素描头像结构
每个人都头像结构都不一样，因此我们要画素描头像之前一定要学会分析素描头像结构!同学们，以下是小编分享给大家的素描头像结构技巧，一起学习安保!
人物头骨肌肉与素描头像关系讲解【1】
素描头像结构【2】
一至十二点构图找型
(1)一至二构图:即四开纸素描头像的构图规律为:
A、居中偏上
B、模特头部正面朝向的方向空白多一些
C、头部最高点距离画面的最上缘1―2个手指宽
D、头像大小,下颚超过四开纸纵向中点向下1——2个手指宽
(2)找型十二点:即找型要以4点、6横1竖1斜、 6点,12点、16点为根据(素描要严谨,找型很关键,而比例透视为找型的关键和很本):
A、起稿找型的首先是确定整个头部的上下左右4点，其次用长线直线画整体外轮廓线,再接下来外轮廓线与内轮廓线同时画，头颈肩同时画，并注意头颈肩三者的穿插关系。
B、画内轮廓线和结构线时要找好。
6横1竖1斜,[6横:发际线、左右眼眉线、左右眼角线、左右鼻角线、左右嘴角线、下颚角线(谨记:侧面六横透视角度不宜过大);1竖:中轴线;1斜：脸部正面与侧面的分界线 (颧肌到上唇方肌到口轮匝肌到下颌肌)]
C、五官找型时注意 6点 8点 12点[6点:眼睛鼻子嘴关系比较和确定上下6点(两个内眼角、两个鼻翼外端、两个嘴角);8点:6点加上2个外眼角;12个结构点8点后，找好两个耳朵上下四个点，这样就是12点,加上左右眼眉4个点，找型要关注16点(初学者眼睛和眼眉的距离切记不要画得过近)]
D、找型顺序：先根据脸的高和宽定鼻子的左右两点,然后根据鼻子的结构点定内外眼角，再定嘴角。
最后通过眼角和嘴角横向比较定耳朵)。
相关透视规律:3/4面近处脸部宽度大于比远处脸部，视平线以上角度近处眼睛比远处眼睛高而且大一些(近高远低，近大远小)。
2 黑白灰固有色九级色差
(1)明度尺九级色差:根据孟塞尔色立体理论,固有色明度由最深到最浅分成九个色阶,1—3为低明度;4—6为中明度;7-9为高明度色阶。
(2)注重固有色
A、从五官着手,注意五官固有色的把握,固有色要拉开阶次,不同部位明暗关系明度处理也要拉开阶次头发明度最暗,五官的暗部(眼窝鼻底口缝等)次重,明暗交界线往下:往外(脸部的侧面下颚及脖子)再次。
B、嘴唇、头发、眉毛、胡须、鬓角、眼毛既要关注固有色,又要处理质感和相关投影。
C、个别模特颧肌鼻头耳尖肤色偏红明度偏重,明度表现好了会很生动。
(3)黑白灰关系
A、头发、脸与衣服固有色的黑白灰关系要摆正。
B、画面整体明暗的黑白灰关系也要摆正，亮部提亮,暗部加重，拉大亮灰暗之间的层次对比,注意可通过铅笔B数的大小进行区分。
C、脸部暗面要画的含蓄,注意区分脸侧面、下颚、脖子三者的明度。
3五角度同角度标杆范画
画顶光比画自然光易造体积。
形体刻画塑造细节深入时刻以5角度各角度同角度精品即高水平范画做对照和参照。
4参解剖悟透视生长穿插
(1)解剖:画型即画结构,理解结构以骨骼和肌肉的艺用解剖知识为基础。
(2)透视:表现结构以透视为基础。
透视是因画者观察对象所处的角度的不同，对象在画者视野之内不同角度和高度的形态变化。
(3生长关系穿插关系:”参悟”即动脑理解和深入领悟。
我们要从两方面参悟和理解头部形体结构，一是头部的生理结构，即头部骨骼肌肉的生长规律、穿插关系;二是头部结构各部分的形体特征和透视变化，以及结构各部分之间的榫合方式与关系。
5五部曲 五手段注重五官
(1)五步曲:即用铅笔以8B, 4B ,6B , 4H, 2H ,HB ,4B,8B,12B 为序
①步：8B起稿
②步:4B、6B—大关系(结构和明暗)
③步:4H、2H、HB-一亮面灰面,4B一—侧面底面、脖子、明暗交界线
④步4B、8B-衣服
⑤步:12B—头发、衣服暗部
(2)五手段:调子、擦笔、纸巾、橡皮、手揉擦五手段工具交替使用。
必须会画漂亮的调子和排线,小面积用擦笔,大面积用纸巾铺大色调,使用橡皮有很多技巧,细微结构线和调子变化可以手揉。
(3)重五官:素描头像以五官刻画为主,要强调五官,要强调五官的结构关系和立体关系,五官要画饱满,五官中眼鼻周边一带是最主要刻画的,次要部位要会恰当概括 。
五官中鼻子画立体是关键,找好明暗交界线画好投影,鼻头画好过渡,眼睛劲量都画双眼皮,上眼线加宽加厚并画投影。
内外眼角画好立体关系。
6懂六法懂动态特征观察
(1)"谢赫六法”:第一条就是"气韵生动"。
"六法"包括气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写六个方面。
“气韵生动"就是指画面形象精神气质的生动、鲜明、真实。
即“形神兼备",形似还有神似,当然,要表现出艺术形象的,即气韵,也与其他五法分不开的。
气韵生动和其余五法是一个整体。
其他五法离不开气韵生动，否则就成为了缺乏精神性的僵硬的笔墨。
(2)动态特征观察：达芬奇说,我们一切知识来源于我们的感觉。
画家的心应当象什么:画家的心应当象一面镜子,将自己专化为对象的颜色,并如实摄进摆在面前所有物体的形象,用心观察,要学会抓住所观察独特的形体特征。
通过观察,要学会归纳事物的寺征。
抓好模特特征,要注意眼神方向及嘴部的动态表现。
7 学大师学精品节奏韵律
(1)向大师学素描:文艺复兴以来艺术家严谨、精湛、有个性、功力深厚的经典作品,给我们展示了大师们的精神世界和鲜活的艺术才华，我们要学习大师的素描和大师的精神。
(2)节奏韵律:线条和调子是素描的造型手段，它具有丰富的表现力和形式美感,根据不同的对象的整体与局部特征结构,要求用不同的主次虚实轻重强弱的线条和调子表现。
从艺术大师不同画风比较中,就可以认识到这种表现领域的广泛性。
或刚柔相间、长短穿插、曲直弯转、抑扬顿挫的线条和调子给人以音乐的节奏感。
8要整体擅摆块塑造刻画
(1)重整体：整体—局部—整体作为作画步骤，重整体即着重整体轮廓形态,着重画面整体黑白灰以及画面虚实关系。
(2)擅摆块:画调子是素描的硬道理,是基本功,起稿画整体时要善于分大块,摆大块结构关系,细节深入时要关注结构的生长关系和调子之间的穿插关系。
(3)刻画与塑造:刻画强调画细节画固有色画质感摆调子的技巧。
塑造是画明暗画立体用调子的深浅轻重疏密虚实等技巧进行的，强调空间关系。
刻画与塑造是紧密联系的。
素描头像体面分析及步骤解析【3】
正面
我们要在理解素描头像体面关系的同时，还要加强结构意识，因为结构是支撑整个形体的框架，也连接了每个形体内部的构造。
头像学习的基础阶段需要将骨骼与肌肉之间的联系、头颈肩的关系和形与形之间的联系，以结构素描的形式加以归纳和概括，这样有利于提高归纳能力。
透彻理解复杂形体，正确认识和看待客观对象，才能为下一步的素描学习打下坚实的基础。
透过表面现象理性分析体面和结构的关系。
利用体块的归纳方法，将对复杂的头部形体结构进行提炼和概括，用体面的表现方式交代出形体的转折和体块关系，再加以素描调子的辅助，表现头像的体积感和空间感。
通过体面关系的概括，再加上素描调子的表现，虽然没有什么对细节的刻画，但是整体的体积感已经非常明确了，这就是一张优秀素描头像的开始。
注意体面关系在准确的基础上才能发最大的效果，还要结合人物的脸型特征和形象特征，才会显得更加贴切。
明确概括出素描头像的光影关系，要注意光影和体面、结构的结合关系，光影是手段，而真正要表现的是形体的体积感。
注意正面角度的三大面的关系，正面、半侧面和侧面的转折位置要明确和具体，这对塑造头部的体积非常有帮助。
起形阶段应多进行整体观察和比较，抓住人物的基本头型和脸型特征，注意头颈肩的穿插关系。
抓住人物的形象特征，强化对人物的形象感受。
在人物形体准确的前提下就要开始铺画面的大关系了，要注意归纳画面整体和局部的黑白灰关系，特别要把形体的明暗交界线、投影等关系强调出来，这样才有利于塑造头像的形体和体积。
深入阶段是为了使画面的细节更加细腻和丰富，也是完善和加强画面效果的过程。
这一步要注意局部和整体的关系，切记不要只抠局部而忽视了整体关系，这样会使局部从整体中“跳”出来。
将画面多余的细节去掉，调整画面整体的大的黑白灰关系。
细节要服从于整体，要不断加强画面的体积感，注意画面整体和局部的虚实关系，深入处理局部和边缘线的细节。
3/4侧面男中年头像的体面分析素描能够比较全面地体现结构素描头像的表现方法和特点。
这个角度是体现头像体积感和空间感较强的角度，体面关系非常明确，结构也比较直观。
注意颞骨、颧骨和下颌骨的体面和结构关系，重点是要理解眼眶、鼻头、嘴部的肌肉及形体转折和穿插关系。
在分析面部大的体面转折关系的同时，还要注意局部的体面和转折关系，这也是造型的关键所在，要透过现象看到本质。
结合下面的示意作品 ，加深对3/4侧面素描头像体面关系和结构的理解和学习。
在进行体面的概括表现时，要注意颞骨的面积比较大，颧骨和咬肌也需要重点来表现。
半侧面和侧面的转折比较明确，面部的正面和侧面的转折也很明确，都需要概括和准确表现。
注意脑门正面、颧骨和下巴的体面关系，这也是需要重点塑造的部分。
半侧面的角度非常有利于表现素描头像的体积感和形体感，我们要好好利用角度的优势进行塑造表现。
这个阶段除了要注意形体的透视关系和对称关系，更要准确概括出脸的体面关系，注意转过去的脸的侧面很不明显，注意正面和它的过渡关系。
起形阶段最重要的就是要多观察，那么观察要看模特的什么?首先是要观察模特大的脸形特征，再看模特的五官特征，还要注意模特的发型特点和衣服款式。
注意分析模特头颈肩的关系，结合光源来分析形体和结构，为下步的绘画做好充分准备。
注意要培养和挖掘自己对模特形象的感受能力，这是画像一个人的前提条件。
在整体观察的基础上就要开始表现模特了，这就需要我们理性客观的分析和理解，分析模特的形体结构关系，大到头颈肩的关系，小到五官的局部结构和细节。
明确画出面部的转折结构、明暗交界线、形体的体面关系和投影的位置、形状。
这一步要求仔细观察，并且理性地分析、归纳和概括形体。
这一步要注意调整画面的黑白灰关系，黑的区域主要是头发、五官的局部和投影，亮的区域是正面的受光部，灰的区域要注意，因为它的层次非常丰富，不要简单处理。
要时刻保持结构和体积意识，不能因为深入五官的细节，而忽略了画面整体的素描关系，这样才能产生更为立体的视觉感受。
在深入刻画的基础上进一步调整画面，以五官为主进行调整，注意在调整过程中不要陷入局部之中。
但在具体细节上一定要画得充分，比如眼角、嘴角、鼻翼、耳孔这样的.细节要处理得详略得当、虚实得当。
画面离你最近的地方需要仔细刻画，离你远的地方需要适当放松，注意调整过程中的绘画节奏问题，要松紧有度。
正侧面
侧面是一个既好画又难画的角度。
好画是因为侧面找形会相对容易，只要把握住边缘线的形的变化和特点，基本上可以把人物画得比较像。
但是侧面的难点是塑造的问题，通过体面分析和结构素描我们可以看出颞线、眉弓、颧骨、咬肌以及下颌部位的体面和结构的关系较复杂，一是体面比较丰富，另外就是结构的穿插关系不好把握，需要我们好好理解。
想把头像侧面的体积感塑造出来，不仅要了解头骨的解剖知识，还需要多理解形体，这样才能准确理解侧面的体面和形体结构的关系。
表现脸侧面的体面关系时，我们要注意脑门的正面和面部的正面要能够转过去，不要感觉形体是“翻”过来的。
半侧面和侧面的体面衔接要过渡自然，不能过于生硬。
要分析和表现大的体面关系，不要过于琐碎，面分得太细会出现“花”和“碎”的现象，要学会归纳和概括形体，这是我们需要注意的，要从整体出发，不能过于局部，而失去了整体。
侧面的角度非常有利于素描头像的起形，只要抓准脸侧面的形体，就能表现人物的初步形象。
难点在于对透视的把握和体面的塑造方面，我们的主要精力应该放在面部的半侧面和侧面的表现和刻画之上，抓住颞骨、颧骨和咬肌的体面关系，结合头部内部的结构，进行综合分析，概括处理结构和体面关系，争取在准确的基础上表现出人物侧面的体积和空间感。
用放松的线条快速抓住人物的形象特征，强调出形体的转折和大的明暗交界线，为下一步画面大的黑白灰关系做好铺垫。
注意头颈肩的关系不要出错，脸上的结构也要表现得概括、准确。
这一步还要强调出人物的面部形象特征，把对模特的感受表现出来，做到仔细观察，生动表现。
我们可以将继续找形和铺大关系相结合，特别要注意黑白灰的表现要从大处着眼，不可过于局部。
头发要处理得重一点，因为头发本身的固有色就比较重。
脸和脖子要处理得灰一点，皮肤的固有色较浅。
这样便可以迅速将画面中素描头像的素描关系准确表现出来。
这一步我们要在把握住人物面部五官细节的基础上进行深入，五官是素描头像的重点，需要认真刻画和表现。
在此基础之上，再加上素描灰层次的丰富和细腻的调子。
要从画面的整体出发，注意局部和整体的关系。
不能只画局部，而忽略了整体;也不能只照顾整体，细节画不进去。
在明确画面素描大关系，深入局部完成的时候，我们就要进行头部的整体调整阶段了。
这个阶段是比较耗费时间的，因此，前面的阶段要尽可能地节省时间，这样才能为后面的调整阶段留出时间。
调整主要是调整画面的细节深入程度，画得不够的加强，画得太过的需要简化。
还要充分注意画面的节奏感。
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