浅谈云南演艺文化产业项目的发展优势论文
论文摘要：云南省历史悠久，民族众多，民族文化资源极为丰富。从人类童年时期开始到各个历史发展阶段的文化形态较完好地保存下来，且具有鲜活的生命力，构成了丰美而又无可替代的云南文化艺术宝库。云南丰厚的文化积淀不仅为中华民族的历史文化做出了重要贡献，也为云南文化产业的发展提供了重要的资源基础。
论文关键词：云南文化产业演艺业优势
近年来，伴随云南旅游业的扩大发展和持续升温，文化产业日益显现出生机和活力，呈现出繁荣发展的生动景象。其中旅游演艺产品的市场需求增长迅速，由此激发了旅游业与演艺业的良性互动发展。新兴旅游演艺市场的勃兴，已经成为云南文化产业中引人注目的新景观和新增长点。从产生初期到如今，不论是景区内的小型旅游表演还是大型的实景演出，其带来的效应和作用是独特且显著的。
一、独特的民族地域文化资源优势
云南拥有丰富且独具特色的民族民间文化资源，这是发展民族文化产业的宝贵财富。其中，云南民族民间传下的舞蹈品种1095个、舞蹈套路6718个，无论是数量还是种类，云南民族舞蹈都属中国之最。2008年6月，国务院公布了第二批国家级非物质文化遗产名录和第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录，云南省共有37项珍贵的非物质文化遗产进入这两个名录。新公布的两项名录中的非物质文化遗产，共有曲艺、传统体育、传统美术、传统技艺、传统医药、民俗等十大类别，如传统音乐——姚安坝子腔等；传统戏剧——滇剧、佤族清戏等；传统舞蹈——傣族象脚鼓舞、彝族打歌等。此外，云南民族民间曲调歌谣更是丰富多彩，甚至连人们说话发音都是一种奇妙的乐音，正所谓“会说话的就会唱歌，会走路的就会跳舞”。《云南映象》作为云南文化产业产品项目最具代表意义。著名白族舞蹈家杨丽萍用了一年多时间，深入云南，走村串寨，甄选了具有典型云南特色和代表性的文化、舞蹈及音乐元素，用了15个月的时间精心排演，以独到的视角和想象力，倾力构架了一台大型原生态歌舞集《云南映象》，通过把云南民族民间歌舞与现代艺术构思进行有机融合，集中展现了云南丰富的民族文化。不难看出，《云南映象》正是通过对当地文化资源的深入挖掘和提炼才使其具有浓郁的地域特征和民俗风情，同时也形成了独一无二的艺术生命力。“原生态”是《云南映象》独有的特质，是区别于其他演艺产品的一大卖点，同时也是产品本身的魅力所在。“原生态歌舞集”的命名既体现了产品的文化内涵、艺术体征和风格，又能产生较大的市场吸引力。
《云南映象》中70%以上的演员为土生土长的本土演员，包括了彝、白、哈尼、布朗、藏等少数民族，他们来自云南各地州的田间地头，保留着古朴的形象。这些“原住民”的质朴表演是其原生态性的重要体现。
二、充分发挥市场需求及产业平台优势
云南文化演艺产品的开发，一方面不能偏离传统，要保持民族民间歌舞艺术的基本形态和特征，充分展示其古朴风格和丰富内涵；另一方面又不能脱离时代发展，忽视大众的现代需求心理和审美要求。产品的编创既要保持原有的民族文化内涵和民俗风情，又应体现现代大众的审美要求和心理需求，突出产品的娱乐性、体验性及赏析性的特点。通过灯光、舞美等先进舞台技术的运用营造出亦真亦幻的视觉效果，如在大型主题性旅游演艺产品中，可利用帕尼灯制作形成的立体舞台画面、布景灯营造各种各样的鲜活场景、升降移动舞台显现的动态场景等。这些科技手段增强了艺术的表现力、冲击力和感染力，使原始古朴的民间歌舞充满了时代感，迎合了现代市场需求。使观众无论在感官视听还是在心理体验上都获得了巨大的震撼，实现“注意力”与“体验”的完美结合，同时，通过此种特定的视觉效果和精神感受形成对云南的特殊印象。 这种文化产业与市场需求的相互整合，形成了文化与旅游市场的.双赢格局，为云南旅游经济带来了一片新的绿洲。目前，云南已成为全球最具吸引力的旅游目的地之一。近年来，到云南的游客每年以500万人次的数量增加，2007年云南接待海外入境游客高达458。36万人次，全年接待国内游客高达8986。15万人次。
三、丰富的文化项目创新理念及内在品质优势
云南文化产业项目不同于一般曲高和寡的艺术作品以及粗俗滥造的娱乐节目，始终坚持用创新的思想指导产品实现资源与市场的完美结合，形成了一部又一部既有传统美感又有现代感染力的后现代新结构作品。《云南映象》采取的是田间地头的原生态舞蹈跳法，但并非生搬硬套，一成不变。它将原创乡土经典和创新的舞台艺术经典整合重构，通过原汁原味的民间歌舞与经典的民族舞表演组合，构成了一种与一般民族文化截然不同的舞蹈艺术。改变了传统民间歌舞零散纷乱、粉饰造作的弊病，带给观众强烈的情感冲击和精神抚慰。同时，在舞美设计上也尝试了一种现代主义的表现手法，抛弃传统的具象造型，通过灯光、舞台的转换来变换场景，给人以立体感和层次感，使舞台变得极为灵动。《云南映象》根据自身特点在实践中找到传统与现代、本土与外来、继承与创新之间的契合点。传统民族文化资源与现代高科技手段的融合，为其开拓更广阔的市场创造了有利条件。
创新的理念更是体现在节目主创者的身上，正是具有创新意识的编创者不断为作品注入新的艺术元素和文化元素，才能使其具有长盛不衰的生命活力。
四、文化产业项目中主创团队优势
在云南文化演艺产业中，主创团队成员一般在全国都具有一定的影响力和号召力。不论艺术总监、总编导，还是音乐创作、灯光组合及舞美设计等，都是由在业界享有盛誉的单位和专家担任。如《云南映象》由独创“孔雀舞”一举成名，被誉为“舞神”的著名舞蹈家杨丽萍担任总编导和艺术总监，其深厚的艺术功底和对少数民族文化特有的深刻理解使得作品具有了独特的品质，此外其个人品牌也为作品进入市场带来了巨大的影响力和号召力；中国著名的音乐家三宝在遵循原生态歌舞乐表演规律的基础上，强化了原生态音乐的创作，使舞蹈意境更美，舞台形象更丰满，让观众的视听感观获得了最大的满足。正是拥有这般高品质的创作团队，云南诸多文化演艺项目才成为了极具市场感召力的旅游演艺精品。
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