微电影的视觉艺术特征
艺术的特征和艺术的本质密不可分，特点是本质的外在体现，本质是特征的内在规律。艺术生产作为特殊的精神生产决定艺术的形象性、主体性、审美性等基本特征。下面是小编帮大家整理的微电影的视觉艺术特征，欢迎阅读与收藏。
微电影的视觉艺术特征
摘要：近年来，在互联网及通信技术的快速发展和人们对精神生活要求不断提高的背景下，微电影行业也逐步发展起来并迅速普及。
本文从微电影自身的特点的角度出发，探讨了如何利用视觉语言来表达微电影的艺术特征。
关键词：视觉语言、艺术特征、色彩、镜头
“微”是近年来最为火热的一个词，微电影、微博、微信等都是随着互联网及通信技术发展到新阶段的产物，配合智能移动平台，犹如插上了新的翅膀，迅速得到了普及。
它们的出现也是现阶段人们为了满足追求个性解放以及自我表达的情感诉求。
微电影凭借其传播速度快、普及率高的优势，甚至成为一种广告营销模式，如电影的预告片、产品上市前的广告片等等。
下面我们就来探讨一下，微电影产生的背景、特点以及它的艺术特征。
一、微电影的产生背景
1、网络平台的推动：如现代著名影评家周传基所说“任何艺术的规律取决于它的媒介材料，各种艺术的特征是由媒介材料所带来的局限性和可能性来决定的”。
互联网的高度普及为微电影提供了必要的平台。
随着网络视频业务的不断发展，互联网已成为影视剧播放最主要平台之一。
2、高清器材的普及：自2008年尼康D90率先在单反相机加入视频功能后，佳能的5Dmark2的上市可以说是将单反高清视频功能带入了一个里程碑，凭借佳能EOS系统丰富的镜头群，使低成本的高清影视制作成为可能，降低了拍摄高品质视频的门槛，大幅缩减了拍摄成本，从而为微电影的发展提供了设备与技术的支持。
3、移动终端的迅速发展：近年来，苹果手机引领的智能移动终端的普及配合着逐渐成熟的3G与Wi-Fi技术平台，更加为微电影的传播提供了广泛的基础。
二、微电影的特点及分类
1、微电影通常是在各种新媒体平台上播放、在移动和短时休闲状态下观看视频短片。
由于其自身有“微”和“短”的特点，所以借助互联网等新媒体平台上播出后，具备了范围广、速度快、互动参与性强的特征。
并且由于参与的制作的人员有限与制作设备的相对低廉，所以成本也较低，易于普及。
2、微电影是近年来普及并发展起来的，暂时没有十分明确的定义。
我们根据行业的特点，大致可以分为以下几类，如电影式、广告式，公益式、纪录片式。
三、视觉语言在微电影中的应用
由于微电影的特点是影片时长较短，所以需要在有限的时间内通过画面中的视觉元素的组合搭配，营造出足够的视觉冲击力才能够迅速吸引观众的眼球。
下面我们通过视觉语言的几个基本元素来分析如何增强微电影的视觉特征。
1、电影色彩
色彩是造型艺术语言要素之一，电影和其他造型艺术一样，能够客观地描绘缤纷的色彩世界，同时还可以发挥色彩的性格特征来表现不同的主观情调，来增强影视作品的艺术效果。
电影作品的色彩语言，既遵循色彩运用的一般规律，同时又有其自己的特点。
微电影作品《路标》，讲述了一个患老年痴呆症的父亲要找一个红色邮筒寄信，几个子女相互推诿，最终牵扯出了这个家庭中不为人知的秘密。
“当所有的一切都被淡忘，唯有色彩才是记忆中最深的烙印。
”——这是该片的主题，也是贯穿整部影片的线索。
在片中，最大的亮点就是那个被老三刷成“红色”的邮筒，影片将这一色彩赋予了新的生命力，让它成为老人内心深处对妻子深深的回忆。
这种以色彩表现出的特殊情感自始至终贯穿在影片中间，直至最后出现的那抹鲜亮的红。
影片悬念被打开的瞬间，观众才感到恍然大悟。
原来老人一直念念不忘的“红色”邮筒是当年他与妻子通信的见证。
红色邮筒在影片中出现不过短短几分钟的时间，但那鲜亮的红色却有着强烈的视觉冲击力。
同时，这种由视觉引发的情感上的波动也显得那样动人心魄。
影片的色彩能够使情感进一步得到升华，在于它能深刻地表达人性的本质内容，这就是色彩的象征性意义。
2、镜头画面
镜头是影视作品最基本的单位，也是烘托影片艺术效果最直接的方法，根据描写和场景情节的不同，镜头的运用手法也是不同的。
台湾导演蔡明亮拍摄的微电影作品《行者》，就体现了其在镜头运用方面的不凡功力。
影片用长镜头、无对白的手法在画面中表现一个僧人的缓慢行走与都市之中，其每一步所用的时间都是正常情况下的数十倍。
片中僧人的背景是林立的高楼大厦，四周是熙熙攘攘的路人。
这画面中形成了强烈的时间与速度的反差，而影片所要表达的主旨，就是在这个节奏愈来愈快的现代社会当中，都市人的“忙与盲”，僧人的动作象征着一种自我、屏蔽外部节奏的“慢生活”。
这是蔡明亮导演对现代都市问题的深入理解与风格化的表达。
固定的一场一镜的长镜头，《行者》一片表现的是让人“度秒如年”的烦躁感，而这种感觉正是影片想要传递给观众的。
独特的行走方式表现的差异化的镜头语言，让人反观自己一直熟视无睹的真实生活状态，进而思考整个社会中的个体是否已经在都市环境中被异化。
结语：微电影作为基于网络平台的新兴事物，宽泛的创作平台与低廉的制作成本使得微电影获得了宽松自由的创作空间。
如何在有限的时间内通过视觉语言来营造视觉的冲击来实现创作者情感的诉求，是微电影产业目前普遍需要面对的问题。
微电影可以摆脱传统商业电影方方面面的束缚而实现自由思维的唤醒，追求自由和个性化的精神内涵，由此实现自身的艺术特征。
微电影摄影技巧
1.把主体放在最合适的位置
很多小伙伴在刚学习摄影时都喜欢把主体放在画面的中间，觉得所占的面积大，容易让人关注到。其实画面中间是视野的薄弱区。根据观察及黄金分割及斐波那契比例，发现在4：3的画面区域有几个视觉增强点，是放置主体的理想位置。
2.不要把拍摄的对象放在墙面前
不要把拍摄的对象放在墙面前。不只你的灯爷会对你感恩戴德内牛满面，而且你也会立马得到更好的角度和深度。方法就是拍摄的时候对着墙角。这是一个常见的简单小技巧，对着房间的对角线拍摄会增加空间的深度。把你的相机移到墙壁的对角线，或者至少能看见墙壁的角落，让你的画面看起来立马高大起来。
3.把外景带进画面
如果你拍摄的地方有窗户，那么增加室内的照明让大家能看见室外。甚至你可以用绿屏拍摄去假装一个室外。很多时候新手往往喜欢block the window(把窗户挡起来)或者blow out the window(把窗户过曝)，但是如果你能把窗户外的景色带进画面，往往你会发现这些不起眼的外景强烈暗示着环境，让画面非常漂亮地打开，画面的深度戏剧化地增加。
4.丰富背景内容
如果你在室外拍摄，尝试取一些带有地标性的建筑物让观众知道你在哪里。如果你在原野上，你可以把房子或者拖拉机放在背景里。如果你在城市里，让观众看见演员背后三条街道风貌。这些在背景里的东西不需要在焦上，可以被虚化，但这些元素一定要在。
5.正确运用线条
近大远小，近清楚，远模糊的透视规律告诉我们。尽管在平面上，只要我们能很好地运用线条，同样也能塑造出立体空间。其次，在统一中变化的线条能形成节奏，构成丰富意义的整体。如果画面中线条结构缺少变化就会使人感到单调、死板、乏味、缺少情趣。再次线条可以达到表现某些思想的目的。这些都是我们利用线条塑造形象的有利因素。
微电影《苎麻》剧本
人物简介：
童桦，女，家境贫寒，从小热衷于舞蹈，家里倾尽全力让她从大山中走出，从此踏上了一条追寻艺术的道路。
第一幕 某届全国青年舞蹈大赛
童桦和两位主持人站在舞台中央等待评委打出的总分，所有人的目光都锁定在大屏幕上，最后屏幕上定格在99.5分上。童桦以9分的差距赢得了全国青年舞蹈大赛的总冠军。手捧奖杯的童桦流下了迟到了的泪水。
画面定格，此时独白响起。
“我叫童桦，是从大山里走出来的孩子。小时候当在邻居家的电视里看到舞台上翩翩起舞的舞者时，就立志要成为一名优秀的舞蹈家。(此时画面出现一个眼睛紧紧盯着屏幕的小女孩，眼中充满渴望)爹娘卖了家中和我一样年纪的牛，走遍了村子里所有人家才筹集到了学费。(此时画面中出现一对年老的夫妻走街串巷借钱的情景)离开大山的那一刻，我发誓一定要为爹娘争口气。(此时画面出现爹娘站在高高的山坡上，目送女儿走远，娘靠在爹的肩头大哭，爹的眼中布满血丝)
第二幕 舞蹈课上日
童桦和其他同学围坐成圈，看着老师优美的舞姿，幻想着自己有一天站在闪亮的舞台中央翩翩起舞，台下的人投来肯定的目光。
第三幕 漆黑的寝室走廊深夜
其他人都在熟睡，童桦穿着舞鞋，一遍一遍的复习着白天老师教的舞蹈动作。
第四幕 晴朗无云的校园内日
童桦手里抱着刚刚从图书馆里借来的《舞蹈美学》书，走在树林里，突然听到有人叫她。
童桦(童桦回头，疑惑的表情)：张老师?!
张老师：老师要和你说一件事情，今年七月的的全国青年舞蹈大赛马上开始报名了，你在舞蹈方面表现一直不错，肢体表达非常美，学校领导和老师都很看好你，决定将学校里唯一的参赛报销名额给你，你只要好好准备你的'参赛舞蹈就行，报名费用什么的你就不用操心啦!
童桦(又惊喜又胆怯)：真的吗?老师我真的可以吗?
张老师：老师看好你，加油准备吧!
童桦满眼感激并点了点头。
第五幕 全国青年舞蹈大赛现场
童桦在用尽情感去演绎每一个动作，因为肩上担着所有老师和同学的期望，因为为了维护自己小时候那坚定的梦想，她完整的跳完这段精心编排的舞蹈，台下观众热烈鼓掌和欢呼。最后所有参赛者都集中站在台上，等待着主持人宣布前五名获胜者。台下观众喊着支持者的名字，不难听出有很多观众大喊着童桦的名字。所有人都觉得她可以获奖，她自己也这样认为，在台下休息等待结果时，张老师还肯定的说她进前三名没问题。可直到主持人念完前五名获胜者后也没听到自己的名字。她尴尬的站在舞台上，木讷地拍着手为别人庆贺，她觉得自己狠狠的受骗了，输的这么的彻底!
到了台下，所有陪她参加比赛的人都安慰她，她随手从身旁的同学手中夺去一瓶水，咕咚咕咚地一口气喝掉，为的只是仰着头不让眼泪流下来。
第六幕 比赛当天晚上深夜的宿舍
宿舍已一片漆黑，室友都睡着了，童桦头深深埋进了被子里，低声哭着，泪水湿透了枕巾，浸湿了一直以来的脆弱的梦想。
第七幕日
一连几天她都躺在寝室床上，眼睛已经肿的似桃。或是一个人坐在舞蹈室里，一坐就是一整天。她对自己的梦想开始质疑，怀疑自己的坚持是否值得。
第八幕 宿舍晚
她躺在床上翻来覆去思考着这一路经历与付出，一个东西掉到地上，她摸着黑捡起来，用手电筒微弱的光照上去是一个草本书签，是她小时候娘从上山采下来做成的，在她离开大山的时候娘送给她的。
她突然想起来小时候，娘带她去上坡上采草的情景。
“娘，你看!”(小童桦伸出稚嫩的小手，手心里有几道被划伤的口子)，
“娘，这是什么啊?”(小童桦一边给娘看她的手一边指着那株草)
娘：这是苎麻
童桦：苎麻?!我刚刚只是轻轻地碰了它一下，它却把我刺的那么疼!只是轻轻地碰了一下!(小眼睛里闪着泪珠，委屈地向娘哭诉)
娘轻轻的抚摸着童桦的头：是啊，你轻轻地碰它，它会刺得你很疼，反而你狠狠地一把抓住它，它就像棉花一样的软。困难也和它一样，你弱它就强。
这么深奥的一个道理，在五岁的童桦眼中只不过她只知道那名叫苎麻的家伙把她刺得很疼很疼。
而今她终于明白了娘的话，也深深的感谢这株苎麻，虽然刺疼了她但让她解开了这些天的心结，她决定重新打起精神，为了梦想一直跳下去。
从此漆黑的走廊，空荡的舞蹈室又出现了童桦的身影，和一颗坚定的心。
第二年她在全国青年舞蹈大赛报名单上坚定的签上了两个字：童桦。
制作微电影作文
我参加了“宁波市小小信息学家夏令营”活动，与全市的青少年信息学爱好者制作了一部微电影。
我们首先确定了主题———梦想，将标题定为：梦想起航。接下来，大家分工合作，收集素材。而我的任务，则是在网上寻找与主题相符的图片。
这有什么难的？我心想，点着鼠标就在网上找起了图片。可到了输入关键词时，我犹豫了：如果直接输入“梦想”二字，跳出的图片太多，而且十分杂乱，不易筛选，怎么办呢？纸飞机起飞的画面和蒲公英的图片不都能代表梦想吗？于是我飞快地输入这些关键词，屏幕上立刻跳出不少美轮美奂的图片，我挑了几张保存下来，微电影的背景和封面就有了着落。
再看看其他同学，有的目不转睛地盯着屏幕，手上的鼠标创造出各种的效果；有的侧耳倾听，精心挑选着音乐；有的抓耳挠腮，苦思冥想也不知该怎么做……
经过几个小时的努力，大家辛苦制作的微电影放映在了会议室的大屏幕上。望着一张张照片随着悦耳的音乐声展现在我们眼前，变幻出唯美的景象，几个小时的辛苦顿时烟消云散：没想到区区几分钟的微电影，竟然需要几个小时的辛苦制作，真是“台上一分钟，台下十年功”呀！
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