传统文化与现代平面设计的融合
下面是小编整理的传统文化与现代平面设计的融合的论文，欢迎各位艺术类毕业的同学借鉴!
摘 要：传统文化是我国的宝贵财富，它形式多样、内涵丰富、历史悠久的。文章初步分析了传统文化于现代设计的相结合，在形态、寓意及精神方面加以借鉴。以北京申奥标志设计为例，论证了传统文化与现代设计息息相关，是现代设计得以发展的土壤和灵感。
关键词：借鉴;传统文化;融合
一 传统文化是取之不尽，用之不竭的创作源泉
中国传统文化近年来出现了前所未有地生机，使中国传统文化在现代生活中凸显出来。融入了现代气息的传统文化既不是对中国传统图案纯粹的模仿、简单的挪用，也不是完全拘泥、沉迷于传统设计理念中，是从内在本质上为现代生活中有机的一部分。
设计要表现设计者之意、理、思想、情趣，这样才是真正的有生命的设计，我国传统文化博大精深，仅一人之力不可能全盘兼顾，只能立足一点，兼顾其他，对于民族文化的继续应立足于透过其形式把握其精神，民族传统艺术丰富多彩，汉族和各少数民族共同创造了灿烂的民族艺术和中国文化，各少数民族文化是中国民族文化的重要组成部分，且个性鲜明，千姿百态，对于设计者来说，是取之不尽，用之不竭的创作源泉。
二 传统文化与现代设计相结合
某些具有象征意义的传统图形来表达某种意趣、情感和思想;或是把传统图形元素进行变化、重组和出新，使其既有传统图形的形状和神韵，又有现代设计的意味。或是将传统的设计手法渗透于现代设计的图形之中，体现出某个民族的精神和理念。民族文化作为一个民族的本土文化，在与外来文化进行碰撞的融合过程中所产生的整合现象，是现代平面设计的一个非常重要的方面。
在现代设计中传统的、民族的元素，应该也必须融入流行的、时尚的理念，才能符合时代的要求。当然，“现代”一定带有“流行”的因数在内。所谓时尚，一般指当时的风尚，当时的流行样式。在某些人眼里，流行的、时尚的都是过眼云烟，没有历史的、传统的东西耐看、厚重，经不起时间的检验。在流行与时尚中，传统的审美意念和传统的设计元素也一直在起着非常大的作用。两者结合一起，给人以民族化的感觉。以现代设计的观念衡量传统和时尚，两者并没有冲突，结果必然是相得益彰;传统通过时尚得以继续流传，时尚通过注入传统而增添文化感和厚重感，增强其生命周期的可延续性。
三 现代设计引入传统文化
设计在不同的国家形成了不同的风格和特征，这是对各国文化的一种反映，一种诠释，中国虽然设计还没有形成一种民族风格，但是中国文化对设计的影响是不容忽视的。我国是一个统一的多民族国家，56个民族在长期生产生活实践中创造了丰富多彩的文化遗产，是中华民族智慧的结晶，是连接民族情感的纽带和维系国家统一的基础。近年来，这些中国特有的审美精神被再度挖掘，成为了激发现代平面设计创作灵感的不竭源泉。同时，许多传统的视觉元素也是现代设计中被赋予了新的生命和价值。面对中国的和平发展，平面设计也在不断地得到改善和发展，同时传统文化也在渐渐融入到国际设计地风格中。
北京奥运会的申奥标志------“中国印。舞动的北京”，可以说是现代识别中的一个经典之作。设计将中国特色、北京特点和奥林匹克运动元素巧妙结合。该作品整个外形是一个“中国结”的形状。中国结是中国传统民间工艺品，有“四环贯彻、一切通明”之称，“结”取“连绵不断”之意。借用奥运五环色组成的五角星相互环扣，象征着世界五大洲的团结、协作、交流、发展，携手共创新世纪。五星则形似一个打太极拳的人形，代表着中国传统体育文化的精髓。在这个标志中，运用中国书法中所特有的“笔不到而意到”的写意法，从而使得整体形象更加形云流水，和谐生动，充满运动感，同时也表达出了奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。还有象征着“舞动的北京”的“中国印”。“中国印。舞动的北京”以印章作为主体表现形式，将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术手法夸张变形，巧妙地幻化成为一个向前奔跑、舞动着迎接胜利地运动人形。它似印非印，似“京”非“京”，潇洒飘逸，充满张力，认得造型同时形似现代“京”字地神韵，蕴含着浓重地中国韵味。将中国的传统元素与现代地国际设计风格相结合，将二者有机融合，创造出一种鲜活灵动的艺术感。中国印传递的是一种中国文化，是文化的`浓缩和中国艺术的精髓，是一个以小见大的东西。这正式集中表现了我们中华民族特色。
四 传统文化的“思维方式”是传承的关键
中国现代设计不同于国外。国外的现代设计完全是随着工业革命的发展和科学技术的进步发展起来的。我国建国60年以来走过了西方发达国家200年才走完的道路。而现代设计思想在中国的形成则是从改革开放以后大量西方现代思想的涌入开始的。一时间，身处现代设计思想荒漠的中国设计师们可以说是“饥不择食”，将各种理念全盘消化吸收，这其中难免出现“消化不良”的症状。
多数现代设计师，仅仅是从历朝历代的残卷画册中，这里提取一个符号，那里截取一段线条，东拼西凑，就自以为是完成了一项了不起的“传统设计”。但是，事实上他并没有真正深入了解学习传统文化，只知其然，不知其所以然。就像学外语只记得几个单词而不懂语法一样，说出来也让人不知所云。中国传统造物思想不仅仅是“中国红”和“祥云”。设计应该从精神财富中体会到什么，吸收些什么。应该努力将设计中的“中国符号”变为设计的“中国神韵”，而不是用大红大紫的颜色和层层叠加的祥云来疲惫大众的眼睛。
参考文献
[1]王受之.世界平面设计史[M]. 北京 ： 中国青年出版社 ，2002
[2]陈瑞林. 中国现代艺术设计史.湖南科技出版社，1999
[3]张君.中国古代图徽与现代标志设计，2001
[4]田颖拓. 传统文化与现代设计，设计在线
【传统文化与现代平面设计的融合】相关文章：
汉字艺术与中国现代平面设计的关系论文04-12
现代教育技术与数学课程融合论文11-02
中国传统文化与现代企业管理06-20
浅谈传统文化与现代包装装潢设计05-30
艺术与篮球活动的融合论文04-12
浅议现代汉语的现代性与现代新诗的现代化02-05
中药现代化和临床医学的融合论文01-24
引导式创意绘画与高考美术的碰撞与融合02-16
图书营销与电子商务的融合与发展论文04-12