美术教案

时间：2023-09-19 08:57:49 教案我要投稿

美术教案【常用8篇】

　　作为一名辛苦耕耘的教育工作者，时常会需要准备好教案，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编帮大家整理的美术教案8篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术教案【常用8篇】

美术教案篇1

　　本活动案例获得20xx年度苏州市教育学会案例评比一等奖。幼儿进入大班以后，抽象思维萌芽发展，他们开始接触一些美术基本线条，能够用自己独特的方式去理解一些生活中出现的符号元素。米罗的星空抽象画中，几乎包含了所有的美术点、线、形等基本艺术元素。每一颗不同造型的星星就是一个基本点，星星运动过程中留下的运动轨迹就形成了各种各样的线条。

　　米罗星空画中的星星点经过各种线条的连接，就形成了星空中的各种星星串和星座。因此教师在引导幼儿欣赏米罗星空名画的时候，需要借助各种教学辅助手段与生动、形象的语言去引导幼儿主动发现抽象符号背后的“真实原型”，引领幼儿正确“解读”名画，认同与接纳米罗夸张、独特的想象，理解米罗眼中绚丽多变的星空。

　　活动目标：

　　1、欣赏米罗名画，理解各种点、线元素及鲜明色彩组合而成的抽象画面内容。

　　2、感受米罗抽象画中似是而非、夸张幽默的绘画风格特点。

　　活动重点与难点：

　　1、重点：学习运用符号解读、对比欣赏等方法，集体欣赏并解读米罗星空名画。

　　2、难点：通过视觉感受、讨论交流等形式，感受米罗抽象画中似是而非、夸张幽默的绘画形式与风格特点。

　　活动准备：

　　1、知识铺垫：丰富幼儿关于宇宙、星球、星座等粗浅知识。

　　2、《米罗名画欣赏》教学PPT课件一套，班德瑞轻音乐《雪之梦》。

　　3、米罗星空名画《诗人》、《太阳前面的女人》；幼儿绘画用底版。

　　活动过程：

　　师：今天，我想给大家介绍一位画家，他就是西班牙著名的大画家米罗。米罗特别喜欢看星星，喜欢画各种各样的星星，在米罗47岁的时候，开始画有名的星空系列画，一口气画了几十幅星空名画，是个特别了不起的大画家。

　　二、欣赏米罗名画《诗人》：初步感受米罗抽象画的特殊表现手法。

　　1、师：我带来了其中的二幅米罗的星空名画。先来看第一幅名画，请你一边看一边想，米罗在这一幅画中，到底画了些什么？（评析：在幼儿自主欣赏环节中，我通过提问引导幼儿去主动观察、捕捉米罗抽象画中丰富的艺术元素：比如关于各种似是而非、夸张幽默的人物形象的理解，比如关于各种星星的造型与各种丰富线条的'理解等等，为后面欣赏并领会米罗抽象画的绘画形式与艺术风格特点做好铺垫。）

　　2、幼儿整体感知作品，辨认画面中夸张、变形的抽象人物形象。

　　1）经验分享：您看到米罗在这幅画中画了些什么？

　　2）集体解读：米罗画的这个人，是一个怎样的人？你觉得这个人什么地方很好玩、很有趣？你觉得他是一个男人，还是一个女人？你是从哪里看出来的？

　　3）归纳提升：这幅画的画名是《诗人》，米罗画的这个诗人，给你什么感觉？这幅画是一幅世界名画，请你来说一说，这幅画为什么会成为世界名画？为什么大家会喜欢它？它好在什么地方呢？

　　3、介绍米罗抽象画的特点：夸张和变形。（评析：虽然是借班上课，而且孩子根本没有任何欣赏经验，但是他们也能从《诗人》这幅画中看出许多特别有趣的符号与标记，比如关于夸张、变形的抽象人物形象的理解，关于抽象人的“男性”特征符号的理解，以及关于四周色彩的晕染效果等等。孩子能够从简洁的画面及变形的人物形象中捕捉到米罗抽象画的特点：夸张与幽默。）

美术教案篇2

　　设计意图

　　黑格尔在他的《美学》中有一句名言：“最杰出的艺术本身就是想象。”《3～6岁幼儿学习与发展指南》中也指出在美术活动中充分发挥孩子的想象力，培养孩子的思维能力，激发创作欲望，提高其艺术修养，是一件意义重大的工作。在生活中，不规则图形比比皆是，孩子们经常会联想到许多有趣的东西。于是，我便以被咬的饼干为引子设置情境，引导幼儿欣赏抽象画的夸张有趣，创造性地对不规则图形展开想象。

　　本次活动的主要内容是用多种不规则图形，大胆变形组合、想象添画创作，借助白板的无限克隆、任意拖动、旋转、大小变形、聚光灯、遮幕、跑马灯等功能和ipad的个性化操作以及借助微信平台与他人分享作品，让幼儿在人机互动中，产生浓厚的兴趣和创作的欲望。

　　活动目标

　　1.欣赏作品，初步了解作品的变形、夸张和有趣等特点，感受作品美的意境。

　　2.通过各种图形组合、大小方向的变化以及添画等方法，表现出自己喜爱的美术作品。

　　重点难点

　　本次活动的重、难点为通过图形组合、变化、添画等方法进行想象创作。针对大班幼儿的年龄特点，围绕本次活动的目标，我尝试运用变形、组合、添画创作作品，充分发挥白板以及平板电脑网络教学优势，让幼儿在白板引领下进行个别化的平板操作，自主进行作品创作，教师再有选择性地推送，促进同伴间欣赏交流。以电教手段优化学习情境，启发幼儿创造性思维，有效地化解了活动的重点与难点，从而发展了幼儿的想象能力，激发了幼儿创作的欲望。

　　活动准备

　　平板电脑若干，自制课件，打印机，smart电子白板。

　　活动过程

　　1.情境创设，激趣导入。

　　情境设置：熊哥哥和熊妹妹有一盘香喷喷的饼干，调皮的熊哥哥为了不让熊妹妹吃到饼干，就把每块饼干都咬了咬。这一下，饼干生气了，它们不喜欢熊哥哥这个样子，决定来个大变身，让熊哥哥找不到！

　　（此环节以Flash动画形式设置情境，突出了情景设置的生动性，让幼儿身临其境，激趣的同时更能激发幼儿的想象。）

　　2.仔细观察，初步感受。

　　（1）找一找。

　　师：变呀，变呀，瞧！它们大变身了呢！小饼干变身成什么样了？让你想到了什么呢？请你们互相说一说。

　　（欣赏康定斯基作品《贯穿的线》）

　　师：谁第一个说说你的发现？（个别幼儿表达）

　　师：除了变身的小饼干，你还发现了什么？什么样的线条？

　　师：这里面用了很多的颜色，有哪些颜色呢？可以用一个词说一说吗？

　　小结：小饼干可真有趣，有的变得大大的，有的变得小小的，有的.单个变一变，有的好多个组合在一起，让我们想到了很多有趣的东西呢！它们还请来了各种各样的线条，变成了一幅神奇的画！这幅神奇的画就好像把我们带到了神秘的太空，奇妙的海洋，你还觉得到了什么地方呢？

　　（2）变一变。

　　师：它们是怎么变的呢？

　　师：瞧，点住这个白点点，它会变大，变小，变长，变短，点住绿点点，还可以转个方向，点住身体动一动，它就可以移动了。

　　（教师演示）

　　师：真神奇呀，小饼干可以变大变小，还可以转个方向，它们最喜欢组合在一起变一变了，瞧，这两个靠在一起像什么？再把几块变身的小饼干都组合在一起，又变出了什么呢？我再添上一些有趣的线条，变成一幅完整的画！你觉得这幅画告诉我们一个什么样的故事呢？

　　（此环节Flash动画呈现画面，利用白板的聚光灯、放大镜功能以及动画效果，感受寻找小饼干的乐趣，白板的交互式体验激发了幼儿参与活动的兴趣，增强了他们参与活动的主动性和积极性。

　　个别幼儿白板互动，利用白板的旋转、变形、添画功能，体验将不规则图形组合变化的乐趣，又为接下来的平板操作，积累了必要的经验。

　　白板中丰富的图形、线条、背景资源，方便快速选择进行创作，老师的演示过程起到了示范引领的作用。）

　　3.自主操作，个性表达。

　　（1）提出创作要求。

　　师：轻轻的拿出椅子背后的平板电脑，帮小饼干们变变身，在创作的过程中一定要记得随时保存！

　　（2）幼儿平板创作，作画过程选择性的推送到白板。

　　（此环节借助平板的个别操作，充分尊重幼儿的意愿，实现个性化教学。将作画过程推送至白板，以跑马灯形式呈现，便于观察分享作画过程。）

　　4.互赏互评，情感升华。

　　师：呀！一幅幅美丽的作品诞生了，看到这些画，你感觉是在什么地方或者看到什么有趣的事儿了？小饼干是怎样变的呢？

　　小结：老师真佩服你们，你们用奇妙的想法变出了很多奇特有趣的东西，就好像把我带进了奇妙的世界，发现了不一样的故事，我非常喜欢你们的画！

　　（此环节跑马灯效果的呈现，方便幼儿逐幅欣赏，并且便于整幅放大，有目的的欣赏。）

　　5.、作品分享，体验快乐。

　　师：小饼干给你们带来了一个小惊喜，将你们的作品做成了作品卡，作品卡的右下角有着你的名字和一个二维码，待会儿你们可以把这张作品卡给在座的客人老师分享一下，请他们用手机扫一扫二维码，就可以看到我们今天所有的作品了，还可以给喜欢的作品点个赞送朵花呢！

　　（此环节用ipad链接打印机打印作品，同时上传作品到朋友圈，通过手机扫一扫二维码的形式呈现作品，并互动点赞。激发幼儿取得成功的喜悦，将集体活动延伸到幼儿的生活中。）

　　活动总结

　　《饼干变变变》是一节大班美术活动，根据电子信息技术与幼儿园课程整合的应用特点，我借助白板课件和平板电脑，设置饼干情境，激发幼儿创作的欲望。

　　整个活动以白板课件为载体，通过呈现教学内容，合理利用白板平板各自的优势，突破重、难点，达到整合的效果，达成本次活动的教学目标。并利用ipad与互联网的互动的特点，将孩子的作品以网络方式呈现，极大满足了孩子们的成功感。

　　多媒体的选择，让每个孩子都能灵活地运用色彩和形状的组合进行创作和想象，体验到成功的快乐，同时也解决了传统教学中教师无法看到每个孩子的操作过程和集中展示操作结果的不足，帮助孩子们在操作中自主学习，在交流中互助提高，在创造中内化体验。

美术教案篇3

　　教学目标：

　　1、培养学生对形象的观察力、记忆力和表现力，简单认识各种舞蹈。

　　2、用自己喜爱的表现方式表现舞蹈者的姿态。

　　3、激发学生热爱生活、热爱艺术的情怀。

　　教学重点：感受舞蹈的快乐，并将快乐的舞蹈用绘画形式表现出来。

　　教学难点：用自己喜爱的方式表现舞蹈者的姿态。

　　教学过程：

　　一、欣赏感受

　　1、师：同学们，一年一度的“六·一”儿童节又要到了，每到这个时候，我们都可以欣赏到很多唱歌、跳舞的节目，你们都认识哪些舞蹈呢？能不能给我们学几个动作？

　　（生表演）

　　2、师：今天，老师给大家带来了一些朋友，想不想知道他们“六·一”节排了什么节目？

　　生：想！

　　师：好！我们一起来欣赏他们《快乐的舞蹈》！

　　（出示课题）

　　3、播放舞蹈录像带

　　二、引导回答

　　1、师：舞蹈可以很好的将我们内心的快乐表达出来，可以作为我们表达感情的一种方式，可以给我们美的享受。同学们在欣赏的过程中，看到了哪些优美的动作？给你的组员模仿一下，我们来比一比，看看谁最会模仿！待会我们请每组推荐以为一位同学来给我们表演，好吗？

　　生：好！

　　2、小组交流，组内表演舞蹈。

　　3、师：同学们的舞蹈姿势都挺优美的！哪位同学来给我们表演？

　　（生表演舞蹈）

　　三、综合体验

　　1、师：同学们，他们跳得怎么样？

　　生：挺好的！

　　师：大家想不想一起跳？

　　生：想！

　　师：好！那我们就来玩一个“木头人”的游戏！待会我们围成教案频道 /jiaoan/一个大圈，听到音乐后，大家在原地想怎么跳就怎么跳！等音乐声一停，你们就摆出你们最漂亮的动作，然后停在原地不动！

　　2、播放音乐，学生跳舞。

　　3、（音乐声停止）好！扭扭你的脖子，观察你周围同学的动作，然后选择一个同学的动作记下来。

　　（生观察、记忆）

　　4、师：你观察到了谁的动作？谁来给我们学一学？！

　　（生模仿自己观察到的动作）

　　5、师：老师也观察到了漂亮的动作，我也把他记了下来，可是记的方法跟你们不一样，你们看！

　　6、师在黑板上示范。

　　7、师：这种用简洁的线条勾画出来的画，叫速写。这种绘画的方法对于五官不要求画得很象，重点在于人物的动作，同学们！你们能不能试着用速写的方法，把你刚才记下来的动作画下来？

　　生：能！

　　8、生作画。

　　四、赏析评述

　　1、师：大家都完成得不错，你知道其他小朋友是怎么样表现舞蹈的.场面的吗？我们打开书，一起来欣赏。谁来说一说，画上除了由跳舞的人，还画了什么？和我们的画有什么不同？

　　生1：他们的画上画有舞台！

　　生2：还有观众！

　　2、师：同学们都说得很好！我们的画如果少了这些，就少了教案频道 /jiaoan/些快乐了。你们能不能将这些用上，让你们的舞蹈也快乐起来啊？！

　　生：能！

　　3、播放音乐，学生继续作画。

　　五、交流评析

　　1、师：请各小组的组长带领你们的组员去欣赏其他组的作品，选择一幅你觉得画得好的，给他贴上小贴片。

　　2、生互相欣赏，贴上贴片。

　　3、共同欣赏得票多的作品。

　　4、师：同学们！想一想，今天大家学到了什么？

　　生：我学到了怎样画跳舞的人！

　　生：我学会了速写！

　　六、小结

　　师：今天我们学到的速写，不仅仅可以用来画跳舞的人，大家平常看到漂亮的东西也可以用上速写，将它画下来！

美术教案篇4

　　教学目标：

　　1、引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。

　　2、激发学生的想象，并描绘出造型各异的蛋糕。

　　3、引导学生采用多种分割方法，把蛋糕分割后重新组合成新的画面。

　　教学重、难点：

　　1、是否能大胆想象，并描绘出新颖的蛋糕。

　　2、能否采用与众不同的构图。

　　教具学具：油画棒、剪刀、胶水、水彩笔等

　　教学过程：

　　一、组织教学：

　　二、讲授新课：

　　1、导入：每个人都有自己的生日，爸爸妈妈，亲戚朋友都会来帮你过生日，那么小朋友们，你们都见过和吃过什么样造型的蛋糕呢？

　　心型的、圆形的，三角形的……

　　2、新授：

　　师：那么你觉的为什么会有这些形状的蛋糕呢？它代表了人们美好的祝愿。你吃蛋糕时，带着怎样的心情？

　　3、教师出示各种造型的蛋糕范画，介绍蛋糕的种类和作用。你记得爸爸妈妈的生日吗？请你来为他们设计一块蛋糕，你想怎样来设计？蛋糕上可以画些什么？（小动物、花、还可以写上给爸爸妈妈祝福的话……）

　　4、师：小朋友刚才说的'真是太棒了，老师也忍不住想来画一画了，你想用什么方法来画呢？可以用水彩笔、油画棒，可以用线条和色块来表现。形状可以你自己来设计。现在请同学们开始设计吧！

　　5、切蛋糕比赛

　　将自己设计的蛋糕分给小组的成员，要求每人分到一块大小基本一样的蛋糕。利用切开的蛋糕重新排列画面，形成新的构图形式。

　　三、学生制作、教师辅导

　　生日的小主人，可别性急，要吃蛋糕时，先得考考你，大胆切开它，还能变个啥？

　　四、讲评

　　五、

　　六、课后拓展：启发学生利用废旧纸盒设计制作立体的蛋糕。

美术教案篇5

　　教学目标：

　　知识与过程：通过对本课观察回忆表现的学习，初步掌握暖色的基本知识、并用语言和绘画的方式进行表现。

　　态度与方法：了解暖色知识，体验暖色带来的感受，提高学生对色彩的感受能力。

　　情感态度和价值观：引导学生学会享受生活，从色彩中感受生活的美好。

　　教学重点：通过本课学习让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察回忆表现生活中以暖色为主的景象。

　　教学难点：以暖色为主的画中冷暖的搭配和感受。

　　教具准备：教学、色彩卡片、简笔图、

　　学具准备：绘画工具

　　教学过程：

　　一、复习色彩知识、选择题引入新知

　　1、复习

　　同学们在三年级的时候，我们学习过三原色，谁知道是哪三种色彩?(学生回答)

　　教师：三间色呢?(生答)

　　师结：可以看出咱班同学对以前的知识掌握的不错哦!

　　2、提问

　　提问：现在是什么季节?(生答)。这样的季节有一个很明显的特点，到外边站一会儿有些冷。

　　选择题的安排：有这样的一件事需要同学们做个选择：在一个寒冷的雪天，你行走在马路上，嘴里鼻孔里呼出的气瞬间凝成了霜花儿，冻结在帽子的四周，北风呼呼的叫着，把你冻的鼻酸头疼，两脚跟冰块似的。这时，你想暖和暖和，有两个房间可以进入，一个是红色的房间，一个是蓝色的房间，你会进入哪个房间?(生答)

　　3、提问：你为什么会选择红色的房间。(生答)

　　既然同学们一致选择红色，说明不同的色彩会带给我们不同的感觉。红色就带给我们( )的感觉。

　　4、在色相环中辨别冷暖色

　　这是一张色相环，我们现在把它分为两部分，你认为哪些色是暖色，哪些色是冷色?

　　5、师结：像这种偏红偏黄的色，我们称为暖色，像这种偏蓝偏绿的色，我们称为冷色。今天这节课，我们就走进生活，共同学习《生活中的暖色》 (出示课题)

　　6、拿出自己的水彩笔或是油画棒，快速的从彩笔盒中挑出暖色。

　　7、、色彩的冷暖是通过对比产生的。

　　师述：同学们，老师这有几种色彩，咱们来辨别一下它属于冷暖哪类色，(师出示红色与草绿色、蓝色与草绿色的对比图)师帮助学生分析出：草绿色与红色比，为冷色，与蓝色比为暖色，可见，冷暖是通过对比产生的。

　　二、说暖色景，看暖色图

　　1、联系生活，说出生活中的暖色

　　同学们，人是最聪明的了，因为我们会联想，我现在就让你联想一次，当你看到像偏红偏黄这类暖色的时候，你想起了生活中的哪些场合，景色或是物体呢?(生答)(秋天的庄稼、树林、火红的`枫叶、朝阳、晚霞、结婚时的场面、过年时、火烧云、辣椒地，油菜花、橘子园里、大地里的向日葵花、粉色的玫瑰……)

　　2、师结：暖色在生活中无处不在，有了暖色生活更加丰富

　　3、老师也准备了一些暖色的图片，我们一起来欣赏欣赏，边欣赏边感受是什么场景有什么感觉?

　　4、欣赏后说一说看了这些暖色后的感觉。(生答)

　　5、师结：暖色带给我们喜庆、温暖、温馨、热烈、欢快的感觉。(华丽、生动、色彩明媚、阳光、欢快、外向、发展、兴奋、悦目、刺激、自由、激情、亮丽、活泼、热情、积极、活跃、饱和度高、醒目、惹眼存在感强、热烈、明快、艳丽、爽朗、甜蜜、健美、光辉、健美、青春、鲜明。)

　　三、欣赏师生绘画

　　1、走进大师的作品

　　同学们，生活赋予我们丰富多彩的暖色，有许多画家也喜欢利用暖色作画，我们一起看看吧!(欣赏大师作品)

　　2、同学们，画家画的好吗?你说他们都是画家，我想知道像咱们这么大的小朋友能画吗?

　　现在咱就一起欣赏和我们同龄的小朋友的作品。(欣赏学生作品)

　　师结：原来我们这么大的孩子也能运用暖色创作出温暖、欢快的作品

　　四、冷色在暖色画中的作用

　　1、师述：咱们想想，我们在三年级的时候，曾经学习过红色的画，在表现红色的画的时候，我们是全部用红色还是以红色为主，点缀其他的色彩?(生答)那么暖色的画中是怎样表现的呢?我们先来欣赏一幅画马蒂斯的《红色的房间》，你来说一说画面中有什么色?(生答)。师述：再来说一说什么色多，什么色少，用今天学习的内容来说就是暖色多，冷色少，画家为什么要在暖色画中用一点冷色调呢，冷色在这里起到什么样的作用呢?(生答)

　　师述：在暖色中加入少许的冷色使画面在统一中产生了变化，从而使画面更加协调，达到色彩平衡，但是加入冷色不能太多，依然要以暖色为主。

　　2、师述：同学们，我们来回顾刚才我们学习的内容，第一个问题，什么样的色彩为暖色?(生答)

　　怎样用色彩组织画面?(画面中要以暖色为主，辅以少量的冷色使画面达到统一协调。)咱们现在就学习这种方法，用你喜欢的暖色表现画面。

　　五、学生作业，提出要求

　　1、老师为每位同学准备了一幅简笔图，现在同学们就可以利用咱们这节课学习的内容表现画面。

　　师出示作业要求，明确目的。

　　2、学生表现。 (播放音乐)

　　六、作业展示

　　1、介绍自己画中的暖色

　　2、找一找自己绘画的优点

　　3、暖色是否突出

　　七、小结和延伸

　　1、考考你

　　2、师述：我们中国人喜欢用红色表示热烈、喜庆的心情，像过年时张贴的年画，燃放包裹成红色的鞭炮、生活中正因为有了这些色彩才变得更加丰富、多姿。老师希望同学们能运用色彩装扮我们的生活。

美术教案篇6

　　活动意图：

　　湖州是太湖边上有名的“鱼米之乡”，让幼儿能够了解家乡人们是怎样生活的？渔民伯伯是如何捕鱼的？新鲜的鱼儿是从何而来的？而且，平时在学校期间，我发现幼儿也很喜欢饲养一些小鱼等水生动物，我根据幼儿的兴趣，设计了这个教学活动。

　　活动目标：

　　1、初步了解横线、竖线交叉形成的效果，能大胆编制自己喜欢的网，注意线与线之间的疏密；

　　2、能绘画出几种基本的网状图形；

　　活动准备：

　　自制图片宣纸毛笔颜料

　　活动过程：

　　一、教师做小鱼游动作，带领幼儿进入活动室。（配乐）

　　二、出示图画

　　1、师：（1）从前有个捕鱼人，他非常厉害，他捕了好多好多的鱼。看！（出示图片）他为什么他能抓到这么多的鱼呢？（捕鱼人用网抓鱼）这些鱼能不能从网里跑出来？为什么？他的网怎么织的.？怎么样的？（观察网的特点，认识横竖线交叉的编织方法）为什么能牢牢网住鱼不会跑掉呢？（注意观察网眼的疏密）

　　2、师：小朋友你们仔细看看这张图上，有没有发现鱼是不是

　　都被抓到了？（一条鱼跑得出来，说明编织时注意控制网眼大小）

　　3、教师补画

　　三、颜色匹配

　　1、师：这个捕鱼人很聪明，你们看看他是用什么颜色的线织网的？那他捕到的鱼是什么颜色的？为什么他要这么做呢？（理解“好朋友颜色”，这样鱼不容易辨别）

　　2、教师

　　出示蓝色鱼示范编网

　　四、创编鱼网

　　1、师：除了这样的编织方法编网，还可以怎么编？你还见过其他的网吗？是怎么样的？

　　2、尝试让若干幼儿讲述、表现创编的鱼网

　　3、幼儿操作练习编网

　　师：现在请你们也做一个小小捕鱼能手，去编织一张和别人不同的鱼网，看谁捕的最多最能干！出发！

　　五、评价活动

　　1、展示幼儿作品

　　师：捕鱼人都很累了，我们现在来休息一下！看看今天是不是大丰收？有没有都网住鱼呢？（观察幼儿编织的网有没有注意疏密和颜色，最主要肯定不同编织方法的网）你觉得谁的网编织的最好？

　　2、戏结束活动

　　师：今天我们也大丰收了，抓了这么多的鱼，我们拿回去吃鱼大餐吧~！好吗？

　　活动延伸：继续创编不同的网

美术教案篇7

　　活动目标：

　　1．观察感知叶子，发挥想象充分变形，借用叶子作画。

　　2．尝试运用叶子采用不同方式作画。

　　3．动手操作、大胆表达、发展组合造型能力，体验成功的喜悦。

　　活动准备：

　　各种树叶，剪刀、双面胶、彩色笔、水粉颜料、绘画纸等美工材料，范例作品(粘贴类、拓印类、绘画类)。

　　活动过程：

　　一、谈话“奇形妙叶”，引出课题名称

　　师出示叶子标本，引导幼儿观察，提问：

　　1．这些叶子像什么?(启发幼儿自由想象)

　　2．你想和它们玩吗?(激发幼儿兴趣)

　　二、交代课题内容

　　1．范例欣赏。

　　引导幼儿通过看一看、想一想，萌发试一试的冲动。

　　2．师引导幼儿通过摸一摸、闻一闻、比一比，寻找自己喜爱的叶子。

　　3．师介绍美工材料，启发幼儿自由选择变形方式。

　　三、操作“叶子变变变”，幼儿自主选择，进行变形活动

　　1、树叶粘贴。

　　引导幼儿摆一摆、剪一剪、拼一拼，拼出各种图案或情景，粘贴到画纸上，并根据自己的想法适当添画。

　　2．树叶拓印。

　　引导幼儿在自己喜欢的叶子上涂上水粉颜料，压印在绘画纸上，自主适当添画。

　　3、树叶绘画。

　　鼓励幼儿想象绘画出“会跳舞的叶子”“叶子鸟”“叶子娃娃”等生动有趣的作品。

　　四、展示欣赏“我的`变形叶”

　　将幼儿作品布置在主题墙上，幼儿互相欣赏，交流自己是用什么方式将叶子变形的。

美术教案篇8

　　教学目标：

　　1．通过对一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会，美术与历史，美术与文化的关系。

　　2．并对“美术作品以它独特的方式承载，展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。

　　3．通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。

　　教学重点与难点：

　　1．理解：美术是人类造型文化的载体“这一基本认识。

　　2．美术作品与特定时代文化的联系。

　　教具：

　　幻灯片，教材，白纸，笔

　　教学流程：

　　导入新课：

　　上课,同学们好!

　　今天我们的学习内容是《美术是人类文化的造型载体》。

　　我们要来欣赏美术作品带给我们那些感受？并来分析美术与政治，经济，历史，社会生活，社会生产有哪些联系？

　　青铜文化

　　唐代人物画

　　建筑文化

　　服饰文化

　　新授设计：

　　一，青铜文化

　　在欣赏的过程中，我们需要思考如下三个问题：

　　1．为什么称商周为青铜时代？

　　2．青铜器是实用品吗？

　　3．青铜器带给我们什么样的美感？

　　（设计意图）：

　　如何来理解“美术是人类造型文化的载体”这句话，让学生带着问题从如下几个方面进入学习。

　　a司母戊方鼎

　　商代后期祭祀用的青铜方鼎，因其腹内刻有“司母戊”三字而得名，现藏于国家博物院，是目前已发现的最重的青铜器，上竖两只直耳，发现时已缺损一个，后来根据原有的又补上，耳部外侧雕刻着2只相对的猛虎，张着大口衔着人头，充满了神秘色彩。

　　b人面纹铜钺

　　这件铜钺体型巨大，两面都雕刻着五官都突起，极力夸张狰狞可怕，令人望而生畏，据史书记载，钺是一种古代兵器，青铜制圆刃或平刃，安装木柄用来砍杀。

　　c虎食人卣

　　食人卣是青铜器珍品，造型取自虎与人相抱的姿态，虎的后腿和虎尾支撑地面，构成卣的三足，虎前抓抱一人，人面朝虎胸蹲坐，虎口大张，齿牙森列，虎身有各种纹饰，以人兽为题材，表现了怪异的，虎是奴隶主的象征，人是奴隶的象征。

　　d莲鹤方壶

　　一件藏于北京故宫博物院，一件藏于河南博物馆，壶盖呈双层盛开的莲花形，中间立一展翅欲飞的仙鹤，胡耳是两只龙型怪兽，通体雕有蟠螭纹，四角各立一小兽，构思新颖，设计巧妙，被誉为时代的象征，壶是古代酒具的一种，也是礼器的重要种类之一，《诗经》中有记载“清酒百壶”，指的就是这类器物。

　　回到问题：

　　1、为什么称其为青铜时代？

　　公元前八世纪的商代和西周初期，青铜工艺发展到了鼎盛时期。显示冶铜铸器工艺阶段的到来，标志着人类文明历程的一个新时代。

　　2、青铜器是实用品吗？

　　是，实用美术，顾名思义，一是实用，二是美观，现在因为年代久远，成为古董文物。

　　3、从下面选项中选择一词概括青铜器带给我们什

　　么样的美感？

　　①柔美②优美③壮美④凄美⑤狞厉美

　　因为青铜器是生活用品，同时又是兵器或礼器，所以

　　它具有一定的震慑作用，所以他是一种狞厉美。

　　（设计意图）：

　　通过对青铜文化的学习，了解这一古老器物的造型特点，造型题材以及它的多种作用，学生对于这一陌生又古老的青铜器物有了更新更准确地理解，同时也了解了商周时期的社会审美，社会发展程度。

　　二，唐代人物画

　　接下来我们进入唐代人物画阶段，同样的，边看边思考：

　　1．你从唐代的绘画作品中看到那些信息？

　　2．唐代是一个怎样的社会？

　　3．唐代社会崇尚什么样的审美观念？

　　有一首诗，昨日入城市，归来泪满巾。遍身罗绮者，不是养蚕人。（蚕妇，宋，张俞）

　　这里的罗绮者，罗绮人物指的就是：身穿绫罗绸缎的宫廷贵族

　　a簪花仕女图

　　画面描绘的是五个宫廷贵妇在庭院中游乐的场景，全卷共分为：采花，赏花，漫步，戏犬

　　b捣练图

　　这幅画的名字大家再熟悉不过了，“练”是一种丝织品，刚织成的时候质地坚硬，需要经过沸煮，漂白，再用杵捣，才会变得柔软洁白，全卷按照劳动工序分为：捣练，缝制，熨练。

　　第一幅描绘的是四个人用木杵捣练的场景，第二幅中一个人坐在地毡上线，另一人坐在木凳上缝制，第三幅是几人熨烫的场景，还有一个顽皮的小女孩，在布下面窜来窜去。画家采用“散点式”构图，不仅生动地图解了这一劳动场景和工序，还注重了细节的刻画，比如捣练时上挽的衣袖，扯练时为了用力的微微的后倾，几个小孩的穿插，还有唐朝熨斗的受热过程，使整个画面人物与场景都真实生动，充满了生活的情趣。

　　一个是隋代人物造像，一个是唐代人物造像，不同时代的审美标准。

　　回答问题:

　　1你从唐代的绘画作品中看到那些信息？

　　色彩鲜艳,线条流畅,构图讲究,显示了唐代高超的绘画艺术水平,同时生动地体现了当时社会高度繁荣发达的政治,经济,文化,染织技术等,是封建文化灿烂光辉的时代

　　2唐代是一个怎样的社会？

　　是我国历史上的鼎盛时期,其影响之大,以至于现在华人在国外居住的地方还叫做“唐人街”

　　3唐代社会崇尚什么样的审美观念？

　　以胖为美，代表人物——杨玉环

　　（设计意图）：

　　以最典型的唐朝人物画，引申出画面表现出的多种文化内涵，比如政治，经济，绘画，纺织技术，审美水平等，再联系学习过的.历史知识，就能够非常直观和准确地从画面上看出整个的唐代社会。从而达到了解“美术是人类文化的造型载体”这一主题。

　　三，建筑文化

　　不同地域，不同国家体现出的人文内涵也是不同的。

　　问题：

　　1．说一说这些建筑是哪个国家的？说一说他们不同的建筑风格。

　　2．这些建筑体现了什么样的文化与？强调了什么？

　　a白云观

　　道教是的本土宗教，道观更是对佛寺的模仿，以砖木结构为主，建于山林之中，体现了人与自然融合的哲学。白云观有“全真第一丛林”的美称，是北京最大的道观，也是古代北方道教的中心。

　　b伦敦圣保罗天主教堂

　　建于城市，采用的是石料和水泥，并沿用了古希腊的的立柱和罗马穹隆顶，高耸的尖顶将人的意识引入导入天国，当你站在这样的一个地方，阳光透过玻璃窗，投射到你面前的是五彩斑斓的光芒，你会有一种什么样的感觉？

　　（设计意图）：

　　通过中西方建筑的对比，了解不同地域，不同国家的审美标准是完全不同的，不同的艺术主题表现出了不同的文化，不同的审美标准和理想形象。

　　四，服饰文化

　　郭沫若说：衣裳是文化的象征，是的形象。

　　请思考：

　　1．你从服装的演变中看到什么？

　　2．服装美的主要特征是什么？

　　欣赏中提问和解答问题

　　a晚清女装：中式，布料，缠足，反映了当时传统文化的强烈影响

　　b民国女装：中西式，小皮包，烫发，反映出当时社会已受到西方文化的影响，女性在一定程度上从家庭走向社会

　　猜一猜哪个时期的照片？

　　三十年代：剪发盛行，发式多变，旗袍更是进入盛时，称为女装的代表

　　c时尚女装：现代社会，生活质量被提到首位，品味和格调使得我们的着装更加多元化，个性化

　　从服装的演变，我们能够看到社会的大变革

　　（设计意图）：

　　服装体现了一个社会的审美标准，从服装能看到清末民初，到现在现代社会一路服装的变革，以及女性所展现出来不同的风貌，都能使学生感受到文化影响了服饰，服饰代表了文化。

　　从青铜文化，唐代人物画，建筑文化和服装文化四个部分来分析美术作品通过不同的载体来体现和表达出不同的历史文化和社会信息.

　　感受与实践

　　清明上河图

　　清明上河图是张择端存世的唯一一幅珍品，被称为“活化石”，它生动地展现了十二世纪城市生活的面貌，描绘了清明时节汴京的繁荣景象，是当年汴京繁荣景象的见证。通过这幅画我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活，具有极高的史料价值。

　　昨天对于今天来说，就是今天的历史，《清明上河图》就是一幅看得见的历史，现在请你表现现代都市，你将采用哪些元素？一些提示，街道的景象，建筑，人的面貌……等等

　　（设计意图）：

　　清明上河图就是一个典型直观的描绘了社会生活的艺术作品，学生会按照清明上河图的指引，用构思绘画的方式来表现现在的都市生活，用实践的方式来理解“美术是人类文化的造型载体”

　　课后：

　　通过学习，大家是不是了解了“美术是人类文化的造型载体”这句话的含义，在人类没有创造文字之前，我们对历史的了解就是通过一些造型实物，比如：雕塑，绘画，工艺品等，即便是有了文字之后呢，我们仍然需要通过造型实物来给与直观的印证，所以，一件美术作品不仅具有美学价值和实用性，它的造型和形象因素同时向我们了一个地域，一段时期社会的文化及诸多方面。

　　（设计意图）：

　　告诉学生美术与人类文化的传承关系，使学生善于观察，并且体会不同的造型实物能够表现不同的文化特征，从而培养学生观察力和联系多学科的思考能力，形成一种良好的美术欣赏习惯和发现各种关系的综合思维能力。课后反思：通过对一些作品的欣赏、比较，学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系，对《美术作品以他独特的方式承载、展示人类文化的观点》有初步的理解和认识。

【美术教案】相关文章：

《美术》教案02-17

美术教案07-20