- 相关推荐
高师学前教育舞蹈教学改革论文
高师学前教育舞蹈教学改革论文【1】
【内容摘要】幼儿艺术培训可以提高幼儿的健康指数和愉悦指数，以提高幼儿的情商和智商，使其身心得到全面发展。
在幼儿园里多数教师在进行律动、歌表演、民族舞、现代舞教学，很少或基本没有进行传统的戏曲教学，特别是本地的地方戏曲。
所以，应在幼教专业课当中加设一堂地方戏曲教学，让后代把先祖孕育出来的独特艺术世代传承下去。
【关键词】艺术培养 川剧 身段教学
舞蹈是一种人体动作的艺术，是经过提炼、加工、组织美化的，运用肢体语言、节奏、表情等多种要素表达人类丰富的情感世界。
另外，舞蹈又必须在一定的空间和时间中存在，且一般都需音乐伴奏，穿特定服装，有时还需加各种道具等，所以，舞蹈也是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。
对于幼儿来说，学习舞蹈不仅可以促进身体各部位的协调发展，而且对幼儿的意志力、观察力、注意力、创造力和表现力都起着独特的作用。
实践证明，当对孩子从小进行艺术培训之后，身体的健康指数和愉悦指数包括情商和智商都比没经过艺术培训的幼儿高得多，甚至影响着一生的成长。
由此可见，对幼儿进行艺术教育非常重要。
在幼儿舞蹈教学中：律动、歌表演、即兴舞、民族舞必不可少，甚至为了迎合时代的潮流，有些幼儿园教师喜欢给幼儿编排节奏感强的现代舞，但是戏曲文化教育在幼儿园教育中是少之又少，更不用说当地的戏曲文化教育的普及。
我国是一个有着五千年灿烂文化历史的文明古国，戏曲作为一种独特的文化艺术，受到大众喜爱。
南腔北调各不相同，比如京剧、河南梆子、苏州评弹等，至今仍被人们所传唱。
那么，四川最具代表性的戏曲――川剧，除了从事这方面工作或一部分川剧爱好者外，大部分群体对这种文化的了解微乎其微，当然对幼儿来说就更是知之甚少。
现在的川剧已经大大有别于以往的川剧，特别是其中的舞蹈部分，与古典舞和芭蕾做了一个巧妙结合，比如著名川剧表演艺术家周慕莲先生在20世纪30年代曾求艺于一位白俄罗斯舞蹈家，后来他把芭蕾艺术融入了川剧中，《情深》《别洞观景》中都运用了芭蕾的舞蹈动作，使戏与舞蹈结合得非常好，让舞者在台上的舞姿更加生动优美，令欣赏者有一种耳目一新的感觉。
笔者认为，把川剧中的身韵部分融入到幼儿园舞蹈教学中，选择符合幼儿身心发展的素材进行教学，不仅可以增进幼儿对家乡戏曲文化的进一步了解，还可以提高幼教学生的艺术修养和综合能力。
这也对舞蹈专业老师和幼教专业的学生提出了进一步的要求。
一、教材和音乐的选择
对于教材，首先应选择适合幼教学生的，不宜太难。
因为大部分学生基本功不高，如教师随性去教学，只会起到适得其反的作用。
然后是对身段伴奏音乐的选择，在川剧身段部分教学中，最好选择近年最新的伴奏音乐，然后再根据“手、眼、身、法、步”选择不同节奏的音乐。
二、川剧旦角的身段表演艺术
1.川剧旦角身段表演教学
川剧旦角的身段表演艺术主要分为旦角的步法、身法、指法、眼法、水袖、翎子、扇子、云帚、手巾以及趟马、推衫子、把子和毯子功的基本训练。
旦角分为青衣旦、花旦、武旦、摇旦和闺门旦。
下面以小花旦训练为例，这类训练其实是很适合幼教专业学生的，而且孩子接受起来也不难，还很有趣。
在教学中，我们可以通过一些完整的舞蹈表演训练使学生清楚动作线路，情绪连贯，有新鲜感，并且可以使初学者的肌肉得到放松，灵活眼睛，启发感情。
这类训练放在初学幼教专业学生身上必不可少。
2.身段韵律教学
韵律在身段中是极重要的组成部分，身段包括身、形两个部分，形是客观存在的外部舞蹈动作，神是表达内部感情的手段。
形体动作犹如舞者的肢体，韵律就像血液，一个人如果血液停止了流动，肢体就会变得僵硬。
教师一定要注重这方面的训练，首先选材不宜过难，还要考虑很多学生基础功底不深，这就要求在进行教学时，如何引导学生很好地进入身段韵律教学感觉中。
三、关于川剧舞蹈身段程式
“手”法，“手”是演员心、口的代表。
川剧已形成一整套表演的套子、组合，并逐步规范成戏曲程式。
在手的训练当中，有着各种不同的手势动作，如欲摊先按、欲托先端、欲拍先提、欲推先合等各种训练方法;还有轮臂开合、晃手身移、揉球活肩的手势运用方法。
“眼”法，是演员的各种眼神表情，如《三十字指语》的训练，就是很好的训练眼神的方法，它可以使受训者眼神灵活有神。
如训练眼神集中、眼神稳定的凝神;有手、眼神徐徐延长的送神;有眼随手，眼神上下虚、左右褥等用神方法。
“身”法，是指各种身段工架，包括冲、移、伏、靠、拧、倾、长7种动势。
这跟古典舞的提、沉、冲、靠、旁移等非常相似。
在教学时一定要注意要求学生与呼吸配合很重要。
“步”法，指各种形式的台步，包括慢步、中步、快步、横步、退步、碎步、跪步、小跳步、滑步、蹲步等16种不同的步法。
如“慢步”：自然而立小八字，身端正，重心稳住，移步时脚尖翘起，重心落在后脚跟上，抬右脚，眼视左方，左脚，眼视右方，高三寸左右，脚直有劲，脚尖朝上，步法平稳，有韧性的向前迈进，八小拍一步，第五拍踏地，循环而进，用于沉思步法等。
“碎步”，两脚并拢，内踝骨夹住，足尖朝上，微步向前移动，主要用于嬉戏情趣步法。
“法”是指上述各种表演技术的法则。
在平时进行教学时，身段部分可以选择适合幼教专业学生的内容进行，且要考虑是否适合幼儿园的孩子。
可以看出，戏曲身段的教学很多时候与中国古典舞有着密不可分的联系。
现在，国家已经对幼儿教育逐步重视起来，每年会对高校专业老师、乡镇幼稚园教师进行培训，就是为了提高这一教师队伍的综合素质，也让我们看到了培养优质学生的希望。
但在有些高校里，师资力量较薄弱，有些需要开设的课程没有开，使教学课程单一不完善，学生综合能力不强，加之舞蹈专业教师教学理念仍处于成人教学模式中，缺少以幼稚园的需要为出发点，教材、教学很随性，这是不切幼稚园实际需要的，也无法培养出优秀的学生。
所以，要提高和完善教学质量，首先要从教师抓起，转变教学理念，以幼稚园实际需要出发，把地方戏曲文化教育深入到学生当中，让后代更加杰出地传承下去。
参考文献：
[1]阳友鹤.川剧旦角表演艺术[M].中国戏曲研究院，1980.
[2]周长芸.戏曲身段组合口诀教学法[M].文化艺术出版社，2012.
[3]陈国礼.川剧表演身段教程[M].天地出版社，1997.
学前教育舞蹈课程教学改革研究论文【2】
摘要：
舞蹈课程在学前教育专业中是一门重要的课程，对于强化学生的职业意识有些非常大的积极作用，是不可替代的，这不但有助于陶冶学生的情操、增强了学生对舞蹈的创新意识、有效的提高了学生的艺术修养、培养了学生的审美情趣，并且促使学生逐渐形成美的形体和气质之外，还有助于他们未来的发展，有助于他们成为一名合格的幼儿教师，舞蹈教学对于幼儿身心健康的全年发展起着促进的作用。
因此，舞蹈课程不但可以提高学前教育专业学生的素质，舞蹈课程也是他们未来从事幼儿教育的一块基石。
关键字：
学前教育;舞蹈;教学改革
一、存在的问题分析
1、定位不准，目标不明
根据现在的状况而言，一些学校为了提高办学的水平，对专业培养方式进行了改革，在实施过程中进去了误区，在办学方式上不根据实际情况进行改革，而是一味地效仿“211”和“985”等高层次普通高校的专业培训方案进行办学，而对于自身的办学性质、办学条件、师资力量以及生源的等却忽略与高校相比较，本质上存在着很大的差别，从而在实际的教学过程中不能够起到理想的效果，除此之外，学生不能够明确的知道自己未来的就业市场前景以及就业方向。
比如对于一些舞蹈比较好的学生而言，由于由于自身具有一定的舞蹈功底，这就促使他们幻想自己的未来会成为舞蹈家，学校却忽略了稳重踏实的教导，面临着严峻的就业形式，这显然不能够满足。
2、在课程设置上缺乏合理性
舞蹈学科是一门专业技术比较强的学科，必须通过大量的训练才能够更好的掌握舞蹈技能，这就要求学校必须安排足够的课时。
而在实际的教学过程中，学校只是设置一周两个课时，一学期最多也就三十四个课时，学校不能够合理的设置舞蹈专业可是，传统的设置课时是远远不能够满足舞蹈学习。
一些院校往往只重视总体的培训计划，不能够合理的设置舞蹈课时，对于存在的问题只是在宏观层面上去努力，却忽略了课程的针对性、合理性、细化、量化等一些细节问题。
造成教学方式不科学，对于教学的效果不能够达到理想的状态。
3、教学在规范和创新层面上的不足
教学在创新和规范上还需要完善。
1)学前教育在发现的过程中常常不顾及自身专业特色，盲目扩大数量，忽视了自身的专业建设，导致了学院教育教学没有目的，甚至有的学校并没有按照规定，安排相应的专业课程，没有体现幼儿舞蹈的教学特点，教学安排不合理，目的不明确，直接影响了人才的培养。
2)教学不能做到因材施教。
师在教学的过程中，常常忽略孩子的自身生理，心理特点，根据高校的教学模式开展教学，缺少对对象的规范性教学，教学课程理论过剩，实际不足。
不能做到因材施教，严重影响了孩子的发展。
4、课程设置的不稳固
学前教育舞蹈专业的教学安排中，心理学和教育学是授课重点，舞蹈课程的重要性没有得到有效体现，这就导致了后续的学前工作中，教师对孩子教学缺少实际的指导，偏重理论，不能起到舞蹈教学的真正目的。
二、课程教学改革的策略
1、课程教学改革中的准确定位
为达到准确定位教学改革的目标，必须要做到以下几点。
1)培养复合型、应用型人才。
根据当下的实际就业情况，选择应用型、复合型人才，能够发挥实际的分析能力，有效的根据招聘单位对人才选拔的侧重点制定课程体系，以及教育教学目标，并配合目标，根据院校课程安排制定详细教案，做到高效、针对性的授课。
2)把教学技能作为主要教学点。
对学生的知识层面进行准确定位，学前教育的专业限制了学生的就业范围在各小学或学前教育机构，因此，在专业课程安排上要符合本专业的特色，找到本专业的重点应用知识。
针对教育对象的生理、心里特点作出相应课程安排。
比如，幼儿音乐和舞蹈等方面。
2、课程教学改革内容合理性
学校在安排舞蹈课程时，要考虑学生的实际情况，注意循序渐进的教学方法一定要符合学生的实际能力身体素质。
比如在开学初期要打好基本功，那么课程就以基本的压腿、手位等基本的调节身体柔软程度的训练为主，然后再循序渐进，逐层深入教学。
课程安排一定要符合学生的生理以及心理发展规律。
3、积极地创新方法
1)积极用模拟授课法进行创新。
通过语言的表达以及教学设计的方法进行模拟教学，如模拟幼儿园的舞蹈课堂活动，就可以增加学生的实践知识，有利于学生的实践表达以及组织能力的提升。
2)积极用多媒体教学法进行创新。
多媒体在现代教学中的应用是目前教学的主要趋势，舞蹈教学如果在课程设计中，恰当的应用先进的多媒体教学可以增加学生的立体感知能力，增加思维的想象力。
3)积极用示范讲解法进行创。
对于某些知识或者动作不好理解的，老师应该言传身教，即做示范，反复示范标准的动作来让学生了解和体会。
4)积极用小组学习法。
小组学习即把学生分成小组，每组均匀分配优秀生，以达到互帮互助，带动成绩差的学生进行学习。
4、构建适当的教学环境
学前教育专业舞蹈教学不应只是简单的死硬模式，要把它的趣味性贯穿于整个教学，引起学生学习的兴趣，让学生在轻松愉悦的学习氛围中学习。
首先从舞蹈的音乐入手，以音乐带动学生的学习兴趣，让他们在音乐中得到放松;其次，慢慢引导学生表达肢体语言，从而让学生在音乐的带动下，感受舞蹈的形体美、力量美以及神韵美。
三、结语
总而言之，学前教育舞蹈专业还存在教学缺乏创新意识、不合理的课程设置、教学目标以及定位不明确等缺陷，阻碍了学前教育舞蹈课程的规范化、科学化发展。
不断完善教学缺陷，提高学前教育舞蹈专业的专业性和规范性，培养合格的、优秀的学前教育舞蹈专业人才。
陕西学前师范学院《学前教育专业舞蹈基础技能课程教学大纲研究》14JG002Y
参考文献
[1]包斯琴;刘青;李冰;;浅析现代教育技术对临床医学教学模式改革的影响[A];第六次全国口腔医学教育学术会议暨2007年国际口腔医学教育研讨会论文汇编[C];2007(02).
[2]许冰;;论高校音乐教育资源在社区音乐教育中的开发利用[A];全国高等音乐教育课程发展与教学研究学术研讨会论文集(上册)[C];2006(05).
[3]李建华;;高等教育大众化，高校音乐艺术专业新型教学模式的探索[A];全国高等音乐教育课程发展与教学研究学术研讨会论文集(下册)[C];2006(01).
[4]刘蓓;;浅析新疆地域特色高职舞蹈课程教学内容设计的研究——基于新疆高职音乐教育与学前教育专业建设[J];北方音乐;2013(11)
【高师学前教育舞蹈教学改革论文】相关文章：
高师学前教育钢琴教学论文10-09
高师学前教育专业音乐教学研究论文10-12
学前教育与钢琴教学改革论文10-09
学前教育专业音乐教学改革论文10-09
学前教育钢琴教学改革思路论文10-09
学前教育专业美术教学改革论文10-09
语文教学改革学前教育论文10-09
学前教育声乐课教学改革论文10-08
学前教育专业声乐教学改革论文10-08