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对传承戏曲表演艺术的理解和实践探讨论文

时间:2022-10-05 18:23:03 艺术类毕业论文 我要投稿
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对传承戏曲表演艺术的理解和实践探讨论文

  还在为不会写毕业论文而烦恼吗,下面小编为大家整理了一篇关于对传承戏曲表演艺术的理解和实践探讨的论文,仅供大家参考。

对传承戏曲表演艺术的理解和实践探讨论文

  前言

  在长久的历史发展过程中,戏曲积淀了丰富的文化,是我国国学的精粹和珍宝。作为以表演为核心的表现形态,戏曲中角色的创造具有行当性,即生、旦、净(末)、丑四大基本行当,每个行当又还可以再进行细分,戏曲演员不仅需要熟练的掌握基本表演技术,在表演时还需要和自己的行当相匹配,最终完整地塑造戏曲舞台角色,使舞台人物形象、真实,引起观众的共鸣。因此演员很好地传承戏曲的表演艺术,对戏曲艺术中行当形象的创造具有重要的意义。

  一、积极继承程式技巧

  戏曲表演艺术主要体现在技巧的运用,唱、念、做、打(手、眼、身、步)等都有专门的基本功,即基本的技巧和技术,这些基本功不仅要求规矩、规范而且有所讲究,具有一定的标准,因而也被称为程式。程式来源于行当,是行当表演时的必要元素,因为行当是塑造戏曲舞台中具体艺术形象的重要手段,所以程式也是塑造戏曲人物的一种手段,影响着戏曲演员行当创造、表演的思维。

  传统的民间戏曲表演,演员的状态主要是对生活情感的彩色渲染,是对表演技艺的掌握能力,只靠生活的积累是不可能达到的,如:戏曲表演中的念、唱、坐、打、台步等程式技巧就是为了戏曲人物的完美塑造所准备。戏曲表演演员多通过歌舞来传达人物的情感,突出人物行为,是艺术家依据自己理想化的美而创造出的人物形象。戏曲舞台上各种人物角色的成功塑造,演员必须熟练掌握表演的程式技巧,同时增加自己的文化知识及对生活的体验。此外,在现代的戏曲中出现了跨行当的表演,对戏曲演员的表演提出了更高的要求,演员必须刻苦训练,继承传统的戏曲表演技艺,熟练掌握每个行当表演的要求。

  二、程式思维的提升

  根据性别、品性举止、社会关系等动态功能的不同,戏曲将复杂、不同的戏曲人物划分成生、旦、净(末)、丑四个基本的行当,四个基本行当再进行细分从而表现作品中不同人物的独特性格,使得人物类型更加细致,人物特点更加清晰,但要完全、准确地表现人物差别和个性,在细分的基础上,对具体角色要再进行具体的分析、处理。可以说行当具有内容和形式两方面含义:从内容看它是戏曲中规范化的、艺术化的人物类型,从形式看它是带有一定性格特点的表演程式分类,它既是一个形象系统也是一个程式系统,互相联系又存在差别。可见,行当的分类是一个由抽象到具体的过程,是对人物个性的刻画和辨析,从而形成从一般到个别、从普遍到特殊的创作过程。将这种一般与特殊,抽象与具体的关系上升为一种思维方式后,它带给演员的将不止是简单的“行当”变化,这就是由程式向程式思维上升的过程,戏曲表演的前辈、老艺术家大都有一套自己的程式思维。

  戏曲表演艺术的继承是一个对程式和程式思维学习、传授的过程,是将人们直观听到、看到、感知到的人物行当以及人物的扮相造型、戏曲音乐、演员形体以及剧本体制等有形程式与无形程式(即程式思维:戏曲内容和题材处理的构成法)结合起来,演员进一步扩展、创新的学习过程,因而对程式思维的领会是传承戏曲的核心,由于程式思维源于程式,目的是让表演者更加容易、迅速地把握艺术形象基本的特征,自觉地由抽象转入具体,这个联结抽象和具象的内在规律线即无形的程式。戏曲的生存之本是有形程式,而表演程式是本中之本,无形程式的掌握,不仅要继承传统表演技艺的一板一眼、一招一式,更要从这些有形的表演技艺中理解和摸索它的艺术方法,感受戏曲的美学原则,寻找艺术规律,从而利于戏曲艺术的创新。有形的程式是无形构成法的手段基础,无形构成法将有形程式的风格统一并充分展现魅力,两者彼此作用,互为表里。

  程式思维是演员对有形程式及生活体验理性的提升,戏曲演员要想提高自己的表演境界,必须努力实践达到这种理性的提升。

  三、发扬传统技艺

  戏曲艺术的发展以继承为基础,发扬并使用传统技艺成功塑造典型的戏曲人物形象是最终目的,传统程式技巧掌握的多,创造人物时就可以左右逢源,如鱼得水,灵活合理地运用传统表演技艺,保证戏曲人物形象血肉丰满。在传统表演技巧继承的同时要进一步发扬传统,做到程式技巧的活学活用,不断进行革新和创造。

  四、提高艺术修养,在继承中创新

  中国戏曲艺术博大精深,表演上融合了舞蹈、杂技、声乐等多种表现形式。人物形象的成功塑造,传统表演技艺的继承必不可少,而要做到传神地刻画人物则需要创造性地使用各种艺术形式。这种创造力的形成,不仅要有广博的知识,同时要有多重的修养,这种修养既是对传统表演形式的吸收,也含有对文学、审美、心理、美术等领域的精到见解。在戏曲舞台表演上名家数不胜数,他们在细微之处的举手投足都恰到好处。例如:《夜梦冠戴》中“崔氏”的出场本是端庄地整容理鬓、亮相,然后平缓地道白,轻松潇洒,如果将“崔氏”出场时的几个细小动作改为慵懒地理鬓整容、甩袖并叹口气,则可以很好地刻画人物内心的苦闷。艺术修养如果不够,在对戏曲人物进行分析定位时就可能存在一定偏差,最终也就不可能成功地塑造戏曲人物形象。因此,必须熟练掌握传统戏曲表演技艺,同时要加强自身多重的修养,与戏曲人物做到心灵的碰撞,从而大胆的革新,完美地塑造戏曲人物。

  结语

  戏曲表演是戏曲艺术的核心,其他一切因素都围绕着戏曲表演而存在,戏曲人物的形象特点通过表演呈现,是观众欣赏戏剧演出的注意中心,对戏曲表演艺术的继承、发扬和创新,是戏曲艺术在表演舞台长久屹立的保障。

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