关于国画的作文

传统文化作文 时间:2018-04-12 我要投稿

  关于国画的作文【1】

  今天,我和学校的老师一起参加了画国画培训。

  教老师们画国画的老师就是一直教我画国画的黄老师。

  黄老师首先向我们介绍了中国美术史,他用ppt向我们展示了从原始陶器时代一直到近代的名师名画,其中有个唐代的画家(他身为宰相,还画了一手好画)画得《历代帝王图》,有清朝四个姓王的大画家(他们本是大官,因国家灭亡而出家),有沈周画得山水画,有郑燮(郑板桥)的山水画,还有许多名画家,我实在记不住了。

  接着,黄老师又向我们介绍了画国画的基本材料与绘画过程,以画荷花为例子,具体为我们演示如何握笔,如何下笔,下笔轻重快慢的不同效果,笔画的不同(有侧笔画、直笔画),如何着色……

  然后,我们开始绘画了。

  这次黄老师让我们勾线,我勾的是牡丹花,勾得线要越细越好,可是我由于没掌握好力气,勾得线有粗有细,有深有浅,手还不停地抖。

  不过,我始终很认真,有些老师还请我帮忙呢,这使我暗暗得意。

  最后,我们开始上色。

  我先用花青为叶子的右半部份着色,接着再用钛白加曙红混合成粉红色,为花朵上色,我小心翼翼地一步一步按老师的要求做。

  尽管,今天没有把这幅画完成,但我很快乐!

  我爱国画【2】

  我喜欢绘画,因为这样我就可以把自己心中的幻想活灵活现地展现出来。

  我精通多种绘画:水粉画、铅笔画、蜡笔画……等等。

  有一种绘画,有着中国的浓墨淡彩;有着高雅、高贵的情操;有着高难、精细的技术凝结……这就是有浓浓墨香的、历史悠久的——国画!

  我喜欢绘画,更喜欢国画。

  我爱它的原因是因为,它带着中国毛笔的香味,有轻轻宣纸的衬托,和那水波荡漾的颜料水彩!我爱它,就好像爱着自己的祖国,那种高雅的情操!

  我6岁就开始学国画,那时的我还不懂得国画所蕴含的古香墨色,我只知道,国画是自己祖国的宝贝,我字写得难看,没法学书法,所以我就把自己所有的精力都花费在学习国画上了。

  从刚入门的一点一画,直到初级的上色勾画,一直到我现在学习的水墨国画,越来越进步了;勾画的线条不再像以前那样像条蛇似的弯弯曲曲了,已经直起来,像铅笔一样;画像的边缘轮廓已经不再像初学一样断断续续了,变得十分有力,好像黑色的钢筋一般;染色时也不会失手,因水分太多而涨开,画幅变得十分细腻,绘画效果比之前可漂亮多了!因此,我常为自己的作品感到骄傲与自豪。

  提笔,下笔,葡萄、鲤鱼、芒果、荔枝、灯笼……这种美不是用“靓丽”两个字就可以形容的。

  国画,就是以中国的方式来绘画,这种水墨相间的美,兴奋而又可爱,因为是毛笔,所以画起来不拘小节,大方、大气。

  我们中国人就是如此,大方,好客。

  我们的心灵也和国画的颜色和样子相同,高雅而不低俗。

  这,不就是我们中国人的化身吗?不愧是拥有百年历史的中国“奇珍异宝”啊,还是这么有中国人的气息!

  现在啊,我与国画结下了不解之缘。

  我爱国画,我懂得了在国画中感受生活的美,体会做人的品格要像国画一样高雅。

  国画的象征我永远铭记在心——中华民族不屈不挠的精神!

  你们学过中国发明的一项技能或乐器吗?你爱过它吗?我是一个纯正的中国人,我爱我的祖国,也爱我们祖国的国画!当然,我并非只喜欢国画。

  中国画与油画【3】

  中国画要求笔与墨合,情与景合、现实中无限丰富的景象,绘画家以强烈的形象感染力。

  画家凭借着这种感受,激起描绘这些景象的激情,于是作品作为情景相生的复写而重现,使情景交融在一起

  中国画是以线存形的,通过线勾出轮廓、质感、体积来。

  德国的诗人歌德称美术有用光表现得神态活现的那种本领,说明西洋画用光为造型手段之一。

  但中国画主要是以线为造型之基础,这就使中西绘画在造型手段上有明显之分野,但这并非说西洋画完全排斥用线,而是说光可以作为绘画的主要语言而用于绘画的。

  法国的罗丹曾经强调过:"一根规定的线通贯着大宇宙",是说造型艺术从宇宙如何分割出来的问题,也并非以此作为绘画的主要表现手段来看待。

  而中国画无论对山水的破线或是衣服的纹线,都积累了非常丰富的线型,巧妙地描绘着各种形象。

  "以形写神"是晋代画家顾恺之的一句名言,从而确立了中国艺术神高于形的美学观。

  它与纯以抽象性为高的近代欧洲美学观具很大的区别,即画人不仅仅于形似.还要升高于神似,画出人的精神面貌,不停止于外形之模拟,不拘泥于自然之真实,这一论见为艺术家建立起艺术应竭力企求之高度,在这一理论指导下,历代出现许多传神写照的佳作,成为指导绘画的一个重要准则。

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