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音乐教育教学调查报告范文
在当下这个社会中，报告的使用频率呈上升趋势，写报告的时候要注意内容的完整。在写之前，可以先参考范文，下面是小编精心整理的音乐教育教学调查报告范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
音乐教育教学调查报告范文1
一、加强党建和思想政治工作
加强班子自身建设，以系党总支为政治核心，坚持民主集中制原则，不断增强党组织的凝聚力和战斗力，提倡奉献敬业精神，在音乐系班子成员不健全，上半年又抽调副书记到校庆办帮忙的情况下，虽然工作千头万绪，但我们识大体、顾大局，尽职尽责，任劳任怨，完成了各项工作。坚持制度，认真学习十七大报告、纪念改革开放30周年及有关高等教育方面的文章，结合学校办学50周年庆典，开展以“解放思想、创新理念、促进发展”为主题的研讨活动，注重加强党风廉政建设，做好党员、干部的教育管理工作。做好在学生和教职工中发展党员的工作，本年度举办入党积极分子培训班一期100余名，发展党员二批40余名，使发展党员和教育培训工作不断制度化、规范化。在思想政治工作中，始终把教职工的职业道德教育放在首位。倡导教书育人、爱岗敬业、求真务实的精神，不断提高了教职工的职业道德、政治思想素质。通过会议、座谈等多种形式的活动，强化教职工的责任心意识，形成了人人关心学校、系部发展的良好局面。按照“培养提高、引进充实”的方针，加强师资队伍建设，今年引进研究生3名(其中辅导员1人)充实教学管理队伍。
二、扎实做好教学管理工作
1、认真做好教学评建工作。20xx年为学院“教学评建年”，音乐系充分调动全系师生员工的力量，大力开展迎评促建准备工作。在做好常规教学管理的情况下，加班加点，积极主动完成院迎评办下达的任务指标，规范整理了各类行政、教学、教师、学生管理等方面的档案资料，修订完善了音乐系管理制度40余项，保证评建各项工作的完成，顺利通过了评建办对我系的常规管理文档的检查。
2、扎实做好常规教学工作。配合教务处组织了期初、期中、期末教学检查，检查了各教学环节的落实情况，分年级召开了学生座谈会。进一步修订了课程教学大纲，完善了两个专业人才培养方案，充实和调整了课程结构。加强了考试管理，进一步完善了试题库建设。加强了对毕业生的指导工作，从选题、任务书、开题报告、中期检查到论文答辩，做到了环环相扣，确保了论文的质量。
3、扎扎实实做好课堂教学技能竞赛活动。积极配合学校开展的课堂教学创优达标活动，统一思想，提高认识，加强引导，重在落实，通过听课、评课活动，达到了“听评促教，共同提高”的目的，使教师的课堂教学的水平得到全面提高，在学校组织的教学竞赛初赛中，音乐系取得了较好的成绩，进入了学校前八名，参加了学校统一组织的决赛，受到评课小组的'好评，树立了音乐系师生的良好形象。
4、积极开展教研科研活动。20xx年音乐系教师共近50篇，出版教材1部，获国家、省级奖9项，在研省级、校级立项10余项。专业教师多次获得省级比赛奖励，刘炳强老师获山东省师生基本功大赛声乐组二等奖(第2名)，王童老师获西洋乐组三等奖。
5、注重加强学术交流。邀请中央音乐学院副院长、博士生导师徐昌俊教授等作专题报告，加强与兄弟院校音乐专业的切磋与交流，参加了省艺教委举办的学术交流和艺术论坛等活动。注重科研团队、教学团队的培养，组织申报了院级优秀教学团队。
6、注重加强基础设施建设。在广泛调研，充分论证的基础上协助国资处为音乐楼排练厅的改造提供方案，充实并完善了教学设施与图书资料的建设。
7、协助招办做好20xx年音乐专业招生宣传和考试工作。
三、学生管理工作
1、做好了学生思想政治教育工作。针对音乐专业学生的特点，通过举办座谈会等各种形式的教育活动，大力开展爱国主义、集体主义教育和理想信念、思想道德教育。
2、加强学生管理服务工作，完善了大学生成长成才服务体系。充实了学生辅导员、班主任队伍，提高了学生教育和管理的针对性，积极开展心理健康教育，加强了就业指导，举办了就业指导讲座。加强了助学助困工作，激励学生成长成才。
3、细化了学生工作总体思路，强化了系风和学风建设。在抓好常规学生管理的同时，20xx年明确细化了学生工作总体思路：充分发挥辅导员和班主任的作用，积极推进学生工作规范化建设，继续优化系风学风，用好学生党员和优秀团员两支队伍，继续实施“四个一工程”，强化学生专业技能和综合素质培养。
4、加强大学文化建设。结合学校教学评建年和50年校庆工作，组织开展了一系列有益于学生健康成长、丰富多彩的校园文化活动，促进学生综合素质的全面提高，营造浓厚的校园文化氛围。
四、强化实践环节，突出专业特色。
1、出色的完成了校庆文艺晚会的演出任务。整台晚会按照学校领导高水准、高品位、高规格的要求，在时间紧、任务重的情况下，经过精心策划、周密组织、加班加点、通力合作，克服重重困难，260多名演职人员为大家奉献了一台风格鲜明、精彩纷呈的文艺晚会，充分展示了学院高水平的教学成果与艺术成果，体现了学校50年辉煌的办学历史和办学成就，凝聚了人心，鼓舞了士气，博得了各位领导、嘉宾及观众的好评，节目在泰安电视台分4次播出后，引起了巨大的社会反响，起到了宣传学校、展示学校的目的。
2、注重加强实践环节，彰显服务地方特色。音乐系的人才培养特色无疑在于学生的艺术实践，我们还有组织、有目的的让学生走出课堂，走出琴房，走向社会的大舞台。音乐系主办了“泰山金秋文艺晚会”、“迎新晚会”、“晓雯之音”文艺晚会等大型演出活动5场，在系内多次举办健美操大赛、系第三届声乐大赛、学生个人音乐会等各种形式的文艺晚会10余场等，活跃了校园文化生活。先后参与和策划市政协、市人防办、中国银行、市建设局、市公安局、公路局等近10个单位文艺演出，完成了9月份泰山国际登山节开幕式“吕远作品音乐会”的伴唱、“泰山日出东方红”大型舞蹈的演出和xx月份农业部在泰安举办的“情系三农”文艺晚会的伴舞等，最近音乐系又把泰安市艺术团、晓雯音乐学校等单位作为学生社会实践基地。多种形式的文艺演出，为服务地方作出了贡献，成为活跃在泰安及周边地区的一支文艺轻骑兵，取得了明显的社会效益，学生在各类比赛中有60余人次获奖。如：在20xx年山东省音乐专业师生基本功大赛中就获得28个奖项，并获得优秀组织奖。
音乐教育教学调查报告范文2
中国是世界四大文明古国之一，以悠久的历史和灿烂的民族文化彰显于世，而中国的民族音乐更是绚丽多姿，在世界艺坛独树一帜。中国民族音乐伴随着中华民族的形成而形成，是中华民族精神和气质的象征，它不仅可以让大学生们更好地了解中国的民族音乐、民族文化，拓展他们的艺术视野以增强其民族自豪感，同时，更是一种极为有效的艺术教育形式。将民族素质教育贯穿于日常教学中，通过具体活动激发学生学习兴趣及培养学生民族自豪感，同时，更是一种极为有效的艺术教育形式。钢琴艺术教育的本质，是音乐素质教育，将具有民族特点的教学内容形成具体系统，形成教学板块，成为钢琴教学的重要环节，教学集技术与思想教育为一体，每一届学生都能从中受益。
中国钢琴音乐作品，越来越多地展示于中外乐坛上，并赢得了广大听众的欣赏兴趣和普遍关注。在高等院校音乐教育的钢琴教学中，中国钢琴音乐作品的教学内容，理所当然地应该纳入到系统的教学体系中。这样不仅能够锻炼学生的钢琴演奏技能，而且，还培养了学生对于我国民族音乐文化的感情。高校应该成为传播中国钢琴音乐作品和弘扬民族音乐文化的教育基地。北京师范大学艺术与传媒学院的王卓凯对北京师范大学十几个院系的学生进行了一次音乐知识调查。本次调查采用随机抽样问卷方式进行，共发放问卷321份，收回问卷321份，其中城市生源153人，农村生源168人。在填空问题中,能正确写出三名以上外国音乐家的有38人，占35.51%，能正确写出三个以上外国音乐家代表作品的有10人，仅占9.35%。能正确写出三名以上中国音乐家的有24人，占22.43%；能正确写出三个以上中国音乐家的代表作品的有16人，仅占14.95%。能写出三首以上最喜欢的乐曲的只有33人，占30.84%；值得注意的是，有27个人一首乐曲也写不出来。被调查者共写出443首最喜欢的歌曲，其中外国歌曲37首，占8.75%；中国艺术歌曲61首，占13.77%；而通俗歌曲则有345首，占77.88%。在被调查者写出的最喜欢的459位歌唱家或歌星中，外国歌唱家和歌星35人，占7.63；中国歌唱家56人占xx.20%，而通俗歌星多达368人，占80.17%。以上的数据分析充分反映出了音乐教育工作者要加强中国民族音乐文化教育的必要性和紧迫性。而当下的师范教育的教学内容中又融入有多少民族元素呢？
教材：不论是国内知名的专业音乐院校，还是有艺术课程的相关专业，就钢琴教学系统来说，一直沿用《汤普森浅易钢琴教程》、《拜尔钢琴基本教程》、《哈农》、《小宇宙》、车尔尼的《钢琴初步教程》599到车尔尼的《钢琴流畅练习曲》849等外国教材，而被各大高校广泛使用并再版了很多次的由上海音乐出版社出版的《钢琴基础教程》共4册的曲目中，1—4册中国曲目所占比例依次为23%、19%、23%、24%；讲座，演奏会：在学生几年的学习时间里难得听到1-2次有关中国音乐任何方面的讲座；而以中国作品为主题的钢琴演奏会更是少之又少，学生缺少民族音乐的氛围，缺少接触民族音乐的手段，缺少交流学习民族音乐的场所，看的少、听的少、弹得少；报告会：创造思想交流的氛围与场所。由于民族文化方面内容交流的.少，师范生自身综合素质低下，民族意识淡薄，在今后的教育岗位上又如何能对我们祖国的花朵进行深刻的民族文化教育呢？
针对以上特点，可以考虑从以下几方面来改进和加强当前的钢琴教学活动：
教材：加大每学期中国钢琴曲的比例，应该在50%左右，如教材中内容不够，将从其他教材中选取或是编写部分曲目（如《成年人应用钢琴教程》-人民音乐出版社-中，就有较多民族音乐钢琴小品可作为教辅；讲座：第一学年进行一次以上中国钢琴艺术发展的讲座，或中国钢琴作品欣赏讲座；演奏会：第二学年下学期进行中国钢琴作品演奏会，由学生或师生同成；报告会：第三学年上学期进行学生学习中国钢琴作品思想交流报告会。所有师范教育专业的学生将从项目中受益，提升学生民族自豪感，从而提高自身综合素质。
以上教学内容的每一个环节应该都是每一届师范生学习的必要环节。钢琴教育不仅是技术、技能的教育，也应该是一种文化的教育，一种音乐文化的教育。它应该使受教育者在学习技术、技能等音乐本体知识的同时，更能够获得全面的音乐文化的素养给予，尤其是对自己本民族优秀文化遗产的了解和掌握。通过学习和演奏中国钢琴作品，了解作品中所反映出来的中国人特有的思想文化气质和审美情趣，并以中国传统文化的审美原则去把握和揭示中国作品中的民族风格和神韵。这样，我们的教育才可能称得上是全面而又成功的。
音乐教育教学调查报告范文3
为了全面、详细地获取材料，我不仅只限于我实习所带班级的调查，而且还跨班级、年级调查，甚至还到其他同学所在的实习学校调查。重要的调查的形式是发放调查问卷。同时我也积极地找学生谈话，同老师交流，以便更好地了解情况。
在此，我介绍一下自己的调查的结果，谈谈对中学教与学的一些看法，其中有些问题可能是前人已经叙述的或者是老师们常谈论到的，但我想这对于我们实习生来说，是一次真正意义上的体验和感受，而不仅仅是以前从理论上的认识。希望我的认识能对自己以后的工作有些效果。
首先，从教师的角度来谈一下音乐教的情况。
我所在的学校是一所初中，学校规模较小。深州对教育的投资相当重视，学校的经济状况较好，设备先进，设施有电脑、幻灯机、音乐教室等的现代教育设备。近几年，该校学生的成绩较好，不过对于普通班级来说班里学生水平参差，两极分化严重。
我调查发现，现在的音乐课堂教学，大多数老师所使用的教学方法是正确的，它符合教学的实际情况。音乐老师在备课时，设计了很多的问题，以便上课时提问学生，达到和学生交流的目的。调查中有的音乐老师对我说现在的学生比较懒，对音乐不是很重视，因而，你让他们下课预习的时候，大多学生生基本上是不看。因此上课要多提问题，这样才能迫使他们课后去看。在音乐教学的过程中一定要多问个“为什么”，这一方面可以使老师和学生交流，另一方面也可以进一步挖掘教材的有关内容。我自己在实习的教学中也采用了此方法，成绩果然不错。
老师们认为一个班里的学生音乐修养有很大的差别，可以把学生分为几等。一个老师要想让所有的学生都把音乐学好，几乎是不可能的事情，要看学生的具体情况，及个人的基础程度。视个人的情况不同而对学生有不同的要求。
在音乐教学的过程中，老师们对课堂教学工作要认真、仔细的多，因为音乐的教学课堂很关键。因为许多同学在课后根本是知难而退，所以老师提倡他们课堂动起来，留下问题，让他们大脑都动起来，所以对于课后不练习的同学，课堂就是他们的全部。调查中，大部分的教师采用的课堂学生动起来的教学方法是让学生自己思考问题，巩固知识，而且达到练习的效果作用。在调查中我还发现有经验的老师进行教学时，课堂气氛相对和谐。老师说本校一些班级学生的记律较差，自觉性不足，如果气氛过于活跃，课堂就会乱哄哄，难以克制。而且学生的自主学习能力差，合作能力欠缺，实际效果为达到但花去了大量的时间，从而影响教学进度。
其次，从学生的角度来谈一下音乐学的情况。
在调查中，大部分学生对音乐学习存在较大的困难。课下聊天时，都纷纷向我诉苦：“老师，音乐好难啊!”我一边以坚定的语气鼓励他们，其实音乐课是给孩子们放松的时间，教他们一些简单的歌曲和一些简单的音乐知识，给他们学好音乐的信心，一边在心里苦苦思索着如何去帮助他们尽快地学好音乐，又能起到放松的效果。现在的学生是多么有个性，我想学好音乐还是有不少好处的。人生道路不同，更何况以后踏入社会后，多多少少会用到音乐知识。
大部分学生喜欢那种上课幽默的，不爱批评学生的，能够和学生很好相处的老师，他们都希望老师能够多关注自己，即使是成绩差的学生也这样，这种愿望甚至比其他学生更加强烈。他们希望老师多了解他们的真实的想法，宽恕他们的叛逆心理，同他们做好朋友，而不是老师用一种居高临下的气势去对待他们。而且，有的学生还喜欢关注老师，对老师的衣着，对老师日常工作中所发生的一些事情都感兴趣。看来我们做老师的要好好和学生进行及时的沟通，以了解学生的真实想法，以便自己在教学中更好地开展工作。
该校放学时间为7点30分，由于较长，学生在这段时间显得疲惫，虽然学生都表示考试的压力大，有很多题目不会，但就不大会抓紧时间学习。平时课间课后很少去问同学问老师，这也是他们成绩差的一大原因。通过以上的调查，我认为在今后的音乐教学中，老师应该注意以下几个问题：
一、培养学生学习音乐的兴趣，只有学生对他所学的科目提高兴趣了他们才有可能很快地提高成绩。老师可以多组织一些音乐活动课，让学生积极地参与进来，叫学生在自己的`参与中意识到学音乐的重要性。上课时老师可以多举一些生动、形象的例子，让学生有个直观的感受，而不仅仅是理论上的枯燥理解。对知识的解析要深入浅出，例子最好能贴近生活，最好是当下发生的，人们关注的事情，这样能更好地让学生展开讨论，进而使学生兴趣更进一步。
二、正确对待现代多媒体技术。多媒体应用到现在的教学中去确实的教育史上的一大进步，它的直观性、生动性、丰富性对教学有着巨大的促进作用，但我认为在应用现代多媒体技术的同时要把握一个度，过度地使用多媒体可能回引起学生的反感，这一点从上面的调查不难发现。对一些背景的解说，我建议最好能用多媒体教学，在课件中多制作一些图画、flash，这样会让学生一下子对音乐产生兴趣，从而带着好奇心去学习新知识，枯燥的文本就会容易让学生感兴趣。
三、对待学生要一视同仁，赏识每一位学生。无论学生的成绩好与差，老师都要充分尊重学生的人格，这也是一个合格教师的基本要求。现在我们讲尊重，不仅仅只是要求学生尊重老师，而且还要求老师尊重学生，作为一个老师要知道，你只有尊重学生，学生才能更好地尊重你。另外，对于成绩差的学生也要积极地鼓励他去学习，这样的学生只要一有进步，就应该及时表扬，表扬是促使差生进步的一种好的方法。在平时的教学中尽量少批评学生，以鼓励为主，即使是批评学生时，也要注意方法，语言最好不要尖锐刻薄，不要伤害学生的自尊心。有批评错的地方也应该向学生道歉，这一点恐怕老师们很难做到，其实学生的宽容之心并不比老师差，真心地向学生承认错误的老师可能会更加受学生尊重的，我在实和调查的过程中就有这样的感受。
音乐教育教学调查报告范文4
高职音乐教育应适应时展的需要，在新的发展时期，树立新的发展理念，发现问题并寻求解决途径，积极探索出新时期的发展方面和策略，使高职音乐教育在新的时期发挥出更大的作用。
一、高职音乐教育存在的主要问题
1、培养目标定位不准确，发展难度大
对音乐教育专业定位不准确，对学生培养目标定位不清晰，使得当前高职院校音乐教育培养目标定位不明确，导致高职院校音乐教育发展的难度增大。第一，对音乐教育专业定位不准确。高职音乐教育有别于普通的高等教育。但是，目前我国的高职音乐教育绝大部分都是在模仿普通高等教育院校的音乐教育模式，没有突显高职院校的教育特征。第二，对学生培养目标定位不清晰。当前，高职院校对于学生的培养目标定位不清晰，职业化不突出，常常混淆于普通高等院校的培养目标，导致培养方向上出现偏差，影响职业教育的发展。高职院校培养的目标是具有一定专业技术能力的基层专业技术人才。由于高职院校没有正确认识自身的职业教育特质，才导致当前高职教育发展困难重重，也使音乐教育发展难度增大。
2、重理论轻实践，理论与实践相脱离
高职音乐教育最为明显的问题就是重视理论教学，轻视实践环节，理论与实践相脱节。当前，高职音乐教育现状是，教师制定教学计划，并在音乐教学中按照计划将教材中的.内容和理论知识教授给学生。教师为了按时完成教学计划，几乎每堂课都在讲授音乐理论知识，却很少为学生提供实践的机会。这样的课堂乏味、缺少实践活动严重影响了学生学习兴趣的激发与调动。时间长了，学生容易产生厌烦的心理，导致学习兴趣不浓，积极性降低，有的学生会出现上课睡觉、玩手机或作其他与学习无关的事情。这样的后果就是学生既没有学好理论知识又缺乏实践能力，影响了教育效果。
3、音乐教育师资不足，教学水平参差不齐
教师是教育的执行者和实施者，缺少了师资就谈不上教育和教育的发展。当前高职院校音乐教育师资缺乏，教师教学水平参差不齐，使得高职音乐教育常常是空有其名。高职院校音乐师资力量不足的原因，一方面是因为高素质的音乐教师更倾向于普通的高等教育学校，而不愿意留在高职院校。很多人都认为高等院校工作氛围和个人发展方面都远远高于高职院校，因此更愿意融入到专业性强的本科院校。这样导致高职院校难以留住高水平的专业教师，造成师资匮乏。另一方面，由于最近一些年来，高职院校不断扩招，使学生大量增加。而原有的师资力量已经难以满足现在的教学需要，短时间内又无法调入专业教师。这样就使得现有教师教学任务重，而缺少时间和精力去钻研教学，造成课堂教学水平参差不齐，影响教学质量。
二、新时期高职音乐教育发展新思路
1、加大专业调研力度，明确培养目标和方向
新的发展时期，高职院校应紧跟时展的步伐，加大市场调研力度，从而进一步明确音乐教育发展方向和培训目标。高职院校进行市场专业调研可采取两种方式进行：一是选用专业的咨询公司进行市场调研并形成建设性意见。通过专业咨询公司的调研，使高职院校更加清晰准确了解学校的专业发展状态及发展优势，并积极与咨询公司沟通，形成有利于学校发展的设计方案，使学校专业发展和培养目标上更准确更清晰。二是组织学校师生进行大范围的调研活动。在活动开展中，学校要先对师生进行宣传，明确调研的目的、方法和策略。同时，要采用多种方式进行调研，比如发放调查问卷、实地访谈、现场调查等。调研结束后，要做好调研材料的收集和整理工作，并在此基础上形成调研报告。通过调研活动，明确学校和专业发展方向，拓宽专业发展途径，优化教育资源，形成高职音乐教育发展优势。
2、调整教学结构，彰显时代特色
高职院校应适应新时期的发展需要，不断调整教学结构，突显时代教育特色。一方面，教师要根据学生的实际情况进行针对性和差异化的教学。例如，有些学生毕业后想从事教育工作，那么教师在教学中就应该注重培养学生教育学、心理学以及课堂教学等方面的知识和能力。而对于有些想从事音乐创作的学生，则应注重专业知识的培养。另一方面，教师在课堂教学中，要注重理论知识与能力培养的结合，培养学生多方面素质。
3、改革教育模式，注重实践能力的培养
高职音乐教育要积极创新教育模式，注重学生实践能力的培养。一是课堂教学中教师在讲解理论知识的同时也应加强实践知识的传授，培养学生的实践能力。如讲授音乐技巧时，可以引用一些典型的案例让学生进行体会，并积极鼓励学生进行尝试表现。二是要走出课堂带领学生深入生活中培养学生实践能力。可以采取“校企合作”的方式为学生提供更多的实践场地，加强学生的实践能力培养。如让音乐专业的学生为企业进行声音设计，通过合作使学生了解了企业文化，丰富社会知识，并提高学生理论联系实际的能力。
4、加强师资队伍建设，提高教育水平
良好的师资队伍是开展教育教学工作的保证。高职院校音乐教育要加强师资队伍建设，首先要加大专业人才引进力度。高职院校要提高教师待遇，吸引并能留住高素质的专业教师。同时，学校还要为教师提供良好的职业发展空间，有助于教师实现职业抱负。其次，高职院校要加强对在职教师的提高培训，提高教师教育教学水平。学校可以邀请专家到校内对教师进行提高培训，可以派出骨干教师外出培训学习，掌握先进的教育理念和教学方法，回校后用到教学实际之中，切实提高教学质量。
5、建设完善的教材体系，制订合理的培养计划
新时期高职院校音乐教育应加强教材体系的制定和完善。学校可以先让每位教师提出学科建议，整理后形成报告和设计方案。然后经专家改进后再结合学校具体情况进行修正，最终形成教材体系，以此制定教学计划，在教学中严格执行并认真落实。只有这样才能使教材体系真正发挥效用，使高职音乐教育更好的发展。
音乐教育教学调查报告范文5
新体系理念中有让学生学会自己家乡的歌曲，笔者抓住这一契机，想为学生提供一个欣赏和了解本土民族音乐的独特视角，但如今的中学生有多少人了解自己家乡的音乐？又有多少人会唱家乡的歌呢？居于此问题的触动，我们利用课余时间在对一些学生中进行了问卷调查，以一个调查报告的形式进行调查：
1、你喜欢江西民歌吗？
2、你会唱多少首家乡的歌曲？
在调查中，我们发现几乎所有的中学生都不了解我们江西的本土艺术文化，或将别的省市地方歌曲和江西本土音乐相混淆，很多学生连最具本土特色的“兴国山歌”、“赣剧弋阳腔”、“赣南采茶戏”都不知道，更不用说会唱这些作品了。如此证明，乡土音乐正逐步远离我们的青少年，一些民族民间的艺术精品正面临失传，所以说把民间的乡土音乐文化引入课堂教学是当务之急！
如何利用开发乡土音乐资源，是摆在我们每一位音乐教师面前的一个实际问题。
第一，要以兴趣引发兴趣，培养学生对家乡歌曲的审美意识。
让学生真正走进本土民族音乐，就必须从学生熟悉和兴趣的音乐生活环境开始。在教学中，我利用学生对通俗歌曲的兴趣和热衷，努力寻找民族音乐与流行音乐、通俗音乐的契合点，以兴趣引发兴趣，培养学生的民族音乐的审美意识。
学生的`兴趣被调动起来了，他们开始将音乐的视觉转向自己的民族，自己的家乡，他们开始吸纳着自己本土音乐旋律中的每一个音符。不知不觉中，江西民歌的节奏要素、音乐风格进入了学生的心灵。
学生将在乡土音乐的陶冶中获得了健康美好的音乐感受，准确完美的音乐表现，提升了音乐的审美能力。
因此，教师应该运用多样的教学方式，激发学习兴趣，时时刻刻注意给学生也给教师自己创设一个乡土音乐文化的氛围，使学生的音乐水平、综合素养在这种氛围中得到潜移默化的提高，也使教师在这种氛围中体验到“润物细无声”的授业乐趣。
第二，要以情感激感，培养学生的对家乡歌曲的精神气质。
可以这样说，各种传统文化都可以在民族音乐中找到它的缩影，而旋律又是民族音乐的精髓。哪怕是对本民族的音乐一无所知的人，在潜意识里，对那些委婉动听的民族音乐旋律，都会有认同感与亲切感的。以情感激感，培养学生记住自己家乡的旋律。
江西民歌主要分为两大特色形式：
首先，就是“乡音乡情”，呈现了传统民歌、戏曲与曲艺、民歌元素再创作歌曲，需要学生们在这些音乐作品中探究和体验生活与音乐之间是“源”与“水”的联系。
其次，就是“红色情怀”，我们江西是革命老区，红色文化已经成为江西的一大标志，其中涌现了许多采用传统民歌填词后形成的新民歌和集体、个人新创作的苏区民谣。像江西五套举办的“红歌会”在全国已经有了深远的影响，在红土地上唱红歌也逐渐在人们生活中得到体现。我们教师就得帮助学生们通过音乐作品重温那硝烟弥漫的光辉岁月，好好体会红色浸染的革命红歌。
第三，要以审美触动审美，培养学生对家乡歌曲的传承意识。
通过对江西民族音乐和民歌的学习，同学们会深深感到江西民族音乐的博大和久远。利用江西地方方言唱家乡歌曲，以审美触动审美，培养学生民族音乐的传承意识。我们可以引导学生关注民族音乐与经典音乐的关系，并开始培养学生收集和珍藏经典的民族音乐和经典的民歌。
在对江西民歌的学习过程中，学生可以学习到：民歌是一个民族的心声、象征和代言人。生活是民歌创作的不竭源泉，民歌是音乐创造的不竭源泉――生活和民歌是民族音乐创作的灵魂。
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