美术与纯艺术性美术分析论文

艺术类毕业论文 时间:2018-09-12 我要投稿

  摘要:应用美术与纯艺术性美术都是美术的重要组成部分,与人类的生活、学习、工作与娱乐息息相关,应用美术和纯艺术性美术密不可分。基于此,以应用美术和纯艺术性美术为研究对象,分别从应用美术与纯艺术性美术的历史渊源、鉴定与分类、联系与区别、发展与趋势等方面详细阐述应用美术与纯艺术性美术的相关分析,从而了解当下它们的情况,促进更好的发展,繁荣社会主义先进文化。

  关键词:应用美术;纯艺术性美术;美术鉴赏

  西方文艺复兴后,美术这一词汇得到了西方人们的认可,但是在中国,应用美术与纯艺术性美术是在新文化运动后才初具雏形。经过发展与研究,二者在内容与形式上存在很大联系,却也存在很大的区别。对此,下文将要从多个角度进行比较,找出关于应用美术与纯艺术性美术的特点,发现它们的美,推进现代社会对美术的欣赏,提高人们的鉴赏能力。

  一、应用美术与纯艺术性美术的历史渊源

  应用美术也被称之为实用美术,应用美术指的是有社会实际用意,并且可以反映出生活实际应用目的的美术,有时也是工业美术的同义语。应用美术可以用于各个生活领域,人们的衣、食、住、行、用经过设计与加工后结合生产而成。纯艺术性美术,属于一种纯欣赏性美术,例如油画、国画,这些美术以物质材料为基础,能够创造可视的静态空间形象。纯艺术性美术也被由此得名。应用美术它又被称为造型艺术、视觉艺术,它可以满足物质需求,是一种有功利目的的美术,主要包括建筑、园林、工艺美术、工业设计。在我国,石器时代的美术是历史渊源,人类在造型器皿上面刻画了各种各样的图案,在最久远的时代创造了美,以这样的方式将文字、符号美化,改造自然的同时,制造生活生产工具,创造生活必需品,这些美术有实用的一面,也有纯欣赏的一面。随着社会的发展与人类社会的进步,社会上出现了相关具体分工,专门以绘画为生的人出现了,这标志着应用美术与纯艺术性美术在一定程度上的分离。中国三大石窟的绘画、书法、雕塑,瓷器、玉器甚至是生活中家具上面的绘画都是美术,也是中华文化的瑰宝,流传至今仍具有研究的价值。将美术分为应用美术和纯艺术性美术两个部分,它们相互渗透共同发展,这是中国成为世界文明古国的重要文化特征。

  二、应用美术与纯艺术性美术鉴定与分类

  在应用美术与纯艺术性美术的鉴定与分类中,应用美术主要包括商业美术、书籍装帧、服装设计、染织设计、日用品设计和视觉传达。视觉传达指的是平面设计、环境艺术设计,环境艺术设计指的是室内与景观设计,工业设计即产品、珠宝等首饰设计、建筑、数码媒体、动画、摄影。以上所有都是现代常见的应用美术的具体分类。其中织染设计指的是印染花布、毛毯、丝绸等用品的设计,日用品设计指的是炊具、餐具、家具、灯具、床上用品、钟表、家居用品等与人的生活有关联的一切用品的设计工作。图1就是典型的应用美术,这是简单的服装设计图,设计师将自己的创作灵感以图画的形式表现在纸上,经过不断修改与讨论最后经过实际加工走入各大秀场,随后进入人们的生活,人们日常穿的衣服都是设计师以这样的方式实现的。可以看出应用美术是以实际应用为主,同时也具有审美功能的一种艺术表现形式,它所包含的范围很广,几乎涵盖了现代人生活的各方各面,与人们的衣食住行用有着密不可分的联系,给人们的生活带来了极大的方便,在提高人们物质生活水平的同时,也提高了人们的艺术鉴赏能力,为人类现代生活创造了美。纯艺术性美术,即一种纯欣赏性的美术,如油画、国画、版画等。随着社会的详细分工,逐渐出现了家庭画师和以画为生的艺术家,他们的美术与应用美术有着明显的区别,其目的是一种纯粹以欣赏为追求,充分表现创作人的思想和情感的艺术表达,在我国古代经常是文人骚客、达官显贵、宫廷贵人拥有的,在审美上十分强调精神层面,讲究精神上的解脱,传达那个时代的思想与文化。就像图2,绚烂多彩的笔墨无不彰显着古代女子的优雅与温柔,左边是女子,右边是多彩的锦绣春色,可以看出创作者一心为了表现美,追求艺术性。图3是当代抽象油画家赵无极的作品,抽象油画作为纯艺术性美术作品的一种,它是经过长期的持续演进而来的,无论派别如何都是试图打破绘画必须模仿自然的传统观念,创作的出发点是直觉和想象,对具有说明性的表现手法存在排斥心理,有时带有几何学的倾向,有时候是抒情抽象,以艺术理念为出发点,带有想象和浪漫主义的色彩[1]。

  三、应用美术与纯艺术性美术的联系与区别

  应用美术是一种以实用为主的美术形式,与纯艺术性美术有很大的不同,但二者之间也有着相互的联系,具体体现在以下几个方面:

  (一)应用美术与纯艺术性美术的创作目的和表现形式不同

  应用美术做出的作品为了服务于大众的生活,给予人们实实在在可以用得到的物品,最后才是表现美感,风格上简单、大方,不同的产品有不同的美术形式,根据产品的特征与用途而定,其造型、颜色和各种款式都是以实用性为目的。应用美术具有日用型性、生产性、廉价性、大众性和艺术性的特点。应用美术的实践性很强,甚至可以直接应用到生活当中,一些专业美术学院十分注重实用美术的基础知识,对学生在这方面的成绩要求很高,所做出来的作品必须突出实用性。学生通过学习,既了解美术基础知识,又能掌握绘画技巧,进而完成相应的设计创作,该课程中,内容有关于美术史纲要、美术艺术理论、美术色彩、美术设计理念以及美术设计创作等。纯艺术性美术是为了欣赏,以绘画和雕塑为例子,作品是通过作者对人、社会和自然的感受与认识,经过自己的理解,进行充分而抽象的思想表达。无论是如何表达出来的,其功能都是以教育和审美为主,超越了生活的纯思想艺术形式,有时候更能表达出一种人文情怀。

  (二)在表现的技巧方面

  应用美术以简洁概括、鲜明对比强烈为主,装饰主观性是应用美术的主要特征,而纯艺术性美术十分强调环境与整体效果之间的关系,创作者考虑光线、黑白、虚实等多方面的统一与和谐,用艺术的多个表现形式感染人们。纯美术作品例如梵高的《向日葵》,主要表达了画家当时的心情及通过向日葵表达的情感,用温暖的橙色系将向日葵的生命表现得淋漓尽致。应用美术作品例如埃菲尔铁塔,作为美术的其中类别之一建筑,应用了大气磅礴的设计手法,将建筑表现得宏伟、大气,融生活和艺术为一体,成为巴黎的标志性建筑,充分体现了艺术在生活中的应用。

  (三)在精神追求方面

  由于应用美术自身条件的原因,在精神追求上主要是为了满足人们的生活、学习、工作等方面的需求,只需要考虑科学性与实用性,有时也会考虑到经济效益。而纯艺术性美术是一种纯粹的造型艺术,主要为了抒发出作者的情感,表达他的创作思想,在一定程度上得到精神上的释放,在这些人的眼里,感性高于理性。应用美术与纯艺术性美术在创作目的、表达形式、技巧和精神追求上虽有不同,但是还是出自美术范畴中,有着本质上的联系,它们都是为美化、丰富人类的生活而存在的,不断创造精神财富和物质财务,提高人们的生活水平。其次,二者都有着自身的审美与特征,在艺术学科中承担的社会组织、认识、教育和审美功能是相同的。人们在日常生活中潜移默化地受到这种艺术氛围的感染,接受艺术信息,提高了自身的审美能力和认知水平,无形中在构建社会主义和谐社会时,努力建设社会主义先进文化,发挥应用美术和纯艺术性美术各自的优势,为丰富广大人民的精神物质文化生活需要,做出自身的贡献[2]。

  四、应用美术与纯艺术性美术的发展与趋势

  在历史的发展与变化中,应用美术与纯艺术性美术承担着各自的功能,即使在形式上存在不同,但是内在上有着一定的关联,所涉及的范围十分广泛,应用美术与纯艺术性美术有着自身的价值取向和发展方面。应用美术由远古时代生活用品的简易装饰,一步步发展到先进生产、运输的造型与装饰,人们经历了认识、装饰、审美和教育的演变过程。纯艺术性美术从早期的宫廷画到画师职业的出现,从简到繁,从少到多,就连创作意识也是一个演变的过程,经过不断的社会发展,从事艺术工作的人们发现自己不仅要掌握两种艺术形式的特点,立足于它们的本质,还要创造出符合时代变化的作品。

  五、结语

  总而言之,中国是具有五千年优秀传统文化的文明古国,经过历史长河的洗涤,纯艺术性美术与应用美术都经过了无数岁月的考验与磨练,其表现形式与发展趋势更加成熟而具有魅力,并且应用美术与纯艺术性美术各自自成体系,又统一归属到美术这个大家庭中,相互进行借鉴与补充,互相融合互相影响,散发着属于这个时代的气息。随着社会的发展与进步,从事艺术工作的人们更加懂得自身要立足于美术的特点,创作时凸显应用美术与纯艺术性美术的本质,还要努力创造出具有时代气息的美术作品,满足人们生活的需要,繁荣社会主义文化。

  参考文献:

  [1]韦子鹏,赵芝华.应用美术融入高职高专美术鉴赏课的研究与实践[J].南宁职业技术学院学报,2016,(03):70-73.

  [2]刘杰.浅谈哥特艺术之应用美术的辉煌成就[J].剑南文学(经典教苑),2011,(10):316-317.

  [3]邓健铭.试论纯艺术美术与实用美术之异同[J].怀化学院学报,2009,(07):95-96.

相关推荐