文化创意产业背景下高校艺术教育的创新发展论文

艺术类毕业论文 时间:2018-09-29 我要投稿

  目前,文化创意产业的发展水平已经成为了衡量一个国家人才的重要指标。可以说,文化创意产业的产生和发展为高校的艺术教育提供了新的改革方向,高校的人才培养模式也发生了巨大的变化。本文将论述文化创意产业背景下高校艺术教育的创新路径,以提高高校艺术教育的质量,激发学生的创造才能,从而为国家培养更多的复合型创意人才。

  创新是二十一世纪人才的必备才能,只有具备创新思想和能力的人才才能在激烈的竞争中立于不败之地。创意即创新的思想和意识,因此文化创意产业与创新有着密切的联系。如今全国的各大城市都在积极响应国家的号召,设置了一系列的优惠政策,为文化创意产业大开方便之门。高校也应顺应时代的潮流,积极探索艺术教育与文化创意产业的关联性,培养学生的文化内涵和创新能力,真正实现学生综合素质的全面发展。

  一、文化创意产业与高校艺术教育的关系

  1、文化创意产业与高校艺术教育有共同的目标

  随着我国教育体系的改革,应试教育的思想也在不断淡薄,与此同时艺术教育的地位却与日俱增,艺术专业的学生也有了大幅度的增长。然而学生是否能成为人才,需要经过时代和社会的检验,只有大浪淘沙后剩下的精华才能称之为人才。

  高校艺术教育的宗旨是培养人才,并将人才输送到各个企业,但是学校教育只能教授学生创造的方法和思路,更多的是理论上的知识,具体的实践经验需要学生到工作岗位上通过长期的积累获得。文化创意产业能够为学生提供更多思考和创新的机会,可以加快学生成才的速率,缩短人才培养的时间。所以说高校艺术教育与文化创意产业有着共同的目标,都是为培养创意型人才服务。人才的培养带来的好处也是显而易见的,不仅可以为高校树立良好的口碑,带来切实的经济利益,还能促进文化创意产业的快速发展。

  2、文化创意产业与高校艺术教育有共同的导向

  文化艺术是我们的精神食粮,在我们的生活中有着不可或缺的重要地位。高校艺术教育的发展成功唤醒了人们心中对文化的追求,使得人们在艺术文化上的投入逐渐增加,高校艺术教育和文化创意产业因而实现了可持续性发展。

  文化消费作为强大的推动力,促使高校培养的人才在数量和质量上都有了显著的提升,这些人才活跃在各个岗位上,又会扩展更多的消费人群,使高校艺术教育和文化消费形成良性循环,互相促进,共同进步。而文化消费也会为文化创意产业带来新的气象,优秀的创意理念不断生成和实施,能够吸引更多的投资者和观众,这对文化创意产业的发展来说有着十分积极的作用。因此高校艺术教育和文化创意产业拥有共同的导向,也就是文化消费,文化消费将二者紧密的联系在一起,使高校艺术教育和文化创意产业的发展前景变得更为广阔。

  二、文化创意产业对高校艺术教育的作用

  1、文化创意产业是高校艺术教育的改革推动力

  传统教育大多运用了填鸭式、灌输式的教学方法,极大的束缚了学生的思想,这种教育理念无疑为人才的培养增加了难度。现代教育思想提倡解放天性,给予学生自由的空间,让学生学会自主学习。在艺术教育领域也是如此,一味的模仿传统文化只会加快传统文化的变质,我们需要的是改革,是创新,只有根据社会大众的需求,在传统文化的基础上建立另一种新颖奇特的文化形式,才会获得大众的认可和支持。文化创意产业的兴起让我们看到了社会公众对文化的关注和重视,此时正是高校改革的重要契机,高校应该把握机会立即实施教育改革,并积极探索新的教育模式,为培养创意型人才打下良好的基础。

  2、文化创意产业是高校艺术教育前进的发动机

  文化创意产业的发展趋势是不可逆转的,创新的思想已经渗透到各个行业之中,这为高校艺术教育的改革提供了动力源泉。如果高校艺术教育止步不前,就无法满足日益发展壮大的文化创意产业对人才的需求,那么高校艺术教育的发展也会因此停滞。反之,高校艺术教育要想跟上文化创意产业的发展脚步,必然要不断研究创新人才培养策略,并始终保持该策略的先进性和实用性,最终才能创造和文化创意产业齐头并进的双赢局面。

  三、文化创意产业背景下高校艺术教育的发展路径

  1、以文化创意产业作为市场导向构建人才培养制度

  目前全国的大部分高校都已经意识到艺术教育的重要性,以及艺术教育与文化创意产业之间的联系,对艺术教育的投资力度也与日俱增,这为高校艺术教育的改革创造了良好的条件。比如说部分高校新增设了文化创意产业,制定了理论结合实践的考核制度,专门培养创意型的人才;有些高校还邀请了文化创意企业的管理人员到企业讲座,让学生了解文化创意产业的经营理念,以开阔学生的视野和思路;还有些高校与文化创意企业合作,在校内建设了研究基地,并根据企业的岗位需求设置专业课程,实施订单式的培养策略。

  这些都是高校在文化创意产业背景下采取的应对策略,现已取得了可喜的成果,学生在毕业后可以更快的融入文化创意产业,减少了对工作环境的适应时间,同时也提出了更多新奇的理念,为文化创意产业创造了大量的经济效益。

  2、将培养创新型人才作为核心目标发展高校艺术教育

  众所周知,“创新”是文化创意产业的核心内容,因此高校应该将创新作为人才培养的核心目标,重视提高学生的创新思维和能力。学生的思维比较活跃,他们不但拥有丰富的想象力,而且具有初生牛犊不怕虎的精神,这是培养学生创造能力的优势。

  高校艺术教育应该根据学生的这些性格特点,制定针对性的培养策略,将学生的潜能最大化的开发出来。高校艺术教育可以运用开放式的教学环境,带领学生到名胜古迹、山间田野中寻找灵感,使学生在不同的环境中产生不同的感受,有利于学生产生创意和灵感,从而完成作品的创作。还应为学生创造沟通的平台,加强学生之间的交流,使学生互相交换创作意见,通过联想和想象来激发学生的创作欲望。这样在以创新为灵魂的教育方式所培养出来的人才才能立足于日新月异的文化创意产业,才能更好的促进文化创意产业的发展。

  3、知识结合实践,培养综合型人才

  中国的教育模式下,学生文化知识的掌握是非常扎实的,但是具体在工作过程中所展现的才能并不能与之掌握的文化知识相匹配,这样的现象一直是中国教育的弱点,也是综合型人才培养的最大障碍,所以在文化创意产业的人才培养过程中应该重视改变这一现状,全面提高学生的实践能力,使理论知识和实践技巧完美的结合到一起。学生专业技能很强,但是实际操作能力太弱,这就要求高校在传授文化知识的同时大力为学生构建实践的氛围,培养学生的动手能力和实际工作能力,高校可以建设实训基地,可以将学生送到文化创意企业中实习,为学生创造实践机会,这样既保证了学生在实际工作中的顺利操作,又能快速的为文化创意产业注入新鲜的血液,高校艺术教育才能真正扛起创新型人才培养的重任,为文化创意产业做出人才方面的贡献。

  四、小结

  文化创意产业的发展为高校艺术教育带来了改革的契机,由于高校艺术教育的改革才刚刚起步,很多工作都需要摸索来完成,但是这不会影响高校艺术教育改革的决心和斗志。如今高校艺术教育的改革正在全国各个地区如火如荼的展开,他们以文化创意产业为动力源泉,以文化消费为导向,致力于为文化创意产业培养更多的创造型人才,以建立文化和消费的连接和纽带,从而带动我国国民经济的快速发展。

相关推荐