浅谈高职高专艺术课中教师教学的创新论文
摘要:本文通过分析现今高职院校艺术课的教育理念，研究在高职高专艺术设计专业美术教育课堂教学方法上进行创新，着重提高对学生职业技能的传授，用创新教育给学生美术设计提供更广阔的创作空间。
关键词:高职美术;教学方法;创新教育
为更好地培养应用型人材，现阶段高职艺术类专业提出了新的教育理念，逐渐把美术教育由注重教师的教法转变为注重学生的学法，由注重单纯的美术技能的训练转变为鼓励学生个性化的艺术展现。其中，重视教学过程和教学方法的改革，是现今高职艺术专业教育的一个重要特点。因此，作为高等职业院校的美术老师，在近几年的教学实践中，笔者有以下几点看法:
一、树立新的教材观，了解教材的实质意义，灵活运用教材
教材是一个含义多歧的术语，有多种不同的解释:教材是教师指导学生学习的一切教学材料;传统教育派认为，教材是历史积累的人类经验，是学校各种学科科目的内容或材料;进步教育派认为，教材既包括师生所从事的活动，又包括完成此类活动所应用的各种材料或工具，教材可以分为有形的(物质的)和无形的(精神的)。
然而，随着学生思想的进步和科技的发展，教材的概念也应有新的内容。教材既不是知识体系的浓缩与再现，也不是学生被动接受的对象和内容，而是引导学生认识发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师与学生沟通的桥梁。因此师生进行教学活动，不是为了学会教材里的内容，而是以教材为中介进行交往沟通，从而引导学生认识、分析问题，获得发展并开拓展技能空间。教材的主要成分是教科书，为了应对高职教学，高职高专类美术教科书应运而生，高职高专类教科书“职”在哪儿呢?
1.普通高校类艺术教科书以技法内容为主，形成了学生多以临摹为主按照课本机械学习的传统教学模式，长期下来，便造成学生的美术作业缺乏个性，想象力不够丰富，没有创造性等问题。而高职高专类教科书能紧扣社会对艺术的要求，以适应社会为出发点。例如高职高专类艺术教材《设计简史》，内容对技法涵盖较全，同时能把设计的内涵与现代社会的设计需求相结合，使本来沉闷的纯理论学习充满了趣味与社会性，能引起高职学生进行理论学习的广泛兴趣。
2.高职高专类教科书的内容更贴近生活，更具指导性，也更能引起学生的思考与分析。例如:在色彩构成冷暖色的这一知识点上，普通高等院校教科书以简单的图形、单调的色彩绘制，直接传授冷暖色对比技巧，容易导致学生失去学习兴趣。高职高专类教材则通过强调摄影或服装设计中的色彩对比，进而深入到风景画与服装设计中冷暖色运用与艺术表现的内在关系，实际联系生活，从而提高了学生对冷暖色对比技巧学习的兴趣。
3.高职高专类教科书的“体验”味很浓，更加强调学生自身的体验。如《室内人体工程学》一课，从人体解剖图片到大师的作品，能让学生认识“人—机—环境”相结合的规律，而后则让学生亲自对同学伙伴进行测量、对现有的室内家具等进行测定，切实观察、感受、体会人与物的密切关系。让学生在实践中更牢固地掌握家具设计主要应用为人体服务的意识，获得控制家居装饰与人体比例的能力。
二、引导学生在平等、和谐的交流和合作中学习
在中国一百多年历史的班级授课制中，教师在课堂上一直作为主角站在讲台上，显示了教师的权威性，师生间的交流方式是单向的、缺乏互动性。在这样的课堂氛围下，学生的学习就缺乏主动性、积极性和能动性，也扼杀了学生的创新思维。高职高专类艺术实训课改已全面推行，课堂教学模式也有了全新的改版，变成了由教师和学生在民主、平等的互动中营造良好的实训与理论结合的课堂氛围。
在上课期间，笔者上的第一门课是《色彩构成》，在这门课里，笔者一直扮演着一个“知识传授者”的角色，整个课堂气氛很沉闷，教学效果不是很理想。后来在《室内人本工程学》教学中笔者积极参与到学生当中，倾听他们的想法以及意见，并多鼓励学生自己动手进行相应的'人体项目数据测量。整节课下来，课堂气氛相当活跃，学习效果也比较好，达到了预期的教学目标。可见，高职高专类教师要上好一节课，并不是只站在讲台上就行，而要走下讲台、放下身段，全身心地融入到学生中间去，与学生一起交流，活动，才能营造良好的课堂气氛，取得预期的教学效果。
教师在课堂教学过程中，还要注重引导学生进行合作学习。所谓合作学习是指学生在小组或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。在传统的教学模式中，也有进行小组讨论学习的，但不少学生在小组活动中无所事事，或者干着与小组讨论无关的事情，使小组活动只流于形式，得不到应有的学习效果。而当笔者在教学过程中注意引导学生进行合作学习，并将责任落实到每一个小组成员身上，然后相互合作学习，通过合作贡献和分享每个人的认识成果，使学生对学习内容的认识更为深刻，也能更全面地理解学习内容。比如，在《室内人体工程学》这门课上，课前可以让学生各自收集不同的人体数据，课堂上，由每四人或六人为一小组，利用各组员收集回来的人体数据，进行讨论、设计，然后组长给各成员进行分工，如:测量数据、制作模型、设定比例……通过交流合作来创作出有自己小组特色的作品。这样，一节课下来，学生就不会在小组里无所事事，也可以培养学生的责任心和合作精神，提高学生的社交能力。
三、在教学过程中，注重与其它学科的有机结合
中国画自古以来都沿袭着诗、书、画、印相结合的原则，可见，文学艺术对中国画的影响深远，这就是一个美术与文学结合的经典例子。尤其是高职高专类学生，他们在毕业后面临的都是以技能体现为主的职业。因此，在高职高专类美术教学中，教师可以引导学生了解其它相关科目的知识点，充分体现科学与艺术的结合。让学生在创作中充分发挥想象力，表达自己的心声。例如在教授《人体工程学》的过程中，除了艺术造诣的学习外，还应相应增加如:力学、物理学、生物学这些跟人有关的科目。让学生能够在科学的理性中展示艺术的个性，激发和扩展学生的想象力和逻辑思维能力。在上欣赏课时，除了了解大师创作技法、创造性思维外，也可以结合历史让学生了解作品所处的时代背景，以及作品所包含的故事。这样欣赏课听起来就不会太沉闷，学生也更容易领会大师的内心世界。
四、在课堂上，用欣赏的眼光来评价学生的作品
在课堂上评价学生的标准也应该有所转变。评价的目的不是给学生下定义、分类别，而是指引学生更好的发展。
在教学中，不能随意用“好”与“不好”来评定学生的课堂表现，每个学生都有自己独特的内心世界和个性，而美术往往是他们表达内心情感的一种方式，教师要善于发现孩子思维的闪光点，善待学生的意见，用欣赏的眼光去评价学生活动过程以及他们的每一幅作品，促进学生个性的张扬。
很多时候，学生的想法是很有创新性的，教师在这时候再给予他们一些鼓励性的评价，学生才能更客观地认识自己，从而化为内在动力。再者，利用美术学科的特点，可以把学生的作品分散评价，如分成色彩、构图、创意、手工……一项项地给分数，让学生更清楚自己的优点和缺点，也可以适当地给上评语。
教师欣赏学生作品，成为学生的赏识者，既要赏识学生对知识的掌握，又要赏识学生在学习过程与运用方法上的优良行为，还要赏识学生情感、态度、价值观等方面的积极表现。
五、利用现代多媒体教学手段，激发学生学习兴趣，开阔视野，提供更广阔的创造空间
心理学家通过实践证明，人类获取的信息83%来自视觉，11%来自听觉，3.5%来自嗅觉，1.5%来自触觉，1%来自味觉。如果在课堂上，既能看见，又能听到，还能用手操作，通过多种感官的刺激获得的信息量肯定比单一听课的效果好。
在教学中通过利用现代多媒体的形、声、色并茂，表现手法丰富多样，富于变化的优越性，达到优化教学过程，提高教学质量的目的，与传统的教师讲解、示范、图片欣赏、技法练习等教学方式相比，多媒体教学更具活力和时代气息，课堂教学也显得既生动活泼又有很强的趣味性，而且多媒体的信息容量大，能打破时空、地域的界限，跨越古今、驰骋中外，学生更易获取丰富的美术知识，掌握技能技巧，也更易激发学生学习美术知识的兴趣和欲望，给学生进行美术创作提供更广阔的创作空间。
高职高专类美术教师在教学方法上要有所创新，通过采取多样的教学方式，引导学生进行探究、合作、自主学习，训练学生思维的灵活性、变通性和发散性，开发学生的创造潜能，激发学生学习美术的兴趣，使之具备积极主动的学习心态，促进学生个性形成和全面发展，培养知识经济时代合格的、具有创新精神的社会成员!
参考文献:
[1]靳玉乐，宋乃庆，徐伸林.新教材将会给教师带来些什么[M].北京:北京大学出版社，2002:1-5.
[2]美术课程标准(实验稿)[S].北京:北京师范大学出版社，2003:31.
[3]钱初熹.美术教学理论与方法[M].北京:高等教育出版社，2005:118.
[4]佚名.新课程、新理念、新天地[Z].http//www.cssyzxx.com/yeqing/bbs.asp?boardID=14&ID=2730.
【浅谈高职高专艺术课中教师教学的创新论文】相关文章：
浅谈高职高专艺术课中教师教学的创新的论文12-24
高职院校中插花艺术课程教学实践论文11-02
化学教学中创新能力的培养论文01-01
浅谈在艺术专业教育中的创新素质论文11-03
浅谈在美术教学中实施创新教学理念03-13
浅谈创新小学体育课教学教育论文11-04
浅谈大学英语教学中的文化教学论文12-03
高职高专护理教师教学能力的重构的论文12-24
小学音乐教学中的创新教育论文11-08