关于针对小学艺术教育专业舞蹈教学的认识论文
舞蹈教学是美育的重要组成部份，是以人的肢体语汇来阐述美的意蕴与境界，通过节奏的变换与律动的和谐引发人们联想的一门艺术。小学艺术教育专业开设舞蹈必修课是用“美”的理念教育人，用“美”的形体塑造人，用“美”的气质完善人的过程。同时，也为培养具备舞蹈教学能力的小学音乐教师奠定扎实的专业基础。本文从三个方面阐述了笔者对小学艺术教育专业舞蹈教学的认识。
一、围绕培养目标，精选教学内容
小学艺术教育专业的舞蹈课与舞蹈学校的专业训练不同，其针对性强，主要是作为从事小学艺术教育的职业训练，教授舞蹈的基础理论知识和舞蹈的基本技能。因此，舞蹈教学内容的选择，要考虑师范学生的生理和心理特征，所学的舞蹈风格种类要丰富多样，技能技巧要难度适中。
教学内容必须围绕培养目标选择，有目的性和方向性。如低年级的基础训练中，除了基本功训练外，同时要学习风格不同的各种舞蹈组合。要把教学内容的增删与有效的课时协调一致，这就要求教师切合实际地精选好教材，在教学中应以训练直、立、灵活、感觉为主，腰腿的软度和技能的练习为辅。根据师范学生的特点，让其了解舞蹈的特点和种类，了解儿童舞蹈教学的常用术语和记录方法，进而创编各种风格的儿童舞蹈。如训练腿的软度时，选择压腿和大踢腿。跳的练习选择“一位小跳”，翻的练习中选择“踏步翻身”，转的练习中选择平转，同时，再进行各种风格不同的舞蹈组合练习。如芭蕾舞、中国古典舞的手位、脚位组合、身韵、呼吸组合、儿童基本舞步练习.实践证明：这样做不仅对学生进行了形体训练，又广泛接触了各种不同风格的舞蹈，为其教学能力的培养奠定了基础。
二、尊重学生兴趣，奠定专业基础
多数小学艺术教育专业学生对舞蹈课颇感兴趣。尊重和培养学生的兴趣是保证教学质量的秘诀。兴趣能增强学生的注意力、提高学生的耐性和记忆力、能发展思维和想象力、增强学习的主动性、激发起学生的学习热情。兴趣是建立在个人爱好和生活需要上的人们积极认识事物的倾向。兴趣的来源有两个方面:一种是天赋的、个性化的客观行为，对喜爱的事物表现出信心十足、不觉疲倦、如痴如魔、精益求精、以苦为乐等方面。另一种是通过培养产生的，是受后天环境的影响和氛围的熏陶而形成的，带有条件反射的性质。它是通过对事物的认识、理解以及在实践适用的过程中形成爱好的“升级”。要积极培养和发展学生对学习舞蹈的兴趣，做到“因势利导、推波助澜”，使这种爱好舞蹈的兴趣得到进一步升温和发展，成为学习和创新的动力。
课堂教学证明，学生对舞蹈及组合颇感兴趣。由于兴趣的支撑，使他们保持了自信、不卑不亢的心理特征。要培养和发展学生兴趣，教师就要结合学生实际，针对学生年龄、舞蹈基础、接受能力等设计编排合理的教学组合。如教中国民族、民间舞蹈，教师要从民族风格的代表性、训练性和实用性上来进行综合选择。如东北秧歌中进行“手巾花组合”和“跳踢步组合”的教学较为合适，因“手巾花组合”是基本动律的练习，“跳踢步组合”在训练上是属于初级组合，通过该组合训练，能提高腰、腕等部位的控制能力。跳步还具有表现儿童活泼跳跃的特点。另外，藏族的“弦子”和“踢踏组合”、蒙古族的“肩”和“马步”组合，“傣族的基本手位组合，维吾尔族的”、“赛乃姆”、“萨玛舞”、“手鼓舞组合”，朝鲜民族的“果格里”组合等，以及相关的儿童舞蹈、集体舞。以上这些民间舞蹈组合都有着不同的训练价值和典型性及实用性，通过这些练习，进一步训练学生的灵活性和协调性，并丰富了学生的舞蹈语汇，提高了表现能力和鉴赏能力，为奠定扎实的专业基础做好准备。
三、实现多种途径，培养学生的综合能力
舞蹈是用规范化了的有组织、有节奏的'人体动作来表达思想感情的艺术，为此，要通过多种途径培养学生的专业素养，提高学生的综合能力。
(一）让学生通过情感的把握，提高舞蹈的艺术感染力。
在舞蹈教学的初期阶段，对于了解舞蹈甚少的学生来讲，就要从选择欣赏具有代表性的舞种，如古典舞、芭蕾舞、现代舞以及民间舞等作品开始。以不同角度介绍它们的风格、特点、类别，让学生在美的情感中认识和了解舞蹈，进而在情感的感召下，经过艺术创造，使情感和动作融为一体，“传情达意”。于是，我们可以得出一个结论：情感是舞蹈的本质，是“源”。越是抽象的东西，越难以发现，越容易忽视。所以，在教学中通过可视性的动作体现丰富的情感，是提高学生综合能力的良好契机，是提高学生综合能力的内部动力。
(二）教学中可选择几个典型的动作，进行实例比较，辨别异同，培养学生分析鉴赏舞蹈的能力。
例如，在教中国古典舞动作时，把芭蕾舞的基本手位、脚位和代表性动作“迎风展翅”和中国古典舞的基本手位、脚位和典型动作“顺风旗”进行对比，可从手位、脚位、身体体态，运动轨迹和内在气质及舞蹈风格上进行比较，使学生明白芭蕾舞特点是“开、绷、直、立”舞姿长而舒展延伸，动作多表现在下肢，线条清新等；与之相比中国古典舞特点是“圆曲、圆弧、有回旋”舞姿婉转修长，上下身配合，线条曲折等。通过对比，培养学生的观察能力和分析能力，使学生对不同风格认识得更清晰、动作要领把握得更准确。
(三）可以在教学中培养学生儿童舞蹈编排的能力
教学中，让学生在了解儿童心理、生理特点及实际动作发展和接受水平基础上，利用短小、形象、生动、鲜明、故事性强、情节简单、动作贴切等特点的舞蹈构思来激发小学艺术教育专业学生的创作灵感，把自己丰富的情感和动作完美结合，创编丰富多彩的儿童舞蹈。在教学生动作时，学一个动作，鼓励学生去延伸想象，从空间、力度等变化去想象。如学习东北秧歌舞蹈“手巾花”时，学生学会了“里绕花”后，让其创编，然后将即兴创编的动作，如“上下绕、站着绕、跑着绕”等评议总结，与教材中手位动作对比分析，培养学生的编舞创造的能力。
总之，小学艺术专业学生的舞蹈教学应该是一个由培养兴趣入手到表现美感、创编与教授的循序渐进的过程。
为了使学生掌握儿童舞蹈教学的基本技能技巧，提高自身的舞蹈素质，适应小学艺术教育的需要，师范院校的舞蹈教育工作者还应再进行深层次的探讨。
【关于针对小学艺术教育专业舞蹈教学的认识论文】相关文章：
学前教育专业艺术教学的教学艺术探究论文10-29
浅谈中职学前教育专业的舞蹈教学论文11-14
学前教育专业舞蹈教学研究论文03-24
学前教育专业舞蹈教学分析论文03-18
高校学前教育专业舞蹈教学特色论文03-18
高职学前教育专业舞蹈教学探究论文03-29
艺术专业设计素描教学探析教育论文01-08
浅析高校开展舞蹈艺术鉴赏教育论文11-07
学前教育专业舞蹈教学内容的整合论文03-29
农村小学艺术教育教学的开展论文01-06