学习技巧

音乐知识五线谱本

时间:2022-09-28 13:00:31 学习技巧 我要投稿

音乐知识五线谱本

  在平凡的学习生活中,相信大家一定都接触过知识点吧!知识点也不一定都是文字,数学的知识点除了定义,同样重要的公式也可以理解为知识点。为了帮助大家更高效的学习,下面是小编整理的音乐知识五线谱本,仅供参考,希望能够帮助到大家。

音乐知识五线谱本

  五线谱介绍【1】

  五线谱 (Musical Notation) 目前世界上通用的记谱法。

  在5根等距离的平行横线上,标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的一种方法。

  最早的发源地是希腊,它的历史要比数字形的简谱早得多。

  在古希腊,音乐的主要表现形式是声乐,歌词发音的高低长短是用A、B、C……等字母表示的,到了罗马时代,开始用另一种符号来表示音的高低,这种记谱法称为"纽姆记谱法"(Neuma)。

  五线谱定义【2】

  用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。

  五线谱,顾名思义是由五条线组成的。

  的确,是由五条平行的"横线"和四条平行的"间"组成的,它们的顺序是由下往上数的。

  最下面第一条线叫做"第一线",往上数第二条线叫"第二线",再往上数是"第三线"、"第四线",最上面一条线是"第五线"。

  由于音符非常多,所以"线"与线之间的缝隙也绝对不能浪费的,也就是"线"与"线"之间的地方叫做"间",这些间也是自下往上数的。

  同"线"一样,最下面的一间叫做"第一间",往上数是第二间、第三间、第四间。

  线和间如不够使用,可在五线谱上方或下方增加线和间,加线及加间各分别称为上加第1线、上加第1间,下加第1线、下加第1间等。

  如右图所示

  谱号有 3种:第一种是G谱号,当G谱号在五线谱的第二线上时,称高音谱号;第二种是F谱号,当F谱号记在五线谱的第四线时,称低音谱号;第三种是C谱号,当C谱号记在五线谱的第三线时,称中音谱号(此处应注意,只有这三种情况下称高中低谱号,在其他线上时,均有不同名称)。

  五线谱为适应不同音域的人声和乐器的需要,应避免过多的加线。

  五线谱中有多种谱表,其中常用的有5种:即高音谱表(用G谱号)、低音谱表(用F谱号)、女高音谱表、中音谱表、下中音谱表(后3种用C谱号)。

  女高音谱表现已不常应用,中音谱表仅用于中提琴,次中音谱表常用于大提琴、大管、长号的较高音区。

  此外还有上低音谱表、女中音谱表等。

  五线谱一般分类为:①总谱,记载合奏或合唱的乐谱,由许多单行谱联合组成。

  ②分谱,分别记载每种乐器或每个声部的乐谱。

  ③大谱表,由高音谱表与低音谱表联合组成,用于钢琴、管风琴、竖琴及混声合唱等。

  两谱表中隐伏一条临时加线代表中央C,故又称十一线大谱表。

  五线谱谱号【3】

  通常用的谱号有三种:

  G谱号 表示小字一组的g,记在五线谱的第二线上,又叫高音谱号;另外有记在第一线上的,叫古法国式高音谱号。

  F谱号 表示小字组的f,记在五线谱的第四线上,也叫低音谱号;另外还有记在第五线上的,叫倍低音谱号。

  C谱号 表示小字一组的c,可记在五线谱的任何一线上。

  如今被采用的C谱号有C三线谱号(又名中音谱号)为中音提琴所用,有时也长号所用。

  C四线谱号(又名次中音谱号)为大提琴、大管和长号所用。

  其他C谱号一般较少应用。

  使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线,以使写谱和读谱更加方便。

  各种谱号可以单独使用,也可以连接起来使用,如高、低音谱号所组成的大谱表便是。

  五线谱写法【4】

  在记谱法中,音符与休止符的写法,与音乐的构思、音符与休止符在五线谱上所处的位置有着密切联系。

  正确的记谱,其目的是为了能简单明了、科学合理、准确地反映音乐思想。

  关于记谱问题,情况异常复杂。

  这里只能将音符与休止符的写法的基本规则叙述如下:音符包括三个组成部分。

  符头(空心的或实心的椭圆形标记)、符干(垂直的短线)和符尾(连在符干一端的旗状标记)。

  音符的符头可以记在五线谱的线上与间内。

  符头在五线谱上的位置愈高音愈高,反之音符符头的位置愈低音也愈低。

  用音符干记谱,符头在第三线以上时,符干朝下,写在符头的左边;在第三线以下时,符干朝上,写在符头的右边。

  符头在第三线上,符干朝上朝下都可以,根据邻近的符干方向而定。

  符尾永远写在符干的右边并弯向符头。

  假如同一符干连着许多符头而又分布在第三线的上下时,则以离第三线最远的符头为准。

  许多音符组成一组时,用共同的符尾(符杠)相连。

  这时符干的方向仍以离第三线最远的符头为准。

  两条以上的符杠要平行。

  单声部音乐永远用单符干记谱。

  多声部音乐只有在节奏相同的情况下,才可以用单符干记谱。

  节奏不同时,则用双符干或多符干记谱。

  用双符干记二声部乐曲时,高声部符干朝上,低声部符干朝下,声部交错时,其原则不变。

  符干的长度一般应保持八度音程的距离,假如符干连着许多符时,符干的长度应是符头间的距离加上八度音程的距离。

  如果符头在上加三线以上,符干必须延伸到五线谱的第三线或第四线。

  如果符头在下加三线以下,符干必须延伸到五线谱的第三线或第二线。

  音符如果带符尾,则符尾形状不变。

  许多音符用共用符尾连结在一起时,符干长度多半长短不一,要使符杠与相近符头的距离至少距离八度,符杠的方向与符头的总趋向基本平行。

  由于谱面狭窄及其他种种原因,不可能遵守上述规则时,适当缩短或伸长符干长度是完全可以的。

  附点写在音符符头和休止符右边的间内,而不记在线上。

  休止符在单符干记谱中,永远记在第三线上,或靠近第三线的地方。

  二分休止符写在第三线的上面,全休止符写在第四线的下面。

  在双符干记谱中,各声部共同休止时,休止符的记法与单符干记谱相同。

  个别声部休止时,休止符写在五线谱的边缘,或五线谱之外。

  这时全休止符和二分休止符要使用加线。

  全休止符写在加线的下面,二分休止符写在加线的上面。

  三大安魂曲是指哪三首?

  三大安魂曲是指莫扎特的《D小调安魂曲》、威尔第的《安魂曲》和佛瑞的《安魂曲》。

  三大神剧是指哪三首?

  三大神剧是指亨德尔的《弥赛亚》、海顿的《创世纪》和门德尔松的《伊利亚》。

  五大纲琴协奏曲是指哪几首?

  贝多芬的《第五号降E大调钢琴协奏曲“皇帝”》、柴可夫斯基的《第一号降B大调钢琴协奏曲》、拉赫曼尼诺夫的《第二号C小调钢琴协奏曲》、舒曼的《A小调钢琴协奏曲》和李斯特的《降E大调钢琴协奏曲》合称为“五大钢琴协奏曲”。

  六大交响曲是指哪几首?

  六大交响曲包含了贝多芬的《第六田园交响曲》、《第五命运交响曲》、舒伯特的《第八未完成交响曲》、德沃夏克的《新世界交响曲》、柴可夫斯基的`《悲怆交响曲》和柏辽兹的《幻想交响曲》。

  四大小提琴协奏曲是哪几首?

  贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》、门德尔松的《E小调小提琴协奏曲》、柴可夫斯基的《D大调小提琴协奏曲》和布拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》并称为四大小提琴协奏曲。

  音乐史上的3B是指哪些人?

  勃拉姆斯(Brahms Johannes)、巴赫(Bach Johann Sebastian)与贝多芬(Beethoven Ludwig van)三人并称为音乐史上的3B。

  音乐的新旧约是指什么?

  在音乐史上,通常我们会把巴赫的《钢琴十二平均律曲集》比喻为旧约圣经,且把贝多芬的《三十二首钢琴奏鸣曲》比喻为新约圣经。

  约翰·斯特劳斯家族的音乐家?

  施特劳斯家族是十九世纪奥地利维也纳有名的音乐世家,主要指约翰·施特劳斯父子,即父亲老约翰·施特劳斯和他的三个儿子:小约翰·施特劳斯、约瑟夫·施特劳斯和爱德华·施特劳斯。著名作品有《蓝色多瑙河》。

  十二平均律是由谁首创?

  中国十二平均律是由明代朱载堉首创,西洋十二平均律是由德国巴赫首创。

  交响诗是由谁首创?

  交响诗是由李斯特首创,他曾受业于车尔尼。著名作品:《匈牙利狂想曲》。

  世界三大芭蕾舞剧是哪些?

  世界三大芭蕾舞剧为柴可夫斯基所作的《天鹅湖》、《睡美人》及《胡桃夹子》。

  音乐史上最早的第一部协奏曲是哪首?

  音乐史上最早的第一部协奏曲为科赖里所做的《大协奏曲》。

  古代组曲的顺序是什么?

  古代组曲的顺序是阿勒曼-库朗-萨拉邦-吉格。

  法国歌剧的创始人是谁?

  法国歌剧的创始人是卢利。

  在西洋音乐史上有哪几位作曲家是二十世纪新音乐的开创者?

  在西洋音乐史上被称为是二十世纪新音乐的开创者有德彪西、荀白克及斯特拉文斯基。

  何谓俄国五人组(强力集团)?

  鲍罗丁、巴拉基列夫、居伊、穆索斯基及里姆斯基-科萨可夫被称为俄国五人组。

  谁有和声学之父之称?

  法国了作曲家及理论家拉莫有和声学之父之称,他是巴洛克时期的作曲家。

  何谓清唱剧?

  清唱剧通常以故事为题材,其特点是:有角色但无布景与动作的音乐。

  何谓巴黎六人团?

  巴黎六人团(Les Six)指的是二十世纪前期法国的刘伟作曲家:米约、普朗克、奥里克、迪霍、塔乐费尔、奥乃格。

  有哪些作曲家曾经编写管弦乐曲《罗密欧与朱丽叶》?

  普罗科菲耶夫、柴可夫斯基、柏辽兹三人均曾编写过管弦乐曲《罗密欧与朱丽叶》。

  简谱是由谁创立的?

  简谱是由法国的医生兼音乐理论家舒威以音乐教育为目的所创立,所以这种简谱又称为"舒威谱式"。以阿拉伯数字中的1、2、3、4、5、6、7。

  音乐家之王:

  钢琴诗人--肖邦、乐圣--贝多芬、音乐神童--莫扎特、神剧之父--亨德尔、音乐之父--巴赫、音乐诗人--舒曼、清唱剧大师--亨德尔、协奏曲之父--维瓦尔第、歌剧之王--威尔第、歌曲之王--舒伯特、进行曲之王--苏沙、小提琴之王--帕格尼尼、钢琴之王(标题交响诗之父)--李斯特、现代管弦乐之父--柏辽兹、印象派大师--德彪西、法国音乐之父--保尔·莫里亚、俄罗斯音乐之父--格林卡、音乐绘画大师--穆索尔斯基、捷克音乐之父--德沃夏克、新捷克音乐之父--斯美塔纳、民族乐派大师--格里格、当代钢琴泰斗--鲁宾斯坦、神弓--海菲兹、交响曲之父--海顿、乐剧工匠--瓦格纳、指挥界帝王--卡拉扬、男高音歌王--卡鲁索、高音之王--帕瓦罗蒂、歌剧界女王--卡拉斯。

【音乐知识五线谱本】相关文章:

音乐知识07-27

音乐知识02-13

礼仪知识绘本05-31

礼仪知识的绘本05-31

音乐知识手册02-13

音乐知识入门02-13

音乐知识教学02-13

小学音乐知识02-13

音乐知识问答02-13