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分析杨丽萍舞蹈原生态特征问题和策略

时间:2022-10-06 03:38:28 艺术类毕业论文 我要投稿
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分析杨丽萍舞蹈原生态特征问题和策略

  杨丽萍的舞蹈闻名中国,下面小编为大家整理了一篇关于分析杨丽萍舞蹈原生态特征问题的论文,仅供大家参考。

分析杨丽萍舞蹈原生态特征问题和策略

  一、 什么是原生态舞蹈艺术的特征

  第一,精神价值特征显着。舞蹈之美具有感化心灵的作用。原生态舞蹈数百年来在自发自觉中形成,以人体来记述自然,记述美的理念。通过充满灵性的舞蹈语言, 传递出一种精神层面的东西,表现出民族歌舞的特质。通过这种舞蹈语言,呈现出一个族种对审美的追求,并最终为之陶醉、为之膜拜。原生态舞蹈起初伴随的是强烈的实用性和功利性,而非出于艺术与审美的动机。人们对舞蹈的审美创造、选择和认识更多地是出自于一种实用观念的需要,虽然其中也含有审美、娱乐的因素, 但都是次要的,这种审美观念直接地体现为一种人类对生命价值的追求,是人们在现实生活中对自我人生的要求和愿望。原生态舞蹈告诉了我们原始先民的生活方式,体现了他们对神灵、对生命的崇敬。

  第二,民族宗教特征明显。宗教与舞蹈同是一种精神的、感悟性的体验,他们在诞生之初都是为了获得某种神秘力量的体验。原生态舞蹈是在原始形态下形成的舞蹈,与原始宗教有着密不可分的关系,这就不得不使我们在探究原生态舞蹈伊始,把宗教对于舞蹈的影响,以及由舞蹈所带来的宗教性体验的探索放在首位。如图腾崇拜在于其隐藏在背后的宗教力量,以及由这种社会力量带来的神圣感、民族凝聚力和心理归属感。原生态舞蹈就是通过集体对图腾崇拜的表现,或本身以某种作为图腾符号的动物的动作表现,作为舞蹈语言,使其成为与图腾相同的力量而获得群体认同的符号,满足和实现集体意识的归属心理。这种力量便是宗教的,这是在群体中所激起的情感意识,投射到他们意识的外部,就成了宗教化了的舞蹈①。

  舞蹈艺术家们在诠释民族传统舞蹈文化时经常会放弃过去批判性的话语立场,明确表示出对民间传统文化的理解与认同,显示出了作为艺术家对于民间话语系统(比如血亲话语、情爱话语、信仰话语、仁义话语等)相当亲切的话语认同②。舞蹈家们关注原生态民间舞在人民物质生活、社会生活和精神生活中所起到的作用,并能够领悟到原生态民间舞的“精神”价值特征。

  二、 杨丽萍舞蹈艺术作品的原生态特征内涵

  杨丽萍从小在云南长大,受到云南少数民族原生态舞蹈艺术的熏陶和感染,在加入云南西双版纳州歌舞团后又被调到中央民族歌舞团,此期间里,通过跳“孔雀舞” 扬名海内外;1992年,赴台湾表演获极大成功,成为中国大陆第一位赴台表演的原生态舞蹈艺术家;1994年,杨丽萍所编创演绎的《雀之灵》,获得中华民族二十世纪舞蹈经典作品奖;2003年,杨丽萍担任自己作品《云南映象》的总编导,并且由自己主演;2009年,原生态舞蹈作品《云南的响声》再次获得社会各界的高度赞誉。在杨丽萍的舞蹈艺术作品中,其原生态内涵特征相当明显。

  1、以朴实的生活场景表达内心的丰富情感

  杨丽萍的舞台表演很吸引人们的眼球,她的舞蹈与我们心灵深处所想要的东西竟相吻合。杨丽萍的舞像是在舞动着灵魂,灵和魂都是人们熟悉的意象,她的舞蹈展现了人的内心境界和一系列的意识活动,这种超然自得的神态、淡泊的态度、强烈的情感表达,让世人望尘莫及。杨丽萍的舞蹈风格,表现为一种静态美,她大胆和成功的地方就是她把舞蹈本身的动态美成功地转换为静态美,表现得自然真实,因为这些来源于现实的生活;杨丽萍感悟生活,感悟自然,体会到的都是真真切切刻骨铭心的东西,她用肢体语言代替口头语言,朴实地构建人们梦境中的乌托邦,意境如诗如画,美丽动容。

  2、艺术形态和表现形式极具民族文化特质

  杨丽萍的舞蹈艺术作品已经成为经典,并被升华为一种文化现象,它是我国大陆的一场少数民族文化风暴,它展示了云南民族原生态歌舞的文化本原的特质,提升了原生态歌舞的知名度,并使人们增强了对原生态民族歌舞艺术的重视,是我们祖祖辈辈的生命存在形式在舞台上的还原,让人们看到了积淀的“人类原始的自然特征”和“人类进化的印记”。云南有很多少数民族,各少数民族在历史的长河中逐渐地形成了自己民族的统一观念和意象,比如各民族的人文文化、服装和服饰的审美观念等等,都在无形之中诠释着各个民族的灵魂和特点;一些服装的图案等实质上是人类和自然世界的心灵沟通,这种沟通显示着人们的良好品质:互相关怀和自我爱护,人性尊严的争取,自我价值的提升与实现,对命运的感悟和对生命的追求。不用刻意的雕刻和动作,也不用技巧或者夸张虚假,只是互相吸引凝聚在一起, 充满了民族和自己所属地域的气息,这样逐渐地延续和发展,就形成了少数民族特有的文化气质和民族底蕴。

  3、艺术表现主题不离自然和谐与生命生活

  杨丽萍以孔雀舞闻名,并始终在倡导和实践原生态舞蹈艺术,这样坚持不懈持之以恒使广大舞蹈爱好者和观众肃然起敬。杨丽萍对民族文化源头的追寻和坚持不懈, 几乎受不到外界的影响和现代文化的入侵。她的原生态舞蹈艺术始终围绕这样的主题:以图腾符号作为神圣力量的崇拜性,以生命本体作为主体的仪式性,以民间生活作为主要基调的大众性,以人与自然和谐相处展示生命生活的本质性。而我们每一个人都会与其中一个或多个主题内容相关。这也正是杨丽萍的高雅之处,是她用尽一生的精力去揣测、摸索、创新和发扬的艺术创作源泉。

  三、杨丽萍原生态舞蹈的重要性以及对当代舞蹈艺术的启发

  杨丽萍被誉为“中国第二代孔雀王”,浪高一潮,现在她的孔雀舞名扬国内外,是舞蹈界最流行的孔雀舞跳法。杨丽萍热爱原生态舞蹈,积极用心地实践,坚定不移地推广,是一名原生态舞蹈艺术的倡导者和实践者,她各个经典舞蹈和舞剧中所体现的民族风格、艺术形态、音乐搭配、艺术加工、舞美设计等方面,都表现出了舞蹈本身的原生态特征,而且流露着杨丽萍原生态艺术深刻的内涵。她美轮美奂的舞姿,对舞蹈的热爱精神,对舞蹈的诠释,在我国当代舞蹈界占据着很重要的位置。她本人及其他的原生态舞蹈艺术作品带给我们很多重要的启发。

  首先,杨丽萍跳的原生态舞蹈表现出的那种爆发力,是对生存的渴望和对生命的欲望、热爱,这不是简简单单就可以做下来的,体现着人类的本能。杨丽萍富有东方美的各种舞姿靓丽活跃,是赋予了灵性的,已经成为专门的特色符号。比如《云南映象》中所有的舞蹈元素都具有云南的典型特色,诠释了人性文化中生命本质的内容。杨丽萍的舞蹈灵性取之于天地交合阴阳协调,形成自己的风格,所以她的舞蹈艺术独具一格。原生态的民间舞创作,需要淡化艺术家和知识分子的角色身份,要用贴近老百姓的思维,否则就无法反映出原汁原味的民间生活③。《藏谜》浸润着杨丽萍对舞台艺术更高的追求。看着杨丽萍不断地重复自己,虽然跳着同样的动作,但她的每一次舞蹈,都是一次重生,一次民族文化的重现。