中国传统文化论文

时间：2024-09-19 06:58:43 文化毕业论文我要投稿

[推荐]中国传统文化论文14篇

　　在日复一日的学习、工作生活中，说到论文，大家肯定都不陌生吧，论文是进行各个学术领域研究和描述学术研究成果的一种说理文章。相信许多人会觉得论文很难写吧，下面是小编收集整理的中国传统文化论文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

[推荐]中国传统文化论文14篇

　　中国传统文化论文篇1

　　我喜欢刺绣，你没听错，就是中国传统文化——刺绣。无聊的时候我总是用刺绣来打发时间，但是我想并不是所有人都跟我一样喜欢刺绣的。

　　说到刺绣，你又了解多少关于刺的事情呢?还是让我来告诉你吧——刺绣是中国优秀的民族传统之一，刺绣与养蚕，剿丝是分不开的，所以刺绣又叫做丝绣。

　　你知道上海的什么刺绣最有名吗?那当然是“露香园顾绣”了。顾氏家族世袭相传，善于刺绣的声誉名扬大江南北。

　　现在，中国的刺绣工艺几乎遍布全国——苏州的苏绣，湖南的湘绣，四川的镯绣，广东的粤绣。各具特色，被誉为中国的四大名绣。

　　发展到今天的刺绣艺术品，工艺精细复杂。例如：双面绣(猫)，是苏绣的代表作品之一。艺人们把一根头发粗细的绣发线分成二分之一，四分之一，以至十二分之一，四十八分之一的细线绣，并将十万多个线头藏的无影无踪。无论是从正面还是反面都可以看倒小猫调皮活泼的神态。绣猫最难的是一对猫眼睛，艺人们要用二十多种丝线才能把猫眼睛绣的炯炯有神，栩栩如生。

　　你知道现在拍卖会上的.刺绣能占怎样的地位吗?你一定不会想到。在中国古代的刺绣价格平平，直到1993年在香港，新加坡等地才开始有人专门收集。据市场分析家推论：要使刺绣成为市场上的“新宠儿”还需要收藏家十年的努力。可是在近两年的拍卖会上刺绣拍品价格却非常高。

　　通过我的介绍，你是不是也喜欢上刺绣了呢?跟我一起拿起针绣看看吧，一起体验一下中国的传统文化究竟技艺如何高超。

　　专家点评:

　　这是一篇说明文，本文从三个方面对音乐进行了“中国传统文化——刺绣”，采用了逻辑顺序，语言平实、准确，多处运用专业术语举例子的说明方法进行介绍，帮助别人理解。

　　中国传统文化论文篇2

　　【摘要】文化，一个国家长期发展形成的物质产品及精神产品。中国，作为世界四大文明古国之一，具有上下五千年的博大精深的历史文化，这些传统文化已经影响着一代一代的生存与发展。本文从传统文化的定义与特点出发，重点分析了传统文化在高校思想政治教育中的价值与意义，并为其在高校思政教育工作中的应用提出了相应的对策与建议。

　　【关键词】传统文化；思政教育；价值与应用

　　21世纪，是一个科技技术十分进步，经济水平高度发展的年代，尤其是经济全球化的发展，国家与国家之间的交流越来越紧密，这个时候西方外来文化开始对我国老百姓进行侵蚀和影响。尤其是对刚成年不久的大学生，更容易受到西方新鲜事物和文化的影响，近些年来，一些大学生身上弥漫着浓厚的西方理念，完全没有传统文化的影子，甚至有些学生连传统民族节日，民族精神都忘记了。这样的情况，会给高校的思政教育带来前所未有的困难与压力。因此，要做好高校思政工作，就要重视传统文化的价值与应用。

　　一、传统文化在高校思想政治教育中价值

　　1、有助于激发学生的兴趣

　　以往的思想政治教育中，高校仅仅是依靠思修课程进行教学，这些思修课程大部分是偏政治思想类，对于当今充满好奇心和新鲜感的学生来说，是非常枯燥无味，无法调动他们学习的积极性，长期下去会影响高校的思政工作。在思政教育课堂，插入传统文化，能够丰富课堂的内容，增加教学的趣味性。例如，在课堂上，给学生讲述“大禹治水”的故事，通过上古的神话故事，激发学生的热情和好奇心，并慢慢地对学生进行思想教育，长期下去能够提升思想教育课堂的效率。

　　2、有助于培养“四有新人”

　　高校思想教育的目标是培养“四有新人”，要实现这个伟大的目标，就要借助传统文化的力量。中国传统文化，不仅有正义、礼仪、自强等精神，还有敬业、奉公、奉献等内涵，这些传统文化内容都与高校“有理想、有道德、有文化、有纪律”的四有公民目标相适应。例如，思想政治课堂上，教师可以给学生讲授“端午节”、“屈原”等传统文化的故事，有助于引导学生树立热爱祖国、热爱人民的情怀，教育学生要将国家利益、集体利益放在个人利益之上。

　　3、有助于丰富思想政治教育的内容

　　现在思想政治教学，教材比较单一，内容过于简单，给高校学生的感觉是空洞无趣，对高校教师来说，缺乏比较充实丰富的教学素材。要丰富思想政治教学的内容，就可以借鉴传统文化的内容，取其精华、去其糟粕。高校要根据社会发展的要求，结合本校的'实际要求，借鉴传统文化的优秀土壤。例如，学校要对学生进行“仁爱孝悌”的家庭规范，可以在教学中增加“能温席小黄香”“孔融让梨”的故事，教育学生要学会仁爱、学会孝顺、学会尊敬长辈。再如，要教育学生“艰苦奋斗”的个人修养，在教学中可以增加“囊萤映雪”的故事，讲授古代中由于家庭贫困，节约灯油，就借助萤火虫看书，甚至冬天在雪地上看书，鼓励学生向古人学习吃苦耐劳的精神。

　　4、有助于增强高校思想政治教育者的素质

　　目前高校的师资力量仍然比较薄弱，尤其是思想政治教育方面的师资更是达不到教学的要求。很多高校的思想政治教育课程，都是由非专业的教师兼任，有些高校甚至让一些行政教师担任，严重影响了思政课程的教学效率，思政工作缺乏专业化和科学化。现在高校的教师受到工作、生活、家庭等方面的影响，内心承受着巨大的压力，尤其是一些年轻教师缺乏心态较差，喜欢抱怨，甚至借助课堂去发泄自己情绪，出现抱怨国家、抱怨政府、抱怨社会的心声，长期下去会严重损害了学生身心的健康发展。借鉴传统文化进行教学，高校教师在备课、查阅资料的时候，也是在给自己重新复习传统文化的精髓，重新对自己心灵进行洗礼。例如，教师收集“集体利益”的资料，重新查阅古代的“苏武牧羊”、“昭君出塞”故事，这样可以提升自己的内涵，并强化自身的集体主义意识。

　　5、有助改善高校思政教育的方法

　　在传统文化中，儒家就提到过“因材施教”等思想，孔子曾经就采用“因材施教”的方法，培养了三千名弟子。作为高校教师，随时可能几百名的大学生，这些学生的性格差异较大，兴趣爱好具有较大的不同点。教师，可以借鉴传统文化中的“因材施教”等方法，注意对每位学生进行心理引导，尊重大学生的个性，尽可能发挥学生自身的优势。作为高校教师，根据现在学生的身心健康情况、知识水平、心理特点等，以人为本，尊重差异，挖掘学生的潜能，这样比较有效地促进高校思政工作的进展。另外，作为教师，凡事要以身作则，在学生面前树立良好的形象。教育工作者，在备课的时候，可以挖掘传统文化中的以身作则等教育理念，大思想家墨子也善于以身作则，借助墨子的思想“兼相爱，交相利”“爱人者，人必从而爱之”。要让学生树立良好思想政治目标，教师要先提升个人的道德品质，时刻在大学面前，展示高尚的道德情操。在学习传统文化的时候，高校教师努力成为学生学习的榜样，同时不断提升个人的修养，增强自身的人格魅力。

　　二、传统文化在高校思想政治教育应用的注意事项

　　1、传统文化在高校思政工作应用中要与时俱进

　　在高校思政工作中，虽然传统文化发挥着重要的作用，但是在应用的过程需要与时俱进，不能一成不变。对于传统文化，始终要抱着辩证的态度，取其精华，去其糟粕。在高校思政教育中，要借助现代技术进行传统文化的教学，例如通过多媒体等播放历史故事视频，激发学生学习兴趣。切勿直接照搬过去的教学手段进行授课，例如有些高校直接让学生每天背诵《弟子规》《三字经》等，开始会比较新鲜，时间久了会比较呆板。在讲授传统文化的精髓的时候，可以引入一些现代的一些案例，这样让学生感觉整个教学更加贴切。

　　2、传统文化在高校思政工作应用中要以学生为中心

　　随着国家对教育的改革，教学不再以教师为中心，而是以学生中心，因此高校要尊重学生在课堂上的主体地位，坚持以学生为本。教师在引用传统文化相关理论，应该结合学生的兴趣爱好，借用那些适合本专业学生的历史故事。例如，对于外语专业等以女生为主的班级，教师可以引用古代的“武则天”、“慈禧太后”“窦太后”等人的正面或者反面故事。假如面对是工科以男生为主的班级，可以引用“曹操”、“唐太宗”、“屈原”等名人案例，吸引学生的注意力。

　　【参考文献】

　　[1]王强.中国传统文化与当代大学生思想道德教育[J].西华大学学报》（哲学社会科学版）,20xx,8.

　　[2]李曼.浅谈传统文化在思想政治教育中的作用[J].山西师范大学学报（哲学社会科学版）,20xx,9.

　　[3]王威威.中国传统文化与思想政治教育——思想政治教育研究的新方向[J].华北电力大学学报(社会科学版),20xx(04).

　　[4]郑轶.中国传统文化与当代大学生思想政治教育相结合途径探析[J].文学界(理论版),20xx(10).

　　[5]黄岚.论思想政治教育与中华文化的传承和发展[J].长春工业大学学报(高教研究版),20xx(01).

　　中国传统文化论文篇3

　　一、张爱玲其人

　　张爱玲是一位在国内外具有盛名的高产双语作家，不仅她的作品得到文人学者的关注，曲折的人生经历也使她个人散发着一种特殊的人格魅力，就像一个传奇，吸引着人们的注意力。张爱玲是20世纪中国文学史上的另类作家，自出道后，盛名至今不减，张迷遍布全球。

　　张爱玲系出名门，家世显赫，祖父张佩纶是清末名臣，祖母李菊耦是朝廷重臣李鸿章的长女，父亲张志沂、母黄素琼。可以说，张爱玲出生于一个封建落没贵族世家。出生荣耀的她，却从小生活在家庭的阴影当中。1930年入黄氏小学插班读六年级。同年父母协议离婚，母亲与姑姑搬出宝隆花园洋房，在法租界租房住，张爱玲仍然随父亲生活。后来与父亲和后母不和，跟着母亲离开中国移居海外。她有过两次婚姻，第一次与胡兰成维持不到三年的婚姻，使她伤痕累累;第二次婚姻是大她29岁的美国人赖雅。

　　她在文学上的才华很小的时候就表现出来，可以说是一个天才作家。所以，她曾是红极一时的上海大作家，也在香港和美国获得盛名。20世纪50年代以来，对于张爱玲的文学研究就已经非常盛行了。但是，作为一个熟练掌握中文和英文的双语作家，张爱玲在翻译领域的成就也是斐然的，在这方面的研究还有待进一步深入。

　　当代著名作家白先勇曾经评价过张爱玲：张爱玲当然是的天才，她的文字风格很有趣，像是绕过了五四时期的文学，直接从《红楼梦》、《金瓶梅》那一脉下来的，张爱玲的小说语言更纯粹，是正宗的中文，她的中国传统文化造诣其实很深。张爱玲作为一个学贯中西、博古通今的大作家，特别是在西方文化视角下，她对中国传统文化的认识非常深刻和通透，中国传统文化深入到她骨髓之中。

　　二、形成原因

　　张爱玲是先接受传统文化教育，而且是相当彻底的四书五经的私塾教育，然后从十岁起，就进了教会办的小学，然后一路是教会中学和大学。小学和中学是美国人办的，大学本应该去上伦敦大学，因欧战爆发，改为香港大学，又受了最彻底的西方文化教育。她的文化认同是首先建立在对传统文化的接受上的，这是她的遗老家庭的特殊家庭文化背景所决定的。（佘小杰，20xx：103）

　　很小的时候，她就开始认字、背诗、读四书五经，后来受父亲的影响，又熟读《红楼梦》、《金瓶梅》、《海上花》《西游记》、《三国演义》、《七侠五义》、《老残游记》、《醒世姻缘》和《歇浦潮》之类的故事。这种先天的继承和环境的熏陶使张爱玲一生始终都有着清晰、执着的民族文化认同感，从她的人生态度到她后来的作品，不管有多少西化的成分，总体风貌上仍然是中国文化的风貌。

　　张爱玲也坦言喜欢中国古典文学，曾经说过《红楼梦》和《水浒传》比《战争与和平》好。同时，她也喜欢中国和中华民族的历史和文化的壮丽的意象。

　　三、小说主题

　　读张爱玲的小说，就会感觉到一种浓重的压抑、悲惨、冷酷、没落的气氛，人物性格常是变态、庸碌、沉湎声色，她的小说《倾城之恋》、《金锁记》、《红玫瑰与白玫瑰》、《茉莉香片》、《心经》、《沉香屑第一炉香》、《沉香屑第二炉香》等都是如此，或是出于利益、欲望目的的爱情（《倾城之恋》、《红玫瑰与白玫瑰》），或是饱受压抑后对他人的心灵摧残，或是变态的感情。这些都是来源于她对中国人生存境遇的深刻体认，这种痛苦越是深刻，基础越厚实，解脱、涅的动力才越大，动机也才越纯正，心地才越慈悲。这很大程度上与中国传统文化中最为精髓的佛禅意蕴相统一。

　　张爱玲的小说从其主题思想和内容特点来讲，是虔诚地向往自然平和的素朴人生，迷恋于传统文化中幽柔的人情和人与天地万物在精神上共鸣的境界。张爱玲站在维护自然人性完美的立场上，进而对畸形的经济发展作了抨击，对丧失了中国文化精神的现代生活方式表示了深深的厌恶。张爱玲的小说主题一贯揭示恶俗的人性和社会异化等是由于真朴自然的中国传统文化精神的失落。

　　张爱玲对于中国传统文化精神的依恋与呼唤，她对现代物质和金钱的畸形文明，对人成为商品的恐惧和人成为金钱奴隶的揭示与批判，才是她小说的主要基调和总的主题。她自己就曾经说过，给她文学创作最大影响的还是中国的旧小说。在她的小说中，她对于中国的人情风俗与传统关系体会得如此贴切，观察得如此深刻，若不怀念和喜爱，绝对是办不到的。她小说中最见功力的是她描写中国人情世故和传统情调的圆熟和她对中国人的'脾气的摸透。（李建秋，20xx：52）

　　四、人物特点

　　张爱玲作品中的人物形象其实也如她所说，真有其人。而这些人物都是脱胎于她在中国生活时期周围的人物，如《金锁记》中的故事、人物原型为李鸿章次子李经述一家，《花凋》则是以张爱玲舅舅黄定柱的第三个女儿黄家漪的爱情悲剧为底本的等等。这些人物都是中国旧社会下比较具有代表性的人物。她笔下的白流苏、曹七巧等等人物完全是旧文化的产物，还有这些作品中的没落的旧家庭的散发着腐巧气氛的文化氛围，这些人物及其背景，她都刻化得深得其神韵，这不能不说是与她对于旧文化的深厚理解有关。这些人物，从外貌、气质到思维方式和心理逻辑，一切都带着旧文化的积淀，不会等闲与其他时代的其他人物相混。如果不是作者本人对于他们生活于其中的那种文化有深入的了解，就不能够描写得这么真实。（佘小杰，20xx：104）还有《十八春》中的女人，张爱玲对老一代旧式妇女对旧式道德的忠实表现出及其厌恶。张爱玲由此把一个旧道德规范下的女性的心理逻辑生动刻画出来，表现出这种畸形旧文化规范压制下中国旧式妇女的可悲、可气、可叹。张爱玲小说中人物的名字，如流苏、七巧、玳珍、童世舫，也都渗透着浓郁的传统文化的气息。

　　张爱玲小说中的人物都具有的一个特性就是，内心矛盾和性格的强烈反差对比。这是张爱玲对自然与人性结合中矛盾冲突的探索，这实际上浓厚地浸润了中国传统文化的合理内核之一的人生观。在所谓西式文明的冲击下，中国传统文化遭受着各种考验，当时中国社会中出现人性扭曲。张爱玲通过刻画异化环境下形成的人性变异特点，尖锐地攻击着资本主义的金钱文明，从而又肯定中国传统文化的精神文明，以对现代西方式金钱文化导致人性沦丧的真实写照来反衬出传统东方式自然人性的真朴形态。

　　五、艺术方法

　　张爱玲在文学表达中，不管是采用西式表达方法还是重视表达方法，在她深刻感知传统文化精神后，西方的艺术方法只是作为一种丰富和补充，用来开拓并建立基于本土文化内核的并符合中国道德与人伦关系的新的价值体系。张爱玲小说中常见的意象和通感手法的运用，都源自于唐诗宋词的艺术趣味和艺术表现方法。一定程度上，张爱玲是通过小说这样的艺术趣味来反映她的人生境界和对中国文化精神的呼唤。张爱玲的叙事方法也带有浓厚的中国古典小说叙事意味，特别是《红楼梦》式的笔调。如《金锁记》、《沉香屑》、《传奇》等等，都符合中国传统小说叙事方法、艺术风格和意象选取。对中国古典艺术情调和艺术表现手法的偏爱，正是表示了张爱玲内心对中国文化精神的维护与追求。在她的内心里极度认可和喜爱中国古典传统文化，因此在小说艺术方法对其进行沿袭，不仅有助于小说的表达，更在很大程度上昭明，张爱玲实际上是一个中国传统文化精神的坚守者和捍卫者。

　　六、结语

　　张爱玲是20世纪中国文坛上的一个奇迹，她不仅熟练掌握中英文写作和语际转换，还通透地了解中西文化，又通过西方文化的视角深刻地解读和演绎中国传统文化的精神内涵。虽然在一定的时代背景下，她不得不远离国土定居海外，但在她心中中国是可爱的，同时她也用自己的作品不断完美呈现中国传统文化中那些令人惊叹的美丽和哀伤。

　　中国传统文化论文篇4

　　[论文关键词]谚语男性择偶观女性择偶跣原因

　　[论文摘要]谚语是产生于民间，活在广大群众中的百科全书，它是人民群众智慧的结晶。在我国浩如烟海的民间谚语中，有相当一部分是反映中国传统婚姻观和择偶观的，它们潜移默化地影响着中国人对配偶以及婚姻生活的选择。本文以谚语为载体，试从学和语言学的角度，对中国中的男女择偶标准及其形成原因进行分析和探讨。

　　一、引言

　　许慎在《说文解字》中说：“谚，传言也”。可见谚语来自民间，既是群众经验累积的概括，又是流传于民间、形象通俗而富于意味的语句，是我国民间园圃中的一支奇葩。颜语具有口语化、智慧化、普通化、规范化、化等特性，被称为精美的“哲理小诗”，“科学小诗”和“智慧的语中之盐”。谚语为广袤多彩的民问文学增添了一抹亮色和一份魅力。在浩瀚的谚语之海中，有很多反映恋爱、婚姻主题的民谚，如“男大当婚，女大当嫁”，“人恋双，马恋群”等一些谚语折射出的婚姻观、择偶观，对现代人的婚姻生活产生了很大的影响。

　　传统的中国家庭历来十分重视婚姻，男女双方结为夫妻，不仅是社会以及人自身的生理需求，更是延续、繁荣的重要保障。婚姻的稳定和幸福与否，将直接影响着人的一生。因此，在婚姻问题上，无论是男方还是女方都是极其慎重的，对于男方来说，“一代没好妻，三代没好子”，“种不好庄稼一季子，说不好媳妇是一辈子”；对女方而言，“男怕进错行，女怕嫁错郎”，“梳头不好一朝过，嫁夫不好一世错”。作为一个社会的人，每个人心中都有一种期望模式去寻求选择爱人，这种期望模式亦即我们平常所讲的择偶标准。在传统社会中，由于文化、性别上的差异，男女在择偶时的标准是不同的，各自有所侧重。谚语以自己灵活生动的表达方式，巧妙、全面地反映出当时人们对此问题的认识以及男女的各种择偶标准。

　　二、从谚语看男性的择偶标准

　　(一)品行准则

　　传统的中国家庭注重婚姻的稳定，强调从一而终，白头到老。而良好的品德是实现这个目标的一块基石，因此，男子在择偶时十分注重对方的品行。所谓品行好，按照中国人的人格模式，女子应该温良恭俭，勤劳善良，能忍会让，心灵手巧。聪明的男子在选择自己的终生伴侣时，往往看中女子的内在修养和高贵品质，这种在汉语谚语中得以集中反映：“家有贤妻，男人出息”，“娶个贤德妻，奠好孝子贤孙基”；“老婆不好夫遭殃，鞍不好马受罪”；“贤妻令夫贵，恶妻令夫贱”。一个善良的妻子，不仅能协助丈夫操持家务，更能子女，影响后代。如果择偶不慎，娶了德行不好的恶妇，则是婚姻生活的一大不幸。

　　(二)忠贞准则

　　经过漫长的封建社会，中国的儒学和得到了充分的发展，并对中国文化产生了深远的影响。上“三纲五常”、“三从四德”的封建礼教对女子影响至深，它强调女性对感情贞贤不移，对男性惟命是从。在这种观念的影响下，男子评价女性的重要标准就是：是否能够坚贞专一。例如“忠臣不事二君，贞妇不事二夫”；“一女不吃两家茶”；“好马不配双鞍，好女不嫁二夫”。而很多守寡的女人如果再嫁，则会受到舆论的谴责和社会的歧视。在古代男权社会中，贞洁观念好似勒在古代妇女脖子上的一条绳索，它既是对女性进行单方面禁锢的武器，也是长久以来形成的陋习在观念上的表现。

　　(三)容貌准则

　　所谓“窈窕淑女，君子好逑”，女子貌美可以赏心悦目，可以弥补其他方面的不足，易使男子产生爱慕之情。但在谚语中反映出的内容却是完全相反的：“丑媳妇家中宝，俊媳妇惹烦恼”；“莫图颜色妇，丑妇家中宝”。“媳妇娶的丑，能活九十九”。这种“反常”的择偶标准是有一定的历史原因和社会原因的。历史原因，中国历史上记载：夏、商、周三代的亡国之源是由妹喜、妲己及褒姒造成的，从而使三女子落得遗臭万年的恶名。社会原因，一方面，在漫长的封建社会中，统治阶级的婚姻制度主要是嫔妃制，上层统治者从民间挑选年轻貌美的女子人宫做宫女或嫔妃，大多数女子人宫后便像藏品一样被埋进冰冷死寂的深宫后院，甚至终身享受不到正常应有的天伦之乐；另一方面，美貌的女子即使不被选人宫中，也是达官显贵、地痞流氓猎艳的对象，而一些俏女子，更容易遭受种种诱惑，有可能招惹是非，成为家庭不稳定的因素。为了保证家庭的稳定，婚姻的幸福，大多数男子情愿娶个相貌平常的女子，生儿育女，过安稳日子。

　　(四)年龄准则

　　在我国传统的婚姻观念中，年龄也是极为重要的.参考因素，一般是男方年龄大于女方年龄。谚语说：“男大十岁不为大，女大十岁做妈妈”；“娶妻要小，嫁汉要老”；“男大女小，团圆到老”；“男大一，好夫妻，男大二，过一块，男大三，抱金砖”。因此民间择偶多是男大于女，这种男女婚龄差的形成，主要有两个原因。一是男女生理的差异，《家语》中有：“男子十六通精，女子十四而化，则可以生民矣。”由此可以看出，女子比男子发育得早，在这种情况下，男子婚龄大于女子，符合人类生理发展的规律。二是由于、风俗习惯的制约，我国古代很早就对男女婚龄做了规定：唐开元令“男十五，女十三，婚嫁”；宋嘉元令“男十六，女十四，发婚嫁之期”。千百年的婚龄法律条款都是男比女大两岁左右，这不能不影响到人们的择偶观念。在这种制度的影响下，人们即认为男大女小才是绝配，女大男小则是一种丑的不吉祥的现象，如“女大一，不是妻；女大三，屋脊坍；女大五，赛老母”。

　　(五)门第准则

　　在中国传统的婚姻观中，历来十分强调门当户对，即选择配偶时，双方家庭的门第要相等，条件要相当，个人条件要相当。正如谚语所说：“竹门对竹门，木门对木门”；“穷来莫配富亲，矮来莫爬高墩”；“天上的月亮要不得，富人的姑娘讨不得”。在封建社会里，婚姻之所以重视门第、家世，主要是为了传宗接代以及维护血统的高贵，特别是统治阶级，强调在本阶级内部为子女寻找配偶，是希望通过亲缘关系扩大自己的势力范围，保持家族的荣誉和声望，巩固家族的世袭统治。而底层平民受条件所限，也大多在自己的阶层里寻找配偶，他们在长期的生产生活实践中，得出经验：同一层次的人互为婚姻，除经济条件外，思想意识、水平、情趣等相似点也较多，在生活中更容易协调，更有利于家庭的和谐与稳定。

　　(六)家教准则

　　为了选择人品可靠的妻子，男子在挑选配偶时往往非常慎重：“买匹骏马需考虑一日，娶媳妇要观察一年”；“买锅要敲打敲打，娶妻要了解了解”。在选择配偶时，还很注重女方母亲的品德修养，如“捉猪儿看母猪，说媳妇看父母”；“母要癫狂，女必轻贱”；“娶女看娘，种树看种”；“买屋要看梁，娶妻要看娘”。为什么人们把未来岳母的品德看得这般重要呢?因为在中国传统的观念里，女儿的言谈举止受母亲影响最多，母亲常常是女儿生活品行的老师，这种对婚姻当事人家风家教参考的观念和做法，表明了传统社会对于婚姻的重视程度。

　　三、从谚语看女性的择偶标准

　　(一)注重才能

　　几千年来，传统的文化一直影响着中国社会的发展，才能对于男子来说极其重要，男子可以凭借知识和才能进入上层社会，并且受到人们的尊敬和赞扬。才能是男子实现自身价值的凭借，男子以才而不是以貌来作为进人女性世界的资本，这是封建社会对性别的一种定位。因此对女性来说，理想的婚姻是“郎才女貌，一双两好”；“才子配佳人，瘸驴配破磨”；“郎才女貌，白头偕老”。女性在选择配偶时，“宁要才，不要财”，这里的“才”指的是“人才”、“文才”，而“财”指的是钱财，包括门楼、谷仓和田庄等家产。在女性择偶观的谚语中，反映这种要“才”不要“财”的占女方择偶观谚语的47％，比如，“会嫁嫁对头，不会嫁嫁门楼”；“会选的选儿郎，不会选的选家当”。

　　(二)注重感情

　　在封建里，大部分男女没有恋爱婚姻的自由，“父母之命，媒妁之言”是构建婚姻的基础，特别是女性更没有选择婚姻的自由，一切由父母和兄弟做主。往往是两家门第相当，双方儿女的生辰八字经命馆审核，彼此不冲克，才可订婚事。及等拜天地，人洞房后，新人才初次谋面。这种包办的婚姻使婚后生活的幸福指数成为未知。另一方面，女性较之于男性，更倾向于浪漫，所以她们在内心里渴望爱情，渴望有感情的婚姻。在择偶时，对于情感的注重远超过对容貌的苛求，精神的相濡以沫更胜过相貌和财势的诱惑，所以谚语有云：“只要感情在，麻子脸上放光彩”；“宁嫁个投缘的，不嫁个有钱的”；“不求富家子，只爱如意郎”。

　　(三)注重人品

　　中国渊源于思想，可是儒家的开山鼻祖早在两千多年前就下过“惟女子与小人难养”的定论。受此影响，统治者和思想家差不多都认为女性天性深处就有邪恶成分存在，如不严加管束，就会在男人的家庭和社会里酿成一种灾难，他们极力主张将难以驯服的女人置于父权社会权利系统的严密监控之下。因此一直在用双重标准要求男性和女性，这在婚姻关系上表现得尤为明显。在周公、孔圣人的法典中，女人必须从一而终，恪守节操；至于男人是不必在乎这些的，一夫多妻，三妻四妾是权势的象征，寻花问柳是男人的自由，谚语有云：“头妻嫌，二妻爱，三妻愿叫祖奶奶”。正是由于这种原因，女性在择偶时更注重男性的人品，人品好，才是幸福婚姻的基础。谚语有云：“不贪千担田，只求丈夫贤”：“宁嫁给好汉子拉马镫，不嫁给恶汉子当祖宗”；“不看穿，不看戴，单看男方人实在”。

　　(四)注重对方的职业

　　自古以来，男主外、女主内，所以读书、种田、对外交往联络、养家糊口是男人的职责；而生养孩子、伺候老人、照顾丈夫、洗衣做饭、织布纺线是女人的职责，女子婚后生活完全依赖于男方。因此女方在择偶时，就把男方的职业当作一个重要的条件来考虑，与此相关的谚语有很多，比如：“嫁给读书郎，夜夜守空房”；“嫁人要嫁读书人，说起话来好斯文”；“嫁给种田郎，带泥夹污上棉床”；“嫁人要嫁种田郎，日同三餐晚同房”；“嫁给裁缝郎，布头布脑满棉床”；“有女莫嫁捞鱼郎，一年三季守空房”。以上谚语说明当时人们对职业的认识存在着各种不同的心态。

　　从以上谚语的分析我们不难看出，受中国传统文化的影响，男女在择偶标准上是有差别的，男子在择偶时重在选择坚贞专一，品行优良，家庭相当，容貌一般的女子；而女子在择偶上重在选择有才能，有品行，两情相悦的男子。由此可以看出男性在择偶过程中比较倾向于实际，而女性较男性则更多浪漫情调，而且伴随着中国漫长的封建，谚语中反映出来的旧时期择偶标准带有强烈的男尊女卑，性别歧视的色彩。

　　如今，随着社会的进步和时代的发展，经过时空的转换，岁月的更迭，以及人们的实践，传统婚恋观既有吐故纳新，又有继承发展。因此像“嫁鸡随鸡，嫁狗随狗”，“米贵老婆贱”之类的谚语很少有人使用，它们只存在于书本里，作为一种“活化石”来研究中国传统的婚姻关系。今天，通过谚语对它进行重新审视和探讨，使我们对中国传统婚恋观有了更深刻地认识，同时也对现代社会的婚恋观给予，提出了更多的质疑和困惑。

　　中国传统文化论文篇5

　　我国书法是一门古老的中国艺术，历史悠久，影响着全世界，也是中国最引以为自豪的文化瑰宝之一。

　　自小我就对方方正正的文字感兴趣，对联、福字的独特白眉林个人风格深深的吸引着我。六岁开始我五岁就上用了书法兴趣班。一开始，宣纸在我手中一点也“不听话”，写出来的字也布吕伊埃雷县，难看极了，老师就鼓励我坚持下去，当我上写得好的时候，老师就为我鼓掌鼓劲。渐渐地，我写的字元也有了进步。

　　今天是星期五有书法课，跟往常一样我兴高采烈地来到陈列室。书法老师这节课教我们上写对联，我可兴奋了。因为赶忙就是春节，老师说了要是上写得好，可以拿自己亲笔写的捐助对联去做募款，将义卖爱心送给山区的小伙伴们。在认真听完老师讲解分析每个字的笔画要点后我开始一笔一画地练习起“千里之行”几个字来，一会儿王老师走到我的.仔细看了看轻声说：“这个横的应该再长一些。”随后，老师示范了个“波横”，让我再练练。我觉得“波横”像一座石拱桥，起伏有度。我一边想着每个字的要点，一边结合老师的讲述开始认真的地写起来，经过几遍的练习，每个字都写得随心所欲那么得心应手了，越看越像老师上写的。等书法老师再次从我身过经过赞赏地笑着说：“进步真大!只要用心多练习，你一定可以当个书法家。”老师的激励让我信心大增，我越发的喜欢上了有趣的书法。

　　书法是中国文化的亚洲地区重要重要环节，他是汉字的纯粹表现形式，体现了中国人民的智慧。我盼望着盼望着每种星期五快点到来，我要更加刻苦练习，让书法时时刻刻陪伴我。

　　中国传统文化论文篇6

　　中华文化源远流长。它不仅是世界上最古老的文明之一，也是世界上持续时间最长的文明，好的文化遗产也是流传了下来，戏曲无疑是其中最为引人注目的瑰宝。

　　弹指中华文化的历史成就许多人便会想到四大发明——指南针，火药，造纸术，印刷术，的确这些给当时的世界带来了深刻影响，可以说是极大的促进了世界的发展。

　　而中华文化不单单只有四大发明，各种传统优秀文化交相辉映。这些绚丽的文化经过几千年的发展，已经变得丰富多彩，融入我们生活之中，而在众多的传统文化中无疑是能够很好的体现中华民族传统精神和特色的一项文化。

　　戏曲是中国传统戏剧的艺术形式，似包含文学音乐舞蹈美术，武术，表演，艺术，各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，早在原始的社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。

　　正是因为戏曲从古代便逐渐发展到如今，经过不断地传播和各区域各民族文化相结合，戏曲俨然成为了一个庞大的整体。据网络数据统计，我国各民族地区的'戏曲剧种约有360多种，比较流行著名的剧种有：京剧、川剧、昆剧、豫剧、黄梅戏等等剧种。可以说中国各地都有戏曲，老一辈的艺术家热衷于戏曲，并将这项中华璀璨文化的瑰宝发扬光大。

　　然而这项瑰宝也遇到了非常大的问题。现代文化的冲击，老一辈艺术家的逐渐衰老，现代文化受到了大多数年轻人的追捧，戏曲也慢慢衰落。

　　现代文化的发展固然是好事，但传统文化绝不能够抛弃。传统文化是根本，戏曲也是这其中最为重要的一种，更是几千年中华文化的见证。而唯有保住根基，才能让未来中华文化的发展有保证，促进中华文化的繁荣昌盛。

　　如今，国家也着重于传统文化的发展，越来越多的中华传统文化列入世界非物质文化遗产。中华独特的文化，正在被更多的人了解喜爱。璀璨的戏曲艺术将会在世界放出光芒。

　　中国传统文化论文篇7

　　[摘要]北京奥运会开幕式是中华五千年传统文化的缩影，它吸引了全世界人们对中国的关注，也很好地对中国千年的文化进行了总结，并向全世界传播着中国文化的精神。本文从文化学的角度对北京奥运会开幕式中国传统文化进行了审视与评判。

　　[关键词]北京奥运会；开幕式；中国传统文化；审视

　　奥运会既是各国运动员实现光荣和梦想的舞台，也是不同文化百花齐放、和谐共荣的契机，而奥运会开幕式更是传播举办国文化的集中体现。国际奥委会委员何振梁先生认为“开幕式是对奥运会的集中考验，也越来越成为东道主展示本国文化、展示民族精神的平台。”北京奥运会开幕式的文艺表演名为《美丽的奥林匹克》，上篇为《灿烂文明》，下篇为《辉煌时代》，有《画卷》《文字》《戏曲》《丝路》《礼乐》《星光》《自然》等章节。开幕式表演以灵活多变的手法，运用具体的艺术表演将不同的艺术形式和艺术内容杂揉在一起，成功地打造了一台色彩纷呈的视听盛宴，展示了中国文化兼收并蓄、海纳百川的胸襟，集中囊括了中国传统文化的精髓。

　　一、“乐舞中国，太极八卦”

　　彰显东方的文化特质与文化豁达思想家钱穆先生把“天人合一”看做“中国文化对人类的最大贡献”。中国很早就在探讨人和天的问题，并追求能使天、地、人融合在一起的境界。“天人合一”既是人与自然的和谐统一，又是人与社会的和谐统一，同时还是人本身的和谐统一。可以说，“天人合一”的观念突出地体现了中国传统文化的精髓。

　　北京奥运会开幕式上，有很多体现“天人合一，自强不息”的中国元素。乐舞作为奥运会的前奏和序幕，成为奥运会开幕式中重要的组成部分。东方文化中，对于“乐”曾给予人和社会的影响与作用，在班固编纂的《白虎通德论》卷二《礼乐篇》所引的孔子的一段话，作了以下的论述，子曰:“乐在宗庙之中，上下同听之，则莫不和敬;在族长乡里之中，长幼同听之，则莫不和顺;在闺门之内，父子兄弟同听之，则莫不和亲。故乐者，所以崇和顺，比物饰节。节文奏合以成文，所以和合父子君臣，附亲万民也。是先王立乐之意也。”在这一段文字中突出了一个“和”字，“乐”的存在是用来促进整个社会关系和谐统一的。中国文化中的“和”字同奥林匹克的精神内涵是一致的，奥林匹克不仅是为了让人类在追求“更高、更快、更强”时获得自我肯定的勇气，更是为了引领全人类追逐全世界的和谐与和平。

　　“舞”是“乐”的一部分，舞乐在不同的时代，都是人们精神文化生活的一部分，“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故暖叹之，暖叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”(《毛诗序》)在原始社会，巫师是通过祭祀仪式中的乐舞，来实现个体神性的升华，在神秘的鼓点和舞蹈中完成与意识形态中神灵的交流与沟通。延续原始祭祀仪式中的歌舞，神秘而庄严的味道慢慢转化，由神坛逐渐走向人间，或欢快、或沉郁、或凝重、或激昂，成为不同社会阶层精神的传达。在歌舞的极盛时期唐代更是如此，上至帝王将相，下至平民百姓都无不喜欢歌舞，唐玄宗就是一位精通音律的皇帝，他的贵妃杨玉环可以称得上是一位杰出的舞蹈家。在唐代还有一些大型的乐舞活动，舞者可多达数千人，“公元713年，宫廷组织了几千女子的《踏歌》队伍，除上千宫女外，又从长安(今西安)、万年(今临撞)两地选出千余妇女，衣罗衣锦绣，饰金银珠翠，在灯轮灯树下，《踏歌》三日三夜。”常非月((咏谈容娘》“马围行处匝，人压看场园”写出了街头表演吸引游人的盛况，可见歌舞是一种雅俗共赏，老百姓喜闻乐见的艺术形式。乐舞发展至今，依然是人们精神生活中活跃精彩的部分，它不仅是为自己载歌载舞，更是为了同他人分享。开幕式中活字印刷表演以“和”为贵，活字印刷字盘变换出不同字体的“和”字，既表现出中国汉字的演化过程，传达出孔子的人文理念:“和为贵”，也充分表达了中国人民热爱和平的美好心愿。

　　北京奥运会开幕式上演员们营造出孔子三千弟子高诵“四海之内皆兄弟”的场景，传达出儒家文化蕴涵的仁爱精神。《礼乐》这一章节中所体现的礼让，是一种高度自律的文明。孔子是中国传统文化的典型代表，尊奉的是“正人”必先“正己”的做人原则，他还教导弟子说:“士而怀居，不足以为士矣。”意思是，一个人如果整天关心的是个人的穷达而非天下安危，那么这个人就是“喻于利”的小人而非“喻于义”的君子。因此，“达则兼济天下，穷则独善其身”，“修己安人，天下为公”成为东方人为人处事的独具特色的文化品格。

　　太极拳表演展示的是另一种中国传统文化，太极拳是中国武术中最有代表性的一种拳路，它的特点是“动静结合、刚柔相济”，正如太极图所呈现的寓意一样，一阴一阳，相生相克，变化无穷。灯光亮起，在图像与声音模拟的自然环境之中，“八卦”呈现，生动再现了中国古老的哲学观念:人与自然和谐相处。2008名太极演员排成圆阵，他们时缓时疾，动作利落的拳术，演绎出变化莫测的阵型，不仅在艺术形式上，使观众领略了太极拳独具魅力的风采，同时在精神上体现出“天圆地方”，“天人合一”的理论真谛。 “太极”一词源出《周易·系辞》:“易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦。”这里认为太极是派生万物的本源。唐代孔颖达解释说:“太极谓天地未分之前，元气混而为一，即是太初，太一也。”周敦颐所著《太极图说》解释道:“无极而太极，太极动而生阳。动极而静，静而生阴。静极复动，一动一静互为其根。”太极拳刚柔相济、动静结合，气韵生动，要求行拳时顺乎自然，天人相通，追求“无人之境”的心态，其认识论的根本观点和方法论核心，就是要求人与自然建立和谐统一的关系，保持宇宙、自然、人、物的和谐。《周易》的“三才”观，将天、地、人相并。在天、地、人三者的关系中，人是天地造化的杰作，天生人，地养人。相对于天地而言，人在形体上何其渺小，但人可以取法天地的精神，“与天地合其德”，德配天地。在儒家看来，天地的精神主要是:“天行健，君子以自强不息”，“地势坤，君子以厚德载物”;“天无私覆，地无私载”，故天地的精神乃是“大公无私”;天地有生养万物之功，故天地的'精神为“仁”，“仁”即“生生”之义。如果说“上帝”是西方人精神的终极来源，那么“天”(天地)则是中国人的精神价值来源。“天人合一”蕴涵着“兼爱”思想，这种理念为解决人与自然的对立提供了一条切实可行的操作手段。在承认人与自然差别的基础上，把人类之爱推之于自然万物，从而以博爱主义将人道主义与自然主义统一起来，《自然》这个主题实现了将中国传统文化精神与奥林匹克精神的完美结合。

　　二、“歌唱祖国，连接世界”

　　彰显东方的博大与和平追求在整个奥运会开幕式中，伴随《歌唱祖国》的歌声，56名各民族儿童簇拥着五星红旗进人会场，表现的是中国各民族的团结与和谐;《梦想》中奥运会主题歌《我和你》唱响的是“同一个世界，同一个梦想”，伴随歌声呈现的2008个向全世界征集的笑脸，这些笑脸不分国籍、不分种族、不分肤色、不分语言，体现着全世界人民的和谐与友爱，来自不同国度的人们跨越了民族、性别、宗教以及政治制度的界限，胸怀和平与梦想相聚北京。

　　中国文化自古以来就具有兼收并蓄、海纳百川的胸怀，从盛唐时期“洛阳家家学胡乐”，到今天的改革开放和平共处都是具体的体现。在北京奥运开幕式的文艺表演中，《丝路》这一章节中敦煌的舞者在沙漠中舞蹈，然后水手用船桨组合成船形，与风浪搏斗，充分展现了我国古代丝绸之路与郑和下西洋的历史，让人们回顾了中华文明的历程。丝绸之路与郑和下西洋，展现的是中国文化与精神文明成果同世界各国交流互通的象征，无论是穿越陆地还是横渡海洋，中国人都以自己的聪明才智，向世界传播着自己的智慧，同时也将其他国家和民族的优秀文化引人中华大地。中国的四大发明是经过丝绸之路传到世界各地的，给人类文明以很大的推动。马克思在《机器、自然力和科学的应用》一文说:“火药、罗盘、印刷术—这是预兆资产阶级社会到来的三项伟大发明，火药把骑土阶层炸得粉碎，罗盘打开了世界市场并建立了殖民地，而印刷术却变成了新教的工具，并且一般地说变成了科学复兴的手段，变成创造精神发展的必要的前提的最强大的推动力。”郑和下西洋施行的是睦邻友好、互利双赢的和平交往政策，与近代西方一些国家推行殖民掠夺和对外扩张形成鲜明对照，在中华民族正在崛起的现今，开幕式中选择郑和下西洋的历史作为开幕式中的一个部分，是向全世界人民宣告中国对世界不是威胁，而是福音。

　　奥林匹克运动诞生于欧洲文明的发源地—希腊，奥林匹克文化从一开始就从属于西方文化的范畴，西方文化追求主体对客体的征服与探索精神，把运动员看成社会的精英，是向人类生理极限不断提出挑战的英雄。“更快、更高、更强”的奥林匹克精神无不折射出西方社会中“竞争、奋斗、征服、索取”文化特质，这与中国文化中“天人合一”所倡导的精神大相径庭。

　　三、结语

　　正如于丹教授在圣火传递接受记者采访时所说，“现在应该是一个东方文化和西方文化对话的时代，奥运就是给了我们这样一个契机，一个平台。”奥运会是不同文明间对话的纽带和桥梁，它促使人们通过多元文化的对话达到一种和谐与统一，为人类和平创造了条件。西方文化强调竞争，而中国传统更重视和谐，奥林匹克运动与北京的对接，正是和谐与竞争的结合，这正是对现代奥林匹克精神的最好诊释。

　　中国传统文化论文篇8

　　摘要：龙泉青瓷是在中国传统、文化中孕育成长的艺术，是中华民族文化的缩影。龙泉青瓷注重人生，长于伦理；强调人与自然共生的美学思想；体现了圆满中和之美。

　　关键词：龙泉青瓷融入中国传统文化

　　0引言

　　在人类历史的长河中，中国陶瓷以其深厚的文化底蕴和独特的表现形式，蕴藏着中华民族卓绝超凡的才智华彩，折射出东方文明的神光异彩，成为世界文化中璀璨的明珠。被称为瓷中至尊的龙泉青瓷更以其高超的烧制技术，超凡脱俗的釉色，蕴含着深厚的传统文化内涵和浓郁的文化色彩。

　　中国传统文化具有人文、自然、奇偶、会通精神，内容丰富，表现形式多样，既有观念文化（思想理论，传统观念文化主要是儒家、道家、法家和佛家学说）、历史文物（如青铜器、玉器、书法、绘画等），也包含社会制度和关文学、史学、医药养生、农学、天文历算等。可以说，有将进两千年历史的龙泉青瓷是在中国传统、文化中孕育成长的艺术，是中华民族文化的缩影。其以精巧多姿的造型、绚丽多彩的纹饰和缤纷的色彩记述着中国文明的进程，时刻昭示着与文化的密切关系。从整体上看，龙泉青瓷注重人生，长于伦理；强调人与自然共生的美学思想；体现了圆满中和之美。

　　1注重人生，长于伦理一直是中国传统文化的基本价值取向，其哲学核心是孔子提出的“仁”学说

　　儒家思想往往以玉比喻人的许多美德，玉几具有了特殊含义，龙泉青瓷的“类玉”则是该类传统文化思想的一个典型代表。孔子论玉说：“夫玉者，君子比德焉。”龙泉青瓷滋润敦厚，委婉含蓄的秉性，闲散清远的自然美，又符合中庸、中和等中国传统文化思想，诚如民过是古玩家赵汝珍先生所云：“古代视玉之重，几乎物可与争衡，用玉之广亦无物可以拟举，凡国家重要典信无不以玉为之，重要典礼无不以玉成之。社会人文庶民活动往往以玉为中心，故国家玺印、祭礼乡宴，朝会征聘、盟誓歃血、乐器律器、男女发饰服饰、男人冠饰带饰、女人耳饰腕饰、文房用器、酒器、食器、饮器佩饰、笏版等无一不用玉。在众多的八仙、祥瑞（福、禄、寿）以及凤凰（百鸟之王，象征大富大贵，大吉大利）和鹤（象征长寿和气节），竹（竹与祝谐音，寓意百岁志喜，百岁安寿）等题材中，类玉的龙泉青瓷自然深受古人的欢迎，其器形及功用大量涉及玉器的文化、艺术、习俗乃至宗教、政治等范畴。由此可见，在审美活动的发生与审美境界的构成问题上，龙泉青瓷艺术是极为重视作为主体的人的'作用。

　　2主张自然与人的和谐统一，融进了中国人对宇宙和生活的特殊体悟

　　中国古代哲学中无论是儒家还是道家都强调“天人合一”这是中国传统哲学中最具根源性的一个观念。老子认为天下事物是由道中产生的，而道则是本乎自然，也是有一定规律的。这种思想是中国传统美学中“观物取象”的命题的扩大延伸。《考工记》记载：“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”。季节气候，地理环境，材料的自然美感，人工的巧作这四因素才能创造出精良的器物，天时，地气，材美，工巧这四者的相合，就是自然因素（“天”）与人为因素（“人”）的相合，龙泉青瓷从早期青瓷的青黄、淡黄到后来的纯青等色，浓艳浅淡，但都无不以青为尚。所组成层翠欲染，青瓷有“雨过天青”之雅，有阿拉伯人称“海洋绿”之幽，更有“类玉”、“类冰”之青，兼得苍天、青山、绿水、碧玉之万般灵秀。釉色是青瓷艺术形式美的极重要因素，釉色之中饱含着窑匠们对大自然独到的感悟。这融和着山水之色、大自然灵魂之色的青绿，一旦沾染附着于瓷器，立刻提升了青瓷的品位。且看古人对龙泉青瓷釉色美的评价，“如蔚蓝落日之天，远山晚翠，湛碧平湖之水，浅草初春”。亲自去过龙泉，见过瓯江源头之水后你就会赞叹，原来青瓷的颜色与这瓯江之水色相似，青碧如水。龙泉青瓷色本自然，有着大地之美。

　　中国陶瓷艺术的“自然”作为重要的审美标准，这种“自然”是自然现象的直接表现。许多的龙泉青瓷精致地表现了中国自古以来人与自然和谐统一的人文思想，历代作品中既有自然界的山山水水、花鸟鱼龙，又有人类自身，总是执着地追求人与自然和谐统一。陶艺家们从自然物象中体会到宇宙自然的韵律，他们逐渐意识到怎样的形式美化器物，才能使器物与自己的心灵相通，才能体现自己的情感。南宋中晚期出现过一类黑胎开片瓷器，裂痕无意而自然，可谓天工造就，每件器物开片不一，绝无雷同，更符合自然美的审美观念，格外珍贵。这种追求主体身心节律与对象自然节律之间的契合协调，从自然造化中吸收营养的美学思想，所映着中国人民对美好生活和美好事物的艺术化的追求，同时也是对生活的真情体悟，它不愧为是中国传统文化的典型代表。

　　3讲究锚物我同根船、韶以圆为美骨，体现圆满与中和之美

　　中国古典美学讲究圆整、圆融、圆妙、圆成等，追求心物同圆，“以圆为美”的自我生命与宇宙生命统一的审美思想。《礼记》提出“中和”一说昭示了儒家的审美理想。在孔子看来，“中和”是最高的美德，同时，“中和”也概括了一种极具东方色彩的思维方式。中和之“和”，意味着不同质的配合，讲求在把握整体和谐中的变化，在追求圆满效果中的变化。这种变化也是中国人对中和之类的美学精神的体现，同时还讲究相反或相成之“和”清浊、大小、短长、刚柔、迟速、出入、疏密，相辅相成，相得益彰。如青瓷作品的烧制过程中造型、款式、颜色等大量的因素均衡彼此穿插，虚实相生，辉映成趣，达到和谐统一的效果。它既充满了历代思想、文化乃至政治、经济等方面的时代信息，又是各时期审美观念、艺术情趣等诸领域的曲折反映。器物造型连贯和谐，上下呼应对昭，左右对称均衡，形体变化适度，主次关系明确，比例匀称，细部精确，求静不求动，求正不求奇，平稳、平实、蕴蓄着深厚的韵味，刚柔相间，变化无穷，蕴涵着中国独特的民族文化，从而展示出中国悠久的文明。如同青铜器反映了中国的商周文化，龙泉青瓷从特有的审美追求中比较完美地体现了中国文化的面貌。

　　可以说，龙泉窑青瓷是最有中国本土文化特色的一颗璀璨明珠。

　　其独特的青瓷文化个性以其特殊的方式不断延伸着人类进步的足迹，传承着人类智慧和文化意蕴，是人类的另一种生命符号。从这个意义上说，以注重心性长于伦理，强调天人合一，以及中和之美作为自己基本特征的中国传统文化，无疑能为现代人走出自我心性的迷失提供多方面的理性启迪。当今世界，文化与经济相互交融，相互促进，我们坚信通过进一步发掘、整理、研究中国传统文化体系中的文化精神，寻找到更多的时代精神和文化个性元素，从而为中国文化和世界文化的繁荣与发展作出自己的一点贡献。

　　中国传统文化论文篇9

　　一、英语专业同学的思想特点

　　语言是文化的载体，是反应民族文化的一面镜子。语言与文化是密不可分的。［2］随着人类进入信息化时代，目前已经有许多社会人士可以通过互联去了解西方文化、认识西方世界。英语专业的同学们必然首当其冲，这主要是基于两个方面的原因:其一，英语专业的同学在学习过程中必须要接受英语语言能力的学习，因此直接从英语母语者那里汲取养分能够很好地培养他们的语言能力。其二，目前的国际环境中英语国家在整个国际社会中的话语权仍然是占主导地位，俗话说“外来的和尚会念经”，多数同学也相信从这部分文化中所吸取的养分应该是一种国际主流思想、一种较为先进的思想。而英语专业的同学在进入本专业学习之时，还没有形成一种比较稳定的人生观、世界观以及价值观。这就导致了其在学习英语过程中，他们的思想容易受到西方文化的影响。这种影响主要表现为以下五个方面:盲目推崇西方自由民主;爱国主义思想淡薄;盲目认同西方传统文化;盲目模仿西式生活;对西方的价值观念、伦理价值认识模糊。［2］这些现象的发生归根结底主要是由于这部分同学在对文化的理解上产生了偏差。

　　二、英语专业同学接受思想政治教育的主要方式和其方式的不足

　　思想政治教育是指一定的阶级、政党、社会群体用一定的思想观念、政治观点、道德规范对其成员施加有目的、有计划、有组织的影响，使他们形成符合一定社会、一定阶级所需要的思想品德的社会实践活动。［3］现阶段我国多数大学生所接收的思想政治教育主要是与高校所开设的思想政治教育系列课程紧密相联系的。多数同学从这部分老师那里接受思想政治教育。其次，目前高校当中辅导员所开设的形式与政策课程也是大学生接受思想政治教育的重要方式之一。但是思想政治教育系列课程也表现出以下四个方面的不足:一是老师照本宣科使同学们感觉课程枯燥无味;二是内容陈旧，脱离实际，部分课程内容重复出现。三是这部分课程是公共课，不希望影响专业课学习。四是市场经济讲实用，思想政治教育系列课程既抽象又无实用性。［4］不难看出，前两个原因主要是与思想政治教育的老师的教学方式以及相关课本的编排有关，这一部分因素可以通过和课本的更改进行提高和改变。但是后两个因素则成为了英语专业同学难以接受该课程的主要原因。关于第一个原因即部分同学认为公共课影响了专业课，这一点在一部分的英语教师中也有这样一种倾向，他们认为外语教师的任务就是教授学生掌握外语、运用外语，至于思想政治教育问题则是思政老师和辅导员的事情。［3］因此，同学们在学习过程中将学习重点放在了听、说、读、写等能力的培养之上，而忽视了对整个思想政治教育的培养，忽视了对人文知识的传授。其二，当前市场经济强调专业技能的重要性，强调物质基础决定上层建筑。这让许多英语专业同学迷失在了对英语技能的学习上，认为只有学好该项技能才能找到好工作、才会有一份好的收入。以上两个原因让英语专业同学对思想政治课程的开设难以产生兴趣，因为这种课程对本专业知识技能可以说毫无用处，对将来的就业也毫无影响。可实际上缺乏了对人文知识的关心的英语专业同学却没有意识到在社会工作中，人文知识也是衡量一个人的知识储备的标准。英语专业同学很难将自己所学的知识转换成为一种语言能力的一个重要原因就是:虽然他们有语言能力，但是却没有可以转换为语言的知识储备。

　　三、中国传统文化教育在思想政治教育中的重要性

　　思想政治教育中融入人文教育是非常有必要的。［4］思想政治教育是作为人的全面发展的根本保证。在处理人与自然、人与人的关系时，思想政治教育有着非常重要的作用。人文教育即培养人的人文素养，包括按照社会要求正确处理自己与他人，个人与集体等关系，人文素养的外在表现为理解能力、情感能力、意志能力有机统一的人格魅力。［2］中国传统文化教育中提倡的德育教育正是属于人文教育中的一部分。中国的传统文化教育是以“儒家文化为主体、以佛道文化为补充”［5］的一种教育方式。传统文化是中华民族千百年来的文化积淀，它所提倡的核心思想成为我国当今的社会主义核心价值观的一种辅助型资源。因此，人文教育中应当内含中国传统文化教育，因为中国的'传统文化是我们本民族所特有的精神积淀。如果在人文教育中单纯强调西方哲学文化的培养，那么我们必将失去本民族的特色。而思想政治教育作为当今大学生树立正确三观的主要手段和方法也必须内含人文教育。如果只提倡科学教育，那么我们也势必会失去本民族的文化精神家园。因此在思想政治教育中普及中国传统文化教育是非常有必要的。

　　四、中国传统文化教育在英语专业精英教育下的普及模式

　　中国传统文化教育很难在英语专业同学中普及主要原因包含了英语教师强调语言性，高等学校强调专业性，社会环境强调市场性。这些因素从个人到整个社会环境对于传统文化普及产生了障碍，使得学生在接受知识时只重视语言技能学习，只重视本专业课程分数，只重视专业技能的实用性。要从根本上改变这些情况必须要让同学们意识到通识知识在整个知识体系中的重要性，作者认为提倡在目前盛行的大众教育中应当提倡精英教育。目前高校中英语同学所接收课程设置大体相似，主要围绕听、说、读、写等基本技能展开，在日常课程设置中每项技能都可以独立开设成为一门课程。在这种环境中，同学们所接收的教育大体一致，大众教育在英语专业中体现明显。但同时我们也必须看到精英教育其存在的必要性，即每个人都有接收教育的权利，这是基本权利，但是由于每个人由于生活环境、生活经历、兴趣爱好不同，受教者永远不可能达到同一水平。［6］目前的英语专业的培养和许多英语培训班的性质相同，多数学英语的同学所接收的课堂知识类似，无外和语言能力的培养相关。这种无差别教育模式在某种程度上其实也消除了竞争，不利于同学们的发展。因此，开设英语专业精英教育，使部分英语功底较好的同学除了接受英语语言能力的训练外，能有更多地接触人文教育，接触各领域或某一专业领域知识，真正达到我国《20xx英专规范》要求:“培养具有较高人文素养、熟练的英语语言技能、厚实的英语语言文学专业知识和其他相关专业知识，能在外事、教育、经贸、文化、科技、军事等部门熟练运用英语和本族语从事外事、翻译、教育、管理、研究等各种工作的英语专业人才。”(高教司20xx;89)综上所述，笔者认为可以从以下几方面进行改变:首先，对入校新生进行英语语言能力测试，根绝测试结果将英语水平较弱的同学分到需大量接受语言训练课程的班级中;将英语水平较好的同学分至需要接受少量语言课程训练的班级中。其次，对于这两类同学的课程设置应该有所区别。大量接受语言训练课程的同学主要以基础英语的学习为主，课程内容可以保留听、说、读、写相关的课程。而对于英语基础较好的同学来说，他们日常所接收的课程应该进行有效整合，例如整合听、读作为统一课程，将写作和演说单独开设课程。同时对他们开展大量人文教育，包含历史、哲学、文学等课程。人文教育中首当其冲的教育就必须以中国传统文化教育为主。只有充分掌握了中国传统文化，才能更好地理解和甄别西方文化，也才能将英语作为工具，将本民族文化更好地“走出去”。只有具有较高的人文素养才能体现精英教育中所体现的“精英”二字。最后，尽早开设双学位课程，对于英语水平达到一定标准的同学在完成相应课程学习以及相应测试之后，若英语能力已经到达某一水平，允许其提前申请双学位的课程学习。双学位课程的申请既可以针对大量接受语言训练的班级，也可以针对接受少量语言课程训练的同学。根据个人自愿原则选择所接收的教育，实现接受教育的权利一致这一原则。

　　五、结论

　　本文从英语专业同学学习特点出发，阐述了当前英语专业同学思想的复杂性。介绍了思想政治教育在英语专业同学中开展所存在的困难。同时，也介绍了人文教育、中国传统文化教育在英语专业思想政治教育中普及的重要性，以及通过精英教育的方式进行普及的课程改革模式。

　　中国传统文化论文篇10

　　一、工业产品设计中融入中国传统文化的实质涵义

　　阴阳平衡、天人合一是中国人历来所尊崇的思想，因为这不仅是儒家与道家所接受与赞同的观点，也是中国传统文化的核心，还是中国传统文化的本质与渊源的体现，其中包容性与和谐型就是中国传统文化的精神展现，其中包容性的衍生就体现为多样性。将“和”的思想融入进工业产品设计中，就能体现出工业产品功能的统一性与造型的多样化，并使人、社会及自然的和谐统一充分展现出来。而工业产品设计的平衡、对比、对称及统一等都是为了将视觉方面的和谐体现出来；工业产品中色彩的运用则是体现出色彩的和谐性；工业产品造型中几何化形态以及线条比例的处理则能体现出一定地域文化特征。

　　二、工业产品设计与中国传统文化元素的关系

　　1、中国传统文化元素是工业产品设计的基础

　　文化是通过各民族在自己的历史发展过程中所创造和发展而成的，它不仅承载着一个民族的精华，而且它也能决定一个民族的命运前途。所以说中国传统文化元素是工业产品设计的灵魂，但凡是优秀的产品设计，总是有着深厚的文化内涵包含在其中。作品设计不光是物化一件产品的形态、一幅广告，而是以中国传统文化元素为基础，将一种新的文化与新的生活方式生动的体现出来。

　　2、工业产品设计是中国传统文化元素的载体

　　中国传统文化博大精深、源远流长，要想不断的将我国优秀的传统文化传递下去，就需要各种各样的载体，其中在传统文化传承中，工业产品设计就是一种重要的，且不容忽视的载体。工业产品设计是精神文明与物质文明的统一体，它不仅体现了文化精神，也将地域、时代、民族等文化特色与文化的面貌反映了出来。工业产品中融入传统文化元素就是为了促进文化的进步与发展，让我们将历史的文化现象在这样一条“发展”线索下连缀成一个体系，且这个体系能够有效的将联系与发展体现出来。

　　三、工业产品设计中融入中国传统文化元素的实例分析

　　近年来，随着社会经济的发展，人们的生活水平提高，促使其精神追求也不断的`发生变化，从而使我国设计界也越来越重视中国传统文化对工业产品设计的影响，其中也有许多设计成功的、融入中国传统文化元素的工业产品，比如：

　　1、北京奥运会的“祥云”火炬

　　曾经在设计北京奥运会的“祥云”火炬时，总共经历了北京奥组委的三次筛选，最后在全球的388个竞标方案中成功脱颖而出，并成为工业产品设计中，中国传统文化元素融入的一个非常好的实例。在08年这次的北京奥运会火炬设计中，不仅火炬整体的设计元素采用的都是“祥云”这样一个传统纹样，同时还结合了中国传统文化中书卷的造型来设计火炬的形态，将火炬设计成为了一个“卷起来”的形态。其中，此火炬中，书卷代表了中华文明，祥云代表了祝福，有机的将两种设计元素进行结合，产生了一个同时饱含本土化与全球化特征且优秀的现代工业设计产品。除此之外，奥运火炬的包装中也体现出了浓郁的中国韵味，其包装是一个木质的盒子，中国传统的木箱是其形态设计元素的来源，外加两个金属的搭扣，显得古朴而又厚重，用金黄的丝绸作为盒内的软装饰，不但对火炬进行了有效的保护，又体现出了皇家的高贵。这样一个具有中国传统文化特征的工业产品设计，不但中国人自己看了喜欢，而且全世界的设计师也都认可这项设计，且这样的设计也将北京奥运会的喜悦与中国传统文化传递给了全球人民。

　　2、联想的奥运“祥云”笔记本

　　在以前，不管是国内的笔记本，还是国内的笔记本，外观都是黑色面板、方盒造型的。但是这款由联想推出的奥运“祥云”笔记本，整个产品都是利用传统的贵族金黄色云纹作为点缀，并运用承载千年中国印象的漆红作为其整体色彩，是想将吉祥的语意传达给人们。而且这也是一个现代工业产品设计中成功融入中国传统文化元素标志性作品，在此现代产品中结合了传统的色彩及纹样符号，改进了传统的笔记本造型，成功的让奥运“祥云”笔记本成为了奥运的一个艺术品及珍藏品。

　　3、中秋月饼的包装

　　在我国，中秋节是一个传统节日，是亲人们团聚的时候，且是中国人乃至世界华人心中最为重要的节日之一，为了增添节日的气氛，月饼就是必不可少的食品。近年来，月饼的包装不仅越发的精美，而且种类也是日益增加，但是不管月饼的价格如何，包装效果如何。月饼的包装始终都是将蓝色、黄色或是红色作为包装的主色调，其中蓝色表示夜色，黄色表示月亮的颜色，而红色自古以来在中国表示的就是喜庆的颜色。除了包装的颜色之外，通常也会有几句古人的诗词印在月饼包装上，对节日的气氛进行进一步的渲染，也体现出节日的重要性与传承性。

　　四、结语

　　总而言之，将中国传统文化元素融入进工业产品设计中，能将我国传统的文化精神与民族气质有效的体现出来，虽然我国工业产品设计中中国传统文化元素的融入还处在一个起步阶段，但是中国传统文化博大精深，在今后的产品设计中，要不断的探索并发掘其中的文化精髓，更好的将我国的文化特色体现在工业产品设计中。

　　中国传统文化论文篇11

　　【摘要】中国的艺术设计兴起于对西方艺术设计的形式模仿，现如今要实现持续发展，须要发掘出内在的力量——有中国特色的艺术设计风格，可喜的是，现在涌现出的很多优秀的艺术设计作品都继承了中国传统文化的元素，不论是中国传统文化的审美风格，还是中国传统绘画的形式，都为中国现代艺术设计注入了新鲜血液，具有中国元素的现代艺术作品都成为了当今中国现代艺术设计中的弄潮儿。本文从三个方面来谈谈现代艺术设计中的中国传统文化元素：现代艺术设计对中国传统绘画技法的借鉴;现代艺术设计中的中国水墨画审美风格;中国传统文化对现代艺术设计的影响。

　　【关键词】现代艺术设计;传统文化;留白;线描;水墨画

　　一、现代艺术设计对中国传统绘画技法的借鉴

　　(一)传统绘画中“留白”技法在现代艺术设计中的应用

　　“留白”是中国传统绘画中重要的艺术手段和独特的创作形式，中国传统绘画从一开始就没有所谓规定性的视角，文人骚客作画只是兴致所至，没有空间局限，任意角度都可以对身临其境的自然景观进行描绘，在构图布局上讲究的是画面整体性的逸致和美感。“留白”灵活自由的构图方式实现古代文人画家这些作画目的。

　　在现代平面设计的常用技法中，“留白”与“负空间”以及“空白”这些定义频繁出现，设计师通过对整体布局、空间空白、色彩渲染、尺寸字体等使用来定位视觉焦点，从而达到突出设计主体，夺人眼球，传播设计理念或者产品特色的目的，可见留白在平面设计中是一个十分重要的设计要素。

　　尤其是国际大牌产品在定位品牌文化时选择的设计通常看起来非常简单，简单背后却又直击人心，形成十分高级而简约的美感。无印良品从创立品牌以来一直主张“less is more”的设计理念，这句话出自20世纪30年代的建筑师——密斯·凡·德罗，就是尽可能地简化一切加诸在产品上的装饰，讲究回到物料最原始的本来面目，反而能够发现更多、更广阔的美感，这同时也是艺术史上极简主义的艺术追求，也体现了留白给现代设计所带来的巨大发展空间。在设计中追求“简约”的美感，是通过不断地进行减法来实现的。在去掉繁复的信息叠加之后，所出现的大面积的安静的空白就是留白，留白便是“简约”的载体。

　　(二)现代艺术设计中的传统“线描”技法的运用

　　中国传统绘画艺术，尤其是国画中的工笔画，对线性思维的运用可以说达到了炉火纯青的地步，就是“线的艺术”。线条是中国传统绘画表达艺术形式的重要手段之一，并且在线条的背后有着深刻的`文化内涵和意义。中国传统绘画艺术能体现出中国传统文化的特征就是“以线存形”，古代的文人墨客在作画时，线条就是他们造型的基础，娴熟且细致八微地运用线条考验了作画者的功底，进而表达深刻的情感思想。

　　中国现当代平面设计对线条的运用师从于中国传统绘画中的线条，采用最传统的造型技法的古朴风格运用到平面设计的风格中，别样的体现现代人对艺术美的追求。在国画和工笔画中，线条的运用早已达到炉火纯青的境界，古代画师对线描技法的运用有着一套严密而精细的手法，无论是工笔画丝丝入扣的线描，还是水墨画墨笔线条流畅挥洒，都是古代文人在作画时或直抒胸臆或婉转传情的深刻体现，能让观者在面对作品时直接感受到创作者创作时的心绪变化，表达出画家的思想感情，体现出时代的精神实质。经典的画作不论是哪个年代的欣赏者鉴赏，都能通过线条的曲折波动感受到创作者的意趣。

　　现代平面设计中线条有千万种的变化，曲直波折，虚实变幻，由此构成的图形世界能够更加多元化地表达现代社会人们的情感需求，具有线条感的设计作品在观者的印象中更加具有现代性，具有强烈的现代艺术形式美感的印象。将绘画中的线条融入到设计中，为现代设计打开了更高阶的大门，让现代设计具有了更丰富的表现形式。另外，将传统中国画运用线条的飘逸感到现代设计作品中，能够打上中国特色的印象，更加丰富作品的思想内涵。

　　二、现代艺术设计中的中国水墨画审美风格

　　(一)现代艺术设计实践中对中国水墨画构图和意境的运用

　　中国画是一种“意象”艺术，“意”起着支配作用，“象”从属于“意”，以“意”造象，一切以“意”为之。中国传统绘画的意境构成法则，也可以成为平面设计中的构成法则。悠远缥缈或情感流动的意境，通过一定的精心设计构图，变成动态的可以无限幻化的云天、岚雾、江河、池沼等，既有传统的中国风，又体现了现代艺术设计的意境感。在现代艺术设计中，画面构图的意境化，可以使画面设计空灵有生气，使有限的直观画面充满诸多想象，产生此时无声胜有声的丰富效果，满足现代人更高的精神层面的需求。

　　(二)现代艺术设计优秀作品中对中国水墨画虚实结合的运用

　　中国传统绘画，特别是水墨画的画面营造，在表面意象的刻画下，追求的是“意象之外”的意义，也即意境氛围的追求。要实现一定的意境氛围，就要通过调整画面景物的虚实关系。水墨画虚实的体现一般都是以“留白”“计白当黑”“以实观虚”等绘画理念来构成的，空白和虚景的运用能让画面更加富有空灵的感觉，也能给观者无限想象的空间。

　　现代平面设计的构图中，平衡好虚实关系一样很重要，实物多了，显得画面拥挤，信息太多反而过于纷杂，就要善于“实物虚化”：虚景多了，又会显得整体涣散，不能突出主题和重点，就要善于“虚物实化”，找到虚实之间的平衡点，才能实现空间上的合理安排，才能使整体画面活泼又不失重点突出，并且能营造逸致飘逸的中国风。

　　中国画中的水墨风格是在平面设计风格中运用得最常见也最重要的一种艺术表现形式，水墨风能够充分地运用虚实结合的艺术表现，使得要突出的对象描绘显得“似又不似”“似实而虚”，从而能在一定的意境中突出对象的神态。现如今涌现出很多优秀平面设计作品在营造意境时都采用了虚实结合的艺术表现手法。

　　三、中国传统文化对现代艺术设计的影响

　　(一)中国传统文化内涵在现代艺术设计中的重要性

　　在现代社会中，设计风格的取向可以说是现代潮流的风向标了，设计所涉及的层面非常广泛，诸如色彩、工艺、材料等，设计作品通过这些物料的选择取用，能透出更深层次的一个时代人们的审美追求的潮流、生活方式的改变、价值观念的更新等上层建筑的建设。

　　中国传统绘画是经得起时间检验的经典艺术，其背后悠久而深厚的文化底蕴，是现代艺术设计取之不尽的源泉，同时也是现代设计获得具有中国特色风貌的文化宝库，能够让中国设计在世界文化领域占有一席之地。

　　(二)中国传统文化精神在艺术领域的发扬光大

　　中国传统绘画充分体现了中华民族的文化内涵与特色，创作者以独特的东方视角以及审美思维来充分阐释了中华民族的文化特色。水墨画、工笔画等国画吸收了中国传统文化的精髓，充分体现了中国传统文化细腻、追求人的内心世界开掘的精神，国画中对于意境的追求、力透纸背的画法等都能够为艺术设计者提供更多的设计灵感。

　　中国传统绘画所体现出的独特的审美风格体现了东方文化的内涵价值。中国传统文化中的儒家文化精神——天人合一的自然观、礼治精神与人本精神等，使现当代中国艺术家和艺术设计者得以在世界艺术舞台崭露头角。

　　参考文献：

　　[1]赵乾雁，中国画在现代艺术设计中的应用U】大众文艺，20xx(17).

　　[2]李欣，浅议现代平面设计中对中国画意境的借鉴与运用Ⅱ]关与时代(上)，20xx(10).

　　[3]陈红，传统水墨元素在视觉传达设计中的应用U]重庆科技学院学报(社会科学版)，20xx(8).

　　[4]王艳，中国传统绘画元素在现代平面广告设计中的应用研究[D].兰州：西北师范大学，20xx.

　　中国传统文化论文篇12

　　摘要：在经济全球化的今天，企业若要保持良好的持续的发展势头，离不开文化力量的支撑。而要建设好现代企业文化，除了要吸收西方的优秀文化外，还需要对本国传统文化进行实事求是地、客观地分析。中国有着五千多年的悠久历史，传统思想博大精深，源远流长。继承和发扬优秀的文化成分，以达到现代企业文化的有效的整合。论述了传统文化中的以人为本、以和为贵和义利并重等优秀文化是现代企业文化建设的重要根基，只有根植于中国优秀传统文化，现代企业文化才能够具有强大的生命力。

　　关键词：传统文化;现代企业文化;以人为本;以和为贵;义利并重

　　0引言

　　俗话说，文化就是明天的经济，文化是一种隐性的、潜在的生产力。企业文化是一种非常重要的推动力，是生产进一步发展，使企业成为世界一流企业的保证。当前，许多国内外的知名企业，都大力加强企业文化以及形象的建设，以此来推动经济的发展，并且取得了较大的成果。实践证明，文化力是企业取之不尽用之不竭的智慧源泉。我国企业应该加大吸收国外文化以及本国优秀文化精髓，在此基础上构建企业文化。

　　尽最大努力改造企业文化，优化企业环境，完善企业管理，树立企业形象，增强企业活力。充分利用文化的作用力和推动力，将文化与经济发展有机结合，使企业文化真正发挥出导向功能、凝聚功能、激励功能、整合功能及规范功能，使之为企业以后的发展服务。

　　企业文化是“产业史上的完善革

　　命”。现代企业的领先地位不仅要体现在先进的机器设备、发达的科学技术等物质及经济因素上，更是体现在心理状态、社会历史、文化传统等企业文化的大胆构建和创造上。可以肯定地说，企业文化将成为21世纪企业界的灵感妙药。

　　由此可见，离开了企业价值观和企业哲学信仰，离开了强大的企业文化和企业精神，企业是不会成功的。唯有如此，企业才能够在21世纪立于不败之地。

　　1传统文化与现代企业文化

　　的关系企业文化是指处于一定的社会文化背景下的企业，在长期生产经营过程中逐步生成和发展起来的，以企业价值观为实质，以企业精神为核心，以企业的精神现象、规章制度的物质现象为载体的经济文化。企业文化的发展与企业的发展是息息相关的，因此，其历史渊源久远。但直到20世纪80年代，美国学者才在日美两国企业管理比较研究中提出了将企业文化作为管理主题上升为一种企业管理理论，他们认为这是以人为中心的管理理论发展的新阶段。

　　企业文化产生于企业长期的经营管理的过程中，它又为企业管理水平的提升服务。与其他文化相似，同样具有继承性、个异性、相对稳定性以及民族性。每一种科学理论都具有继承性，作为管理历史的延续和发展的现代企业文化管理理论是在中华民族的'长期的社会实践中累积起来的，它不仅吸收了传统文化的精髓，同时也吸纳了外国文化的积极成分。因此企业文化虽然具有鲜明的时代性，但还是会受到传统文化的影响。

　　2传统文化对企业文化构建的影响

　　2.1仁爱思想与“以和为贵”的企业文化

　　我国传统的思想文化以儒家思想为代表，即以和为贵，比较注重和谐统一，不仅强调人与自然之间的和谐，也强调人与社会的和谐，更强调人与人的和谐以及人自身的身心和谐。儒家的“以和为贵”的思想，主要侧重人与社会以及人与人之间的和谐统一，是调解和化解人与人、人与社会矛盾有效的儒家伦理之一。在人与人的相处中，儒家认为只有以爱人为出发点，才能够达到人恒爱之的境界。在个人修养上，要讲礼貌，恪守信用，严以律己，宽以待人，诚实诚恳，在为人处事上，要讲礼仪和礼节。孟子提倡的“天时不如地利，地利不如人和”的观点和儒家的贵和伦理道德思想“礼之用，和为贵”是一致的。同时，荀子也认为“和也者，天下之达道也”，“上不失天时，下不失地利，中得人和，则百事不废”。以和为贵的思想对于现代社会的发展以及社会生活中矛盾的消除是用巨大作用的。同时，以和为贵的思想也是现代企业文化建设的一部分。在此，以和为贵表面是指和气生财，实质上，是指群体合作精神的重要性，力求为企业的商业活动创造一种和谐的环境和氛围。若要做到这一点，企业首先要重视员工之间、部门之间以及管理者和被管理者之间的关系和谐，其次，企业要重视与同行、竞争对手、顾客以及政府之间的关系和谐。

　　2.2“民为邦本”的思想与“以人为本”的管理理念

　　现代企业要从“民为邦本”的思想中学习“以人为本”的管理理念。早在先秦时期就已经提出了民为帮本的思想，当时就已经有把民意当成天意的思想。

　　总的来说，传统意义上的民本思想，可以理解为“民众是国家的主体，是构成国家整体的第一要素;应重视民众，注重民生，保民安民，利民惠民;民心向背决定了国家的盛衰存亡”。正如孟子所说的“得乎丘民而为天子”。通过秉承“以人为本”的管理理念，即可将“民为邦本”的思想观念运用于现代企业中。

　　因此，现代企业文化可以被看作一种以人为本的文化。所谓以人为本，是指在企业的管理中，要以人为中心，加强对人才的培养，并且尊重人才，尽量满足人才提出的合理要求，为其提供一个良好的成长环境和氛围，充分调动人才的创造性和积极性，使人尽其才，才尽其用。现代的企业，如果想提高其在市场中的地位，首当其冲是要充分调动企业员工的积极性和创造性，而只有确立以人为本的管理理念才能调动这种积极性和创造性。以人为本的理念，向来都是中国传统文化的特色之一，同时也是中华传统文化精神的重要内容。

　　2.3义利并重的价值观念

　　“义”与“利”关系的辩论已经在中国历史上延续了几千年了，儒家的重要代表人物是主张重义轻利的，孟子将义和利对立起来，扬义贬利，这种思想显然是不可取的。然而，中国的传统文化并不是只讲义不讲利。因此，企业必须正确的看待两者的关系。企业当然应该追求利润，但是必须要以“义”为前提。

　　日本企业家松下幸之助说：“企业经营的目的是为社会服务，利润乃是服务的报酬”。要获取“阳光下的利润”，就不能见利忘义或者为利弃义。否则，即使企业在某一次经营中获了小利，企业的形象也会严重受损，最终吃亏的还是自己。企业必须把对社会的奉献放在第一位，当国家利益和企业利益发生冲突时，宁可牺牲自身的利益也要维护国家利益，这就是义。

　　3结语

　　建设现代企业文化在某种意义上并不是重新创造传统文化，而是要契合社会政治和经济的需求，取其精华，取其糟粕，去发掘、继承和发扬传统中的积极、进步的部分，如“义利并重”、“以和为贵”、“以人为本”等传统文化的精髓，使其适合时代的要求，表现出时代的精神。总之，现代企业文化要产生强大的生命力，就必须用积极乐观的态度去对待传统文化，从中获取充足的养分。

　　中国传统文化论文篇13

　　一、介绍一下中国文化西来说，并谈谈你的看法。

　　1.夏鼐：《中国文明的起源》，北京：中华书局，20xx年。

　　2.张光直：《论“中国文明的起源”》，《考古学专题六讲》，北京：三联书店，20xx年。

　　3.陈星灿：《中国史前考古学史研究》，北京：三联书店，1997年。补充参考书目：

　　1.李济：《中国早期文明》，上海：上海人民出版社，20xx年。

　　2.张光直、徐苹芳等著：《中国文明的形成》，北京：新世界出版社，20xx年。

　　3.陈星灿：《中国史前考古学史研究》，北京：三联书店，1997年。

　　4.陈星灿：《20世纪中国考古学史研究论丛》，北京：文物出版社，20xx年。

　　5.王明柯：《华夏边缘：历史记忆与族群认同》，北京：社会科学文献出版社，20xx年。

　　6.陈星灿：《文明诸因素的起源与文明时代》，《考古》，1987年第5期。

　　7.陈星灿：《从一元到多元：中国文明起源研究的心路历程》，《中原文物》，20xx年第2期。

　　二、疑古学派是怎么回事情，谈谈你对疑古学派的理解。

　　1.顾颉刚：《古史辨自序》，北京：中华书局，20xx年。

　　2.吴少珉、赵金昭主编《二十世纪疑古思潮》，北京：学苑出版社，20xx年。

　　3.徐旭生：《中国古史的传说时代》，桂林：广西师范大学出版社，20xx年。补充参考书目：

　　1.顾颉刚等：《古史辨》，上海：上海古籍出版社，1982年。

　　2.田旭东：《﹤古史辨﹥及疑古学派之我见》，《西北大学学报（哲学社会科学版）》，20xx年第3期。

　　3.文史哲编辑部：《“疑古”与“走出疑古”》，北京：商务印书馆，20xx年。

　　4.廖明春：《钱穆与疑古学派》，《原道》第5辑，贵阳：贵州人民出版社，1999年。

　　5.王学典：《二十世纪中国史学史论》，北京：北京大学出版社，20xx年。

　　6.桑兵：《晚清民国的学人与学术》（尤其是第一章：近代中国的新史学及其流变），北京：中华书局，20xx年。

　　三、如何理解夏商周文明的关系？

　　1.张光直：《中国青铜时代》，北京：三联书店，1983年。

　　2.《史记﹒夏本纪殷本纪周本纪》，北京：中华书局点校本，1959年。

　　3.傅斯年：《夷夏东西说》，《傅斯年讲史学》，南京：凤凰出版社，20xx年。

　　4.徐旭生：《中国古史的传说时代》，桂林：广西师范大学出版社，20xx年。

　　补充参考书目：

　　蒙文通：《古史甄微》，成都：巴蜀书社，1999年。（未找到电子书）

　　四、阅读王明珂《华夏边缘：历史记忆与族群认同》有关周人族源与吴泰伯的章节，谈谈作者提出的新观点，以及你的看法。

　　1.王明柯：《华夏边缘：历史记忆与族群认同》，北京：社会科学文献出版社，20xx年。

　　2.《史记﹒周本纪》《史记﹒吴太伯世家》，北京：中华书局点校本，1959年。

　　3.安德生著、吴叡人译：《想象的共同体：民族主义的起源与散布》，上海：上海人民出版社，20xx年。

　　补充参考书目：

　　1.王明柯：《游牧者的抉择》，桂林：广西师范大学出版社，20xx年。

　　2.王明柯：《羌在汉藏之间》，北京：中华书局，20xx年。

　　3.王明柯：《英雄祖先与弟兄民族》，北京：中华书局，20xx年。

　　五、如何理解“封建”及“封建社会”？

　　1.冯天瑜：《“封建”考论》，武汉：武汉大学出版社，20xx年。

　　2.中国社会科学院历史研究所等编：《“封建”名实问题讨论文集》，南京：江苏人民出版社，20xx年。

　　3.柳宗元：《封建论》，《柳宗元集》，北京：中华书局，1979年。

　　补充参考书目：

　　1.马端临：《封建考》，《文献通考》，北京：中华书局，20xx年。

　　2.郭沫若：《中国古代社会研究》，北京：中国华侨出版社，20xx年。

　　3.瞿同祖：《中国封建社会》，上海：上海人民出版社，20xx年。

　　4.【法】马克﹒布洛赫著、张绪山等译：《封建社会》，北京：商务印书馆，20xx年。

　　5.中国社会科学院历史研究所等编：《“封建”名实问题讨论文集》，南京：江苏人民出版社，20xx年。

　　六、谈谈伍子胥故事的演变。

　　1.《史记》，北京：中华书局点校本，1959年。

　　2.张觉校注：《吴越春秋校注》，长沙：岳麓书社，20xx年。

　　3.项楚:《伍子胥变文》，载《敦煌变文选注》，北京:中华书局,20xx年。

　　4.李寿卿：《说鱄诸伍员吹箫》，《元人杂剧全集》，上海：上海杂志公司，1935年。

　　补充参考书目：

　　1.单芳：《﹤伍子胥变文﹥与﹤伍员吹箫﹥杂剧比较》，《敦煌研究》，20xx年第5期。

　　2.黄亚平：《伍子胥故事的演变——史传系统与敦煌变文为代表的民间系统的.对比》，《敦煌研究》，20xx年第2期。

　　3.姚海英：《论伍子胥故事的现代演变》，《语文学刊》，20xx年第11期。

　　4.高云萍：《伍子胥故事的历史演变》，《枣庄师范专科学校学报》20xx年01期

　　5.高云萍：《伍子胥故事研究》，山东师范大学硕士学位论文，20xx年。

　　七、你最喜欢哪个赵氏孤儿的文本（故事）？

　　1.《史记﹒赵世家》，北京：中华书局点校本，1959年。

　　2.纪君祥：《赵氏孤儿大报仇》，顾学颉选注：《元人杂剧选》，北京：人民文学出版社，20xx年。

　　3.伏尔泰：《中国孤儿》

　　4.陈凯歌指导电影《赵氏孤儿》，20xx年。补充参考书目：

　　1.《左传》（杨伯峻编著：《春秋左传注》，北京：中华书局，20xx年）

　　2.刘向撰；向宗鲁校证：《说苑校正》，北京：中华书局，1987年。

　　3.刘向编著，石光瑛校释，陈新整理：《新序校释》，北京：中华书局，20xx年。

　　4.可参考范希衡著：《﹤赵氏孤儿﹥与﹤中国孤儿﹥》，上海：上海古籍出版社，20xx年。

　　5.李志远著：《伏尔泰与﹤中国孤儿﹥》，北京：五洲传播出版社，20xx年。

　　6.金海曙：《赵氏孤儿》，北京：时代文艺出版社，20xx年。

　　7.姚尧：《赵氏孤儿》，北京：中国法制出版社，20xx年。

　　8.还有京剧、潮剧、秦腔、豫剧、越剧版本可供参考

　　八、谈谈士人在战国前后的演变，以及你对士人阶层的看法。

　　1.刘泽华：士人与社会（先秦卷）.刘泽华：《战国时期的士》，《历史研究》1987年第4期)

　　2.于迎春：《秦汉士史》，北京:北京大学出版社,20xx年。

　　3.阎步克：《士大夫政治演生史稿》，北京：北京大学出版社，1996年。

　　4.余英时：《士与中国文化》，上海：上海人民出版社，20xx年。

　　补充参考书目：

　　1.吴晗、费孝通等：《皇权与绅权》，天津：天津人民出版社，1988年。

　　2.顾颉刚：《秦汉方士与儒生》，上海：上海古籍出版社，20xx年。

　　3.阎步克：《士大夫政治演生史稿》，北京：北京大学出版社，1996年。

　　4.陈明：《儒学的历史文化功能——士族：特殊形态的知识分子研究》，北京：学林出版社，1997年。

　　九、谈谈战争与春秋战国时期社会演变的关系。

　　1.杜正胜：《编户齐民：传统政治社会结构之形式》，台北：联经出版事业股份有限公司，1990年。

　　2.许田波：《战争与国家形成：春秋战国与近代早期欧洲之比较》上海：上海人民出版社,20xx年。

　　3.赵鼎新：《东周战争与儒法国家的诞生》，上海:华东师范大学出版社,20xx年。

　　补充参考书目：

　　1.童书业著，童教英校订：《春秋史》，北京：中华书局，20xx年。

　　2.顾德融，朱顺龙著：《春秋史》，上海：上海人民出版社，20xx年。

　　3.李学勤主编：《春秋史与春秋文明》，上海：上海科学技术文献出版社，20xx年。

　　4.李学勤主编：《战国史与战国文明》，上海：上海科学技术文献出版社，20xx年。

　　5.徐中舒：《先秦史十讲》，北京：中华书局，20xx年。

　　十、比较周秦兴起的异同，谈谈你对“先进”“落后”这对概念的看法。

　　1.《史记﹒周本纪、秦本纪、秦始皇本纪》，北京：中华书局点校本，1959年。

　　2.许倬云：《西周史》（增补本），北京：三联书店,20xx年。

　　3.林剑鸣：《秦国发展史》，西安：陕西人民出版社,1981年。

　　4.郑良树著：《商鞅评传》，南京：南京大学出版社，1998年。

　　补充参考书目：

　　1.李学勤主编：《西周史与西周文明》，上海：上海科学技术文献出版社，20xx年。

　　2.李峰著，吴敏娜等译：《西周的政体》，北京：三联书店，20xx年。

　　3.晁福林著：《夏商西周的社会变迁》，北京：中国人民大学出版社，20xx年。

　　4.杨宽：《西周史》，上海：上海人民出版社，20xx年。

　　5.王蘧常撰：《秦史》，上海：上海古籍出版社，20xx年。

　　6.蒋禮鸿撰：《商君书锥指》，北京：中华书局，1986年。

　　7.顾颉刚著：《秦始皇传》，北京：中国三峡出版社，20xx年。

　　中国传统文化论文篇14

　　摘要：中国传统文化是博大精深、源远流长的，它不仅仅是我们国家世世代代传承下来的瑰宝，更是我们先人勤劳智慧的结晶。中国传统文化对我国的影响既重大又深远，从古至今，传统文化一直伴随着我们生活的点点滴滴，中国传统文化的精神是高深的、值得我们研究的，更是值得我们每一个华夏儿女甚至全世界去学习的。传统文化一直影响着我们的生活，在我们生存的各个角落都有传统文化的渗透，比如传统习俗、传统节日、传统品德等。当然，传统文化也深深地渗透在艺术设计的各方各面。本文将详细阐述中国传统文化在艺术设计教育中的应用和影响。

　　关键词：中国传统文化；艺术设计；教育；运用

　　一、中国传统文化中存在的艺术文明

　　1、没有规矩，不成方圆

　　这句简单的俗语我们都再熟悉不过，但是别小看这简单的八个字，这八个字当中不光蕴藏着人生哲理，它还渗透在我们生活的艺术之中。中国人喜欢方，也喜欢圆，我们的桌子、椅子甚至是文字都是方方正正的，给人一种严谨、规矩、正气凌然之感，在艺术设计教育中，我们会发现，方方正正、有菱角的艺术品往往给人一种严肃、规矩之美。方桌四边，这就形成了饭桌文化，根据人们地位等级的不同，其所坐的四边位置也会不同。延伸到艺术设计中，这一点为现代的公司会议桌奠定了基础，公司会议桌的设计一般为矩形，老板单独坐一边，员工两边散开，这是传统文化，也是艺术文明。

　　2、中国人不光喜欢方，也喜欢圆

　　人们常说：“说话要能圆场，做人要圆滑，声音要圆润等等”。“圆”是一种生活技巧，更是一种生活能力，说话办事圆滑的人往往能交到许多朋友，从而达到自己办事的目的，而说话耿直有棱角的人往往会得罪他人，让自己处于一种尴尬的境地。中国有个词语叫做“外圆内方”，这句话就很有哲理，很有艺术，外表圆润，不与人争吵，事事左右逢源，内心有自己的原则，不允许别人践踏，这就是中国传统文化在为人处事，说话办事艺术中的明显表现。这两点仅仅是众多传统文化中的一部分，中国语言、文字既方方正正，又耐人寻味。

　　二、中国传统文化在美术设计教育中的运用

　　1）诗中有画，画中有诗。中国古人喜欢寄情山水，放浪形骸，吟诗作赋，寓情于景。他们的内心是高雅的、是清澈的、是放荡不羁、片飘飘欲仙的。中国传统古诗词在描写山水景物上是十分卓越的，诗人、词人往往能把景色描写的栩栩如生，使人仿佛置身于诗中、置身于景中。王维就是典型的代表，他的作品“诗中有画，画中有诗”，这也是我们现代美术设计教育中常常提及的案例，我们在学习美术绘画的时候要能够描绘出自己想要的意境，能够表达出自己想表达的心境。比如王维有句诗“行到水穷处，坐看云起时。”我们闭上眼睛，脑海中便会浮现出一叶扁舟，自由自在地在河中飘荡，不知不觉小舟竟然走到了水的尽头。既然无路可走，那不如就地欣赏那云卷云舒罢了！看到文字我们脑海中便会出现美丽的景色，而当现实生活中我们泛舟湖上，抬头望云时，也一定会想到这句“行到水穷处，坐看云起时。”美术设计就是这样，在美术教育中，老师一定会交给大家什么是意境，什么是印象，这些艺术设计知识都来源于我们传统的文化当中。2）我们都知道“字如其人”，如果一个人的字写的清新秀丽，那我们就可以推测这个人亦是如此，清新脱俗，干净整齐，如果一个人的字写的歪三扭四，乱七八糟，那我们一般会觉得这个人，办事不靠谱，为人不利索。其实，绘画也是这样。我国古代文人大多喜欢泼墨山水画，喜欢有禅意昂然的作品，因为他们大多心胸豁达，想要脱离凡尘俗世的干扰，隐居在那山水之中。所以，在美术设计教育中，泼墨山水画的元素无处不在，也在影响着每一位学着的思维和行动。再说，中国传统文化中的对称美。在我国，以对称为美，以成双成对为佳，所以不论是在建筑方面还是在绘画方面，我们的传统文化是，对称美。环顾我们现在生活的四周，到处都是绘画艺术设计当中的对称美，不管是包装封皮、墙体广告，还是其他的平面设计，都存在着传统的对称元素。在我国古代，人们喜欢对称的东西，喜欢成双成对的东西，尤其是在帝王之家，皇亲贵族之中，所以，一直到现在，我们国家在绘画艺术教育中仍然会把对称美看作是一种重要的绘画方式和高雅的绘画水准。

　　三、传统文化在建筑设计教育中的运用

　　1）相信建筑工程专业的同学对这一点是深有体会。我们不说深奥的建筑学原理，就拿我们都熟悉的故宫来说，故宫就是古时候的皇宫，是皇家居住的场所。在我国封建君主专制统治存在了上千年，所以等级制度非常明显，这也毫无保留地表现在了我国的建筑工程上。乾清宫是皇帝的居所，它的位置在整个故宫的中心线上，表示皇帝是整个国家的中心，而后宫所在的几所宫殿则组成了一个封闭的空间，这代表着后宫的.身份和地位。在现代的建筑艺术中，传统文化仍然很明显地存在，比如我们国家新盖的房子都会在房顶上放一块泰山石，“泰山石敢当”，这既是祈求平安的意思，也是建筑设计中很重要的元素。2）现在流行复古建筑，每个地方都有自己古香古色的旅游区，比如公园的凉亭，小区的门楼，饭店的装潢和牌匾的设计等等，这些都会给人一种古香古色的气息和韵味。旅游区的复古凉亭往往能够让人心旷神怡，语言谦和，这都是因为在古代，好友知己往往在凉亭中把酒言欢，吟诗作赋，以文会友，所以现代设计的凉亭也会带给人谦和、温驯之感。饭店的装潢更能体现传统文化在建筑设计教育中的运用，饭店想要打造什么样的气氛，就会模仿哪个朝代的建筑设计。在建筑设计教育教学中，教师会把每个朝代的建筑风格教授给学着，也会把这中建筑风格所体现的人文价值教授给学着，所以在饭店或游乐场所的建筑设计中，一定要请专业的、受过建筑设计教育的设计师来为自己进行设计，这样才能达到想要的效果。

　　四、结语

　　传统文化渗透在我们现在生活的各个方面，只要我们细心观察，潜心研究，总会发现其中的奥秘。传统文化是伟大的，是值得我们每一个华夏子孙去研究和学习的。传统文化存在于艺术设计教育的方方面面，只要我们用心去观察，总会发现美的存在。

　　作者:刘源单位:山西华澳商贸职业学院

　　参考文献:

　　[1]陈略清.浅谈中国文化在美术教学中的应用[J]北京大学出版社.20xx（10）

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