目的及意义

　　目的：

　　视觉营销的根本目的在于争取目标顾客、扩大市场影响和突出品牌形象，因此，绝不能只满足于热热闹闹的促销宣传和心血来潮的煽情手段。

　　同企业的所有经营活动一样，视觉营销也必须坚持既定的理念和一贯的策略，并且在设计上予以充分体现。

　　意义：

　　视觉营销并不是新的“武器”，而是一门被我们遗忘了的“武器”。

　　作为一种直观的营销手段，它其实一直默默“呆”在每个终端的幕后台角，人们对它的作用了解甚少，如同一个被“雪藏”的歌手。

　　近几年当我们重新审视和了解它的作用后，“视觉营销”就开始从幕后走到了前台。

　　而其更大的意义是：商家们已经开始将作为一门独立的学科，发掘它的潜在威力，同时在终端中进行系统的运用。

　　课题的主要任务;研究可能遇到的问题以及解决的方法和措施

　　研究主要任务:

　　1.论述服装视觉营销的含义和范畴。

　　2.针对一个服装店而言，在色彩、造型、声音这些相关的影响视觉注意力方面进行分析

　　3.服装视觉营销塑造消费者心中的形象。

　　4.整合视觉营销，提升销售业绩。

　　可能遇到的问题:

　　1.现有资料和信息不足;

　　2.对现在服装卖场中的视觉营销的应用与服装本身认识不足。

　　3.视觉营销的应用于卖场销售是否成功。

　　解决方法及措施：

　　积极到阅览室，图书馆等有价值的位置查阅;学习研究，向指导老师请教; 从自己实习单位的情况为起点，然后再到各大中小型服装卖场中更好的了解服装视觉营销对服装服装卖场的影响状态，从实际出发，慢慢学习服装视觉营销在卖场中的作用的认识和了解，逐渐完善课题。

　　论文

　　大纲

　　摘要

　　众所周知，人们所感受的外部信息有83%是通过视觉传达到人们心智的。

　　也就是说，视觉使人们接受外部信息的最重要和最主要的通道。

　　现代营销知识告诉我们，视觉营销是作好营销必不可少的营销手段之一。

　　本文旨在从服装卖场角度来阐述服装视觉营销的作用和影响。

　　abstract

　　as we all know, people feel the 83% of external information through visual communication to the people's mind. in other words, so that visual access to information outside of the most

　　important and the most important channel. modern marketing knowledge tells us that the visual marketing is essential to prepare marketing of one of the means of marketing.

　　the purpose of this paper from the clothing store clothing visual perspective on the role and impact of marketing.

　　关键词 视觉营销;视觉冲击创造价值; 无声的销售员

　　keywords visual merchandising; visual impact create value; silent salesman

　　正文：

　　1 引言 服装视觉营销概论

　　1.1服装视觉营销的概念

　　1.2服装视觉营销的范畴

　　2视觉营销在卖场中的具体应用

　　2.1服装店铺的整体色彩应用技巧

　　2.2 服装卖场的陈列设计

　　2.3服装视觉营销塑造消费者心中的形象

　　3 视觉营销的一些实例分析

　　3.1 zara店铺的空间设计与陈列形态

　　3.2 森马

　　3.3 jack jones

　　4视觉营销迎来了春天

　　4.1视觉陈列专家韩阳与《卖场陈列设计》

　　5整合视觉营销，提升销售业绩

　　6 结束语

　　7 致谢

　　前期的文献资料收集、调研、实习及设计条件准备情况 搜集关于服装视觉营销和陈列设计等的相关文献资料。

　　参考文献：

　　[1]马赛.工业设计与展示设计.中国纺织出版社,1998

　　[2]毛春义.服装展示.湖北美术出版社,XX

　　[3]杜异，傅祎.汉诺威世界博览会设计,岭南美术出版社,XX

　　[4]王春杰.世界展览新设计. 湖北美术出版社,XX

　　[5]赖涛.服装设计基础.高等教育出版社,XX

　　[6]韩阳. 卖场陈列设计.中国纺织出版社,XX

　　[7]许亮. 展示设计.湖南美术出版社,XX

　　[8]陆华祥等.最新展馆展台设计.上海人民美术出版社，XX 毕业设计主要工作的进度安排

　　1-4周 搜集，查阅与课题有关的资料,进行毕业实习. 5-6周 毕业作品服装效果图的设计、毕业作品结构图 7-8周 毕业作品服装制作

　　9-10周 服装效果图、结构图及文字说明

　　11-14周 论文大纲及论文资料的收集，论文的撰写 15周 论文的目录、缩写稿、中英文摘要、致谢 16周 服装动态展示设计

　　17周 完成毕业设计的全部内容

　　毕业设计每周指导时间、地点安排及毕业设计纪律要求 每周指导时间：

　　每周一、周四下午在逸夫楼四楼，不早退;不迟到。

　　本科生毕业设计(论文)开题报告考核

　　一、导师对开题报告的评语：

　　指导教师 200 年 月 日

　　成绩

　　二、开题报告答辩评语及成绩:

　　答辩小组负责人 200 年 月 日

　　艺术类开题报告范文2：

　　1.1 研究背景

　　开题报告范文艺术类的【2】

　　经济竞争日益激烈，市场环境复杂多变，在这样的国际环境背景下，商业海报设计必须采取新的表现方式，综合各种宣传手段，及时地将商品信息传达给不同国籍、不同地域的消费者，只因如此，各地的商业海报设计打出了本地风情的口号，只有这样才能使海报的宣传效果取得最大化。

　　而每座城市都是差异显著、特色鲜明、异彩纷呈，但是也不难看出，这些城市都拥有不同的特点，这些特点也是它们赖以闻名遐迩的支撑点。

　　为了应对设计领域遇到的挑战，研究把握城市形象的塑造方向，在不断加快城市化进程的同时，海报设计已经趋向突出具有地域性、民族性和时代性的城市风貌和特色，努力使城市形象在保护地域和民族特色的基础上实现海报设计的新发展。

　　可见，地域性是城市形象设计的策略中心，民族性是城市形象设计的核心灵魂，时代性是城市形象设计的延续前景，只有三者相辅相成，才能共同打造现代化城市形象的独到靓景，展示出特色城市的无穷魅力。

　　1.2 研究理据

　　在海报设计广泛运用于社会的情况下，进行对城市形象的研究，最大限度的拓展“用符号来传播设计”的视觉思索模式，继而引发对商业活动中海报设计的发展进程的探讨和想象。

　　因为设计与经济的发展是息息相关的，在很大程度上，设计层面是经济状况的折射。

　　随着社会的进步和科学技术的飞速发展，东西方文化日益频繁的交流和融合，以及现代科技、文化、艺术给海报设计带来的新观念，海报已不再受某些风格流派的约束。

　　在激烈的市场经济竞争中，广告已发展成为一种新兴的产业，而海报作为广告最普遍的一种形态，用新的表现形式和宣传手段，以适应高效率的社会发展与市场经济的需求，从新的视角来发现和审视商业与海报之间的关联性和新的组合关系。

　　此外，譬如在谈及各城市时，往往会对起当地的国际大企业侃侃而谈，无疑，城市成为了企业的名片，企业也同时成为了城市的亮点，如“哈药集团”、“山西陈醋”等当做各知名企业所在城市的代表形象之一，可以称得上是这些城市发展方面的“城市名片”。

　　在此论文中所围绕的商业活动——青岛国际啤酒节始创于1991 年，以啤酒为媒介，号称亚洲最大的国际啤酒盛会，由国家有关部委和青岛市人民政府共同主办，是融旅游、文化、体育、经贸于一体的国家级大型节庆活动，活动每年都吸引超过 20 多个世界知名啤酒厂商参节，也引来近 300 万海内外游客举杯相聚，来自全世界的游客在畅饮啤酒的同时，也充分领略了青岛的好客，感叹于这座城市无穷的魅力，使青岛国际啤酒节成为青岛名副其实的活名片，同样也是青岛城市经济命脉中的重要一环，实行创意举办节庆活动，提升了城市文化品牌，它无疑是推动青岛经济进步的主要发展动力。

　　将青岛国际啤酒节的海报设计与青岛城市形象的关系深深品位——形象促成设计的表现，设计凸显形象的特质，并设计出能够使二者合二为一，互补互溶的视觉艺术，定会更加突出青岛城市现代文明的崭新风貌，又推动了传统地方文化的奇光异彩，对整个商业活动的推广和展开来说，绝对是点睛之笔，是至关重要的。

　　1.3 研究目的

　　城市形象所涉及的是与我们目前的城市规划、城市建设、包括市容管理既相互联系又相对独立的一个全新的领域，它是能够激发人们思想感情活动的城市形态和特征，是城市内部与外部公众对城市内在实力、外显活力和发展前景的具体感知、总体看法和综合评价。

　　进行城市形象设计，可以将城市整体的精神与风貌等特质予以提炼、升华，塑造独特的城市文化形象，充分发挥城市功能，从根本上改变目前城市建设雷同化、一般化的倾向，推动城市全面发展，创建名牌城市。

　　另一方面，随着国家经济的不断发展，大型商业活动由于外在环境条件的逐步成熟开始登上世界的大舞台，被称为第五传媒的“活动”。

　　但城市发展战略需要动态进行调整优化，确保城市发展方向科学明确，城市理念识别特征突出。

　　从这一角度来说，在盲目发展经济的同时，城市形象往往被商业操作所控，显然忽略了城市在全国政治、经济、文化生活中的地位和作用，也就是城市的个性、特点和发展方向的重要性，对城市未来发展做不出全局的谋划，这是如今城市发展的一个现实问题。

　　而且，当前城市形象、城市商业活动与海报设计的关系的研究在学术领域并不多见，深入探讨这个问题的论述并不多，不得不使我们与学术研究的前沿望而却步，同样也阻碍了我们在艺术设计进程中的步伐。

　　研究这个课题，对受众将会有一定的新颖性和吸引感，对当前的城市发展和艺术创作都会有不小的指导意义。

　　1.4 论文结构

　　本文以城市形象、城市商业活动与海报设计的关系为研究主题，共分五个部分对三者之间的作用进行阐释和剖析。

　　第一部分主要说明本文的研究背景、研究理据、研究目的和论文结构。

　　第二部分对城市形象与海报设计的关系进行了综述解析。

　　主要阐释了城市形象的解读、城市形象的特征、创造城市形象的因素、体现城市形象的海报实例等基本问题。

　　第三部分分别从城市商业活动、城市商业活动的特点、城市形象与城市商业活动的探讨、商业海报、商业海报设计的超常思维等方面阐述了城市商业活动与海报设计的相互作用。

　　第四部分分别从青岛城市形象特质分析和青岛城市形象的焦点两个主要方面具体介绍和分析了青岛城市文化的涵义。

　　第五部分分别从海报设计、标志设计、吉祥物设计、户外广告设计和其他周边设计等方面具体介绍了历届啤酒节的视觉传播设计，认识和掌握了啤酒节视觉传达系统的典型风格和代表作品。

　　第六部分重申中心论点，突出创新点，并通过对综上问题的认知和分析，以自己的毕业设计作品为基础，通过图形符号的运用、海报设计中的色彩元素、文化元素的联想表现、设计风格的有力彰显和海报设计要素的整合等部分的研究，进一步表述了城市形象、城市商业活动对海报设计的重要影响，充分发挥其潜在的设计创造力。

　　开题报告范文艺术类的【3】

　　一、 研究目的及意义

　　自从人类有史以来，传播现象便无处不在，传播的方式也多种多样，除语言之外，人们彼此之间的眼神互递，或者形体动作的传情达意，都是人类生活的不可或缺的一部分。

　　随着历史发展，科技进步，人类的传播方式也愈加趋于多样化，各种传播媒体的产生与发展，影响着我们社会生活的方方面面。

　　人作为社会的一分子，每天都生活在一个充满了传播的环境中，对人来说，传播就像空气一样重要。

　　随着传播媒介的改变与发展，传播现象对人类的影响越来越大，整个社会生活也随之发生巨大变化，因此，研究传播现象就存在着其历史的必要性。

　　民族舞艺术当然离不开传播。

　　就民族舞本身而言，其艺术价值的体现正是通过传播来实现的。

　　纵观民族舞的发展史，其实正是一部民族舞的传播史，民族舞表演者与观众之间的传播，民族舞表演者与表演者之间的传播，以及民族舞在各民族之间的传播，促进了各民族舞蹈的发展，以及各民族文化的交流与融合。

　　可以说，民族舞正是在传播的过程中不断去芜存精、提炼升华，才有了今天百花齐放的繁盛。

　　可以认为，从传播的角度理解民族舞艺术必将是一种有意义的实践。

　　民族舞作为一种古老的原艺术，用肢体语言来体现艺术的美感，在很长一段时期存在着不可复现性。

　　在遥远的古代，我们的祖先对于民族舞的传播往往局限于直接的现场的传播。

　　人们为了传承民族舞文化，传播民族精神，一遍遍不知疲倦地试图保存复现舞蹈场景，但由于当时科技发展落后，舞蹈又是以复杂的人体作为传情达意的手段，因此民族舞的记录保存始终是其传播与发展的瓶颈。

　　随着中国广播事业的蓬勃开展，中国民族舞艺术与电视、网络的结合必然是历史性地选择。

　　通过各种技术手段的运用，民族舞艺术记录保存难题迎刃而解，同时大大拓宽了民族舞艺术的传播范围，这无疑对民族舞的传播有着不可估量的作用，而随着民族舞艺术的广泛传播，推动了民族舞的发展与繁荣，也为中国民族舞艺术注入了新鲜的血液，产生了崭新的舞蹈视觉体验，融合出新型的民族舞作品。

　　此外，民族舞艺术与各种媒体的嫁接，丰富了电视艺术、网络艺术的种类，扩宽了电视艺术、网络艺术的视域。

　　如今，我们所接触的大部分民族舞作品都是通过摄影技术间接的在电影、电视、网络等媒体所传播的，通过摄影机的使用，我们可以从以往所达不到的角度来欣赏民族舞艺术作品，这不仅改变了传播的途径，可以使更多的人欣赏到优秀的民族舞艺术作品，同时改变了视角，提升了人们对民族舞艺术美的享受，这种改变必然给中国民族舞蹈带来翻天覆地的变化。

　　因此，在新时代背景下，对中国民族舞蹈艺术的传播研究显得尤为必要。

　　在民族舞的传播过程中，受众是非常重要的一个群体。

　　由于历史、地域、教育等因素的差异，全国范围内的广大受众群体的接受水平和精神需求也存在很大差异，这不是技术的发展可以解决的问题，因此在研究中国民族舞的传播时，我们也必须对接受群体进行深入的研究与了解，最终在荧屏上的舞蹈作品应该是能够被广大受众群体所接受的喜爱的健康的优秀的作品，同时，这些作品也应该是多元化多层次的，可以为观众所选择的。

　　总之，本论文所做的研究是将民族舞艺术与传播学、美学理论的一次跨学科结合，同时也是一个理论与实践相结合的产物。

　　难点在于对中国民族舞艺术传播的宏观把握，和新时代背景下中国民族舞产生的新变化，以及其传播的新特点。

　　我认为，在新世纪之初，根据现状作这样的探究，不仅是必需的，而且也是有益的，并具有很强的现实意义和理论意义。

　　二、 研究对象及方法

　　(一)概念界定

　　在漫漫的历史长河中，我们的祖先在不同历史文化背景下，从劳动、斗争、交际、爱情和生活中产生流传出各种风格鲜明、表演技巧迥然不同、为广大群众所喜闻乐见的舞蹈。

　　中国56个民族就像56朵绚丽的花，绽放着56种独特的光彩，而每朵花都有其独特的盛开方式。

　　在不同民族之间，气候、环境、地理、风俗都存在很大不同，各民族的舞蹈文化按照各民族不同的审美习惯，审美经验和审美理想，按照民族认同的“美的规律”、“美的法则”，经历了一个漫长的演化过程，最终各民族形成了千差万别的舞蹈风格。

　　比如维吾尔人民热情好客，性格豪爽开朗，有着典型的草原民族的宽广胸襟和浓厚的北方人的特征，因此维吾尔民族舞蹈具有舒展洒脱、粗犷豪迈、柔韧有力的舞蹈特点。

　　从体态上看，维吾尔族舞蹈具有挺胸、拔腰、昂头的特点，这是因为维吾尔民族曾是一个游牧民族，因此其民族舞蹈中带有浓厚的游牧民族的生活气息：它的原始动作有双手左右两侧展开，身体左右晃动：拨开红柳用敏锐的目光搜寻野兽;舞蹈回身旋转，双手拉弓式：机警的猎人发现猎物，抽箭按轩拉弓欲射。

　　[1] 又如傣族舞蹈受服装筒裙影响，造成傣族舞蹈脚下蹲颤、送胯等动作，形成了三道弯的舞蹈造型;东北地区汉族秧歌动作热烈爽朗与他们的性格开朗乐观密不可分。

　　这些各民族不同的舞蹈特点形成了民族舞蹈中特有的舞蹈语汇。

　　因此，民族舞蹈可以反映一个民族的生活习俗、人文秉性和民族特质。

　　舞蹈是通过有节奏的、经过提炼和组织的人体动作和造型，来表达一定的思想感情的艺术，而各民族舞蹈个性鲜明、文化迥异、艺术表现风格具有强烈的民族气息，韵律和体态极富表现力和感染力。

　　流传至今的中国民族舞蹈艺术都是各个民族经过千百年的继承发展和积淀，创造出来的舞蹈文化结晶。

　　可以说，具有民族自己独特的舞蹈形式和舞蹈风格，在自己民族当中流传和发展的舞蹈，就是民族舞蹈。

　　(二)研究方法

　　本论文以传播学理论为逻辑起点和方法论，汲取大众传播学研究、艺术传播学研究、接受美学理论研究与审美心理研究的部分研究成果与研究方法，同中国民族舞艺术的创作与接受现状相结合，理论论述的同时进行数据收集与典型本文分析。

　　通过围绕传播的五要素：传播内容、传播主客体、传播过程、传播方式及传播效应进行分析及论述，从历史、现今及未来三个方面探索中国民族舞艺术的传播发展，不仅是对民族舞艺术的传播现象的一次总结，同时也是对其内在传播机制的深入的探究。

　　笔者以中国民族舞艺术的传播与接受为切入点，关注民族舞艺术在不同历史时期下各种传播方式的大众接受何以实现，审视民族舞艺术的创作怎样更适合于受众的审美趣味，从而为民族舞艺术的传播发展指明方向。

　　因此，本论文不是民族舞艺术传播、美学理论纯学理式的阐发，而是和实践紧密结合的总结与思索。

　　三、 研究成果综述

　　在艺术世界中，无论艺术家怎样用烈焰般的思想和感情，做全身心的投入，也无论怎样努力使其“纯然的”表达如何对应着外部世界，都需要通过对艺术的欣赏和接受的洞识去获取艺术完全实现的意义。

　　艺术传播活动是艺术的交流，是前景的事物和背景的力量的呈现，艺术和公众的辩证对话关系，在这种呈现中真实联系起来。

　　[1]作为传播学的一个分支——艺术传播学，是一门艺术学与传播学交叉的边缘学科。

　　尽管过去的几十年中，也有不少学术文章和论著或多或少地涉及艺术传播问题，但真正具有自觉的创学科意识的体系性研究，还以邵培仁先生的《艺术传播学》一书为先。

　　作为一种日益大众化的社会行为，中国民族舞艺术的传播正日益受到社会各界的广泛的重视。

　　中国民族舞是艺术的一种，所以舞蹈欣赏属于人们对艺术美的一种审美活动。

　　中国民族舞艺术交流、对话与传播的走向，并不简单地由舞蹈作品流向观众，而是舞蹈的创作者和表演者通过舞蹈作品与公众在不断变换整体与部分地位的关系中，相互交流，相互理解，互为回应的。

　　此外中国民族舞艺术传播对物质载体具有一定程度上的依赖性。

　　从远古的口耳相传，文字图画记载到今天的电子网络传播，中国民族舞艺术传播除了再现古代舞蹈的原始风貌外，如出土的舞谱、敦煌的壁画，更多的是借助各种物质形态的传播媒体，进行现时态的大范围再现，即历史的、现实的民族舞艺术作品深入大众的实现。

　　在高科技没有发展起来之前，早期的中国民族舞艺术是面对面直接进行传播的，传播的范围十分有限。

　　那种情况下，民族舞艺术只是一小部分人享用的东西。

　　而在现代社会，中国民族舞艺术的传播则从经济文化发展总体状况中获得某种运作和发展的机遇和条件。

　　凭借科学技术、知识经济发展起来的现代化生产，以其所创造的产品，极大地改变了传统艺术传播的速度、力度、广度以及运行方式。

　　这种变化表现在民族舞艺术信息的传播速度更加快捷，传播范围更加广阔，传播方式更加多样化，可以独自一人或群体享用，可作为导向或自由选择，可以静观或参与活动等等，以适应不同人的不同艺术需求。

　　随着大众传媒时代的到来，中国民族舞艺术通过大众传播方式的扩散，在增加自由选择的同时，却又有一种失落感和失重感，往往并不自由;民族舞艺术的传播在走向现代化、科技化的同时，个性的独创性似乎受到压抑和漠视;而且随着商品时代的降临及市场经济的运作，其传播内容的深度价值正在被淡化。

　　的确，在市场经济作用下，民族舞艺术的商业化倾向不可避免，其艺术风格与艺术品位均在不同程度地遭受严重的消解。

　　在当代社会文化转型时期，中国民族舞艺术传播过程充满着目的、意义、价值观念的冲突。

　　因此，现代艺术传播很容易急功近利，忽视人文价值尺度与文化主体性追求，这就需要我们透过表面的喧嚣与繁华，从把握民族舞艺术的传播机制入手，冷静探究其现代效应。

　　民族舞艺术的传播是指民族舞艺术信息在时空中通过特定媒介进行的双向传递与接受。

　　其运行机制是以民族舞艺术作品为媒介的艺术生产与艺术消费辩证统一的运动，是民族舞艺术信息传递、沟通、实现的社会化过程，因此也正是民族舞艺术作品促成艺术消费新需求、艺术生产新动力的内在运行机制。

　　同时，这一运行过程必然受到社会众多关系的制约和影响。

　　随着大众传媒时代的到来，面对市场经济与高科技的双重作用，整个民族舞艺术传播过程充满着目的、意义和价值观念的冲突。

　　于是，民族舞艺术传播的现代效应探究一方面从当前的传播条件和现状入手，另一方面是就艺术传播过程的构成要素——民族舞艺术传播者、民族舞艺术信息、民族舞艺术传播媒介、民族舞艺术受传者和社会背景展开，最终分别提出符合现实情境的传播建议与对策。

　　迄今为止尚无对中国民族舞艺术的传播进行系统分析研究的文章或专著，然而舞蹈类著作中已有少量独辟章节来论述中国民族舞艺术的发展，传播学理论著作当中也有涉及舞蹈艺术的论述。

　　如《中国古代舞蹈史话》、《舞蹈艺术浅谈》、《风姿流韵：舞蹈文化与舞蹈审美》、《艺术传播学》、《大众传媒与大众文化》等等。

　　以上多以探讨中国民族舞蹈的定义、形态与类型、美学特征与艺术传播等方面予以研究。

　　此外，也有很多学位论文，期刊论文从舞蹈的电视传播、网络传播、舞蹈的受众研究等方面来从某个角度对中国民族舞的传播进行评析，如《民族民间舞蹈文化传承规律及发展趋势》、《关于少数民族舞蹈发展的探索》、《中国民族民间舞蹈的电视生存》、《现代传媒带来的审美观念的转型》等。

　　上述研究成果对于本论文的研究都提供了的宝贵经验。

　　参考文献

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