美术教案

时间：2023-11-02 09:28:41 教案我要投稿

美术教案范例【10篇】

　　作为一名人民教师，就难以避免地要准备教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。那要怎么写好教案呢？以下是小编精心整理的美术教案10篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术教案范例【10篇】

美术教案篇1

　　活动内容：好吃的饼干小班

　　活动目标：

　　1．学做饼干，知道饼干的形状可以是多种多样的。

　　2．在搓、团、揉、捏的过程中，初步感知圆形、正方形、椭圆形几种常见的几何图形。

　　3．体验泥工活动带来的乐趣。

　　活动准备：

　　1．每人一份橡皮泥。

　　2．各种印花工具（雪花片等），几何图形模具（圆形，椭圆形，正方形）。

　　3．吃点心时，引导幼儿观察饼干的形状、花纹。

　　4．各种形状的饼干及字卡（正方形、圆形、椭圆形）。

　　活动过程：

　　一、导入

　　师出示布偶

　　“今天，是小熊的生日，想邀请我们小朋友一起去参加，高兴吗？”“小熊最喜欢吃饼干了，老师给它准备了一盒，小朋友想不想也来做些饼干送给小熊？

　　二、说饼干

　　1．问：你想做什么形状的'饼干？

　　幼儿说（圆形、正方形、三角形……）

　　师出示各种形状的饼干和汉字（如：椭圆形）

　　2．师：这些饼干上有各种各样的花纹，老师这里有一块饼干也有花纹，你吃过的饼干有花纹吗？

　　问：你吃的饼干上的花纹是什么样子的？

　　幼儿说。

　　三、师示范

　　师：老师先来做一块饼干给小朋友看，好吗？

　　A．先把橡皮泥用力捏一捏，搓一搓，搓成圆形。

　　B．把团好的橡皮泥放在桌上压扁。

　　C．在橡皮泥上用几何图形印上自己喜欢的形状，再用几何图形将多余的橡皮泥切割下来。

　　D．用印花工具在几何图形上印上自己喜欢的花纹，这样一块饼干就做好了，把做好的饼干放在点心盆里面。

　　四．幼儿操作

　　1．师放背景音乐

　　2．幼儿操作，师做巡回指导。

　　3．请各组将饼干放到前面的桌上。

　　4．师：“现在，小熊要来选饼干了……”

　　师以小熊的口吻选饼干，评价饼干。

　　五．结束

　　师：谢谢小朋友们的饼干，你们真能干，这些饼干我一个人吃不掉的，你们一起来吃，好吗？

　　请幼儿先去洗手，再来吃饼干。

美术教案篇2

　　教学目标：

　　1、培养同学的观察能力和表示人物头像的能力。

　　a) 学习、掌握人物头像的速写知识和速写方法。

　　教学重点：

　　引导同学观察分析人物头像的特点。

　　教学难点：

　　画出人物头像的基本特征。

　　教学准备：

　　照片、图片等。

　　教学过程：

　　一、导入、揭题

　　师出示一幅人物头像，同学们你们猜猜她是谁吗？你们说画的象不象？

　　这幅画用了一些简单、流畅的线条就画出了老师的形象，你们想试着画一画吗？其实这就是我们今天要学习的用速写的方法画人像。

　　二、新授

　　1、观察头像特征

　　速写是写生的一种方式，要通过观察，在短时间里用流畅的线条画出事物的大体形状、基本特征。而画人像速写要仔细观察人物头部的基本特征。请你们来观察这位同学的头像，说说有些什么特征？

　　2、同学练习

　　请同学们仔细观察后，在准备好的白纸上画一画，直接用笔来画这同学的头像，并结合用流畅、简捷的`线条，看谁画的又快又好！（同学试练习，时间10分钟左右）

　　3、展评作品

　　我们一起来看这几幅作品，你认为哪几张画的比较好？为什么？这些作品还有哪些缺乏？需要怎样修改？

　　同学答（略）

　　4、初步了解人物的基本脸型和五官特征

　　你们说的很好，我们在画人物速写时，还应注意人的基本脸型和五官特点。（让同学拿出自身的照片，一起归纳一下脸型）有：椭圆形的，瓜子形的，方形的，圆形的等。我们还可以看出下巴到鼻尖、到眉毛，眉毛到发际线之间的距离大体相同。这是人的脸型、五官的基本情况。但每个人豆油自身的特征，我们在画之前都要仔细观察，抓住人物的特征。

　　三、示范

　　1、要先仔细观察（板书：观察）那观察写什么呢？同学回答，师板书（脸型五官特征）

　　2、画（板书：画）速写同学，我们可以从最明显的部位开始画，注意各部位的位置、大小、特征。（板书：大小适当、比例准确）并用流畅、概括的线条画。（板书：线条流畅，概括）

　　3、同学练习，师巡回指导

　　四、同学练习

　　请大家再取一张纸，选择脸部特征稍明显的同学来画人物头像。（提示：注意脸部特征，线条要流畅，速度要快一点）

　　五、讲评作业

　　1、同学自评

　　2、我们来看这些速写作品，对照第一次的作品，你是否进步了？并说说这些作品还有哪些不恰当、缺乏的地方？

　　（1）线条（2）形体特征（3）五官特征（4）布局

　　3、修改调整

　　4、展评。

　　六、小结

　　今天这节美术课，老师相信大家一定有了新的收获，因为你们都学得那么认真，作业完成的也比较理想。看，这幅抓住了特征，线条也非常的流畅；这一幅画出了人物的神态，看！他在笑呢！希望我们同学以后多画速写作品，提高我们自身的速写能力。

　　课后记：除了局部没有工具的同学之外，其他的同学的造型能力提高了许多，发现有些比较优秀的，可以好好培养。

美术教案篇3

　　活动目标：

　　1、欣赏课件《江南水乡》，能大胆讲述自己的想法与感受。

　　2、学习用黑、灰等颜色以及大幅的块面和线条进行创作。

　　3、萌发热爱家乡的感情。

　　活动过程：

　　一、欣赏名画，感知黑、灰等颜色以及大幅的块面和线条。

　　1、谈话引入：喜欢旅游吗？去过哪些地方？

　　2、出示课件：大画家吴冠中爷爷也喜欢旅游，他特别喜欢我们的江南小镇，画了一幅《江南》的名画。

　　提问：看见哪些美丽的景色？房子是怎样的？除了房子还看到了什么？画面上哪些颜色最多？教师介绍浓墨和淡墨。

　　二、教师示范。

　　1、教师边讲边画：走在江南小镇上，看见街道两旁的房子，一幢又一幢，有的象巨人一样站得直直的，有的象熟睡的`士兵一样躺得平平的（灰色块），街道两边的高楼大厦就象搭积木一样紧紧连成一片（黑色块），青砖黛瓦、碧水荡漾（黑色水笔画线条），千家万户灯火辉煌（黑色水笔画窗户），桃红柳绿、恬静淡雅（点画彩色花）。

　　2、提问：我用了哪些工具画画？画了什么？

　　三、幼儿创作。

　　1、提作画要求：想一想看到的江南小镇上有哪些景色；注意别把墨汁弄身上；按步骤慢慢画，画完材料放回原处。

　　四、欣赏幼儿作品。

　　幼儿自由想听课老师介绍自己的作品

　　水墨画是中国文化艺术中的一株奇葩。但在我们的日常艺术活动中幼儿对水墨画这种表现形式接触的比较少，在这次的美术教学研讨活动中，我们对水墨画进行了学习，并对水墨画教学进行了尝试，以陈老师的《江南小镇之旅》为题，和大家交流分享一下，也真诚地希望能汲取大家的精华。

　　1、选材有特色

　　水墨画的作品有很多，一要考虑作品是否适合幼儿欣赏，是否能带来美的享受，二要考虑幼儿是初次接触水墨画，如何吸引幼儿快乐地推开水墨之门。大画家吴冠中的水墨画《江南》简单却丰富，直观又美观。画上一幢幢错落有致的房子对于生活在高楼鳞次栉比的城市的幼儿有着直观的感性经验，浓墨淡墨交相辉映，间隔着星星点点的亮丽色彩给人无限的遐想。在选择教材上我们可以看出陈老师一片用心。

　　2、作品创作巧妙有新意

　　在欣赏作品后，如何引导幼儿进行再创作，陈老师在材料的提供和选择上非常巧妙，在引导幼儿创作上非常有新意。宣纸背面四边订上了一层报纸，操作起来干净又方便，又便于取拿，彩红屋的海棉棒刷成了鳞次栉比的高楼。在引导幼儿创作上陈老师以旅行都的身份一路欣赏一路画出了沿途美丽的风景，语言优美流畅，给人美的享受。

　　3、作品呈现美不胜收。

　　美术是一种美的艺术，在呈现幼儿作品时，陈老师把幼儿的作品裱在画卷上，画卷设计美仑美奂，幼儿的作品可以像大师的画一样挂在墙上作装饰，让幼儿充分感受到了成功的喜悦。

美术教案篇4

　　一、教材分析

　　1、教材分析

　　《千姿百态的帽子》是人教版小学美术四年级下册的第十六课。本课属于设计.应用这个学习领域，是为了培养学生的动手制作能力，激发学生热爱生活的情感而设置的课程。本课以学生所熟悉的帽子为题材，向学生展示了各式各样的纸制帽子插图，学生通过欣赏和制作帽子，体验制作过程中的乐趣，从而培养了学生的动手能力和创造能力。

　　2、教学目标

　　根据《美术新课程标准》提出的教育理念：重视学生的美术实践，培养创新合作精神，陶冶学生高尚的审美情操。我确定本课的教学目标为：

　　（1）知识与能力让学生初步认识各种帽子的基本结构，了解帽子制作的基本过程。

　　（2）过程与方法通过教学使学生初步掌握装饰的基本方法（折、剪贴、插接、镂空等，）提高他们美术语言的表述能力。

　　（3）情感态度价值观教师鼓励学生积极参与游戏和制作，努力使自己的帽子与众不同，体验制作过程的乐趣。

　　3.教学的重点与难点

　　重点：学生学会用折、贴、插接、镂空等方法制作一定帽子。

　　难点：教学过程中如何引导学生设计出造型丰富的帽子。

　　4.教学准备

　　（1）教师用具：PPTK课件、剪刀、各种颜色的卡纸、废旧材料、胶棒等。

　　（2）学生用具：美术制作的工具和材料、玩具。

　　二、学情分析

　　从学生掌握知识的角度看，他们已掌握了基本的手工制作方法。这个年龄段的孩子对手工制作有着浓厚的兴趣，喜欢尝试制作一切新奇的东西。但部分基础弱的学生遇到困难时往往缺乏耐心和信心，针对这种情形教师要找出具体原因，可利用学生优秀作品为参照物，激发其灵感鼓励其产生创新意识。

　　三、教学模式

　　为了顺利达到教学目标，我结合我们学校“三对话四环节”的教学模式，制定了这节课的教学模式：引导——探究——设计指导——设计体验。所有的环节都是围绕着“千姿百态”这一中心来展开。

　　四、教学设计

　　（一）创设情境，导入新课。

　　上课开始，老师戴着装饰漂亮的帽子走进课堂，问孩子们，老师的帽子漂亮吗，然后引出，请孩子们欣赏更漂亮的帽子，此时提醒孩子们，一边看一边想一想这些帽子的特点。（让孩子们带着问题看视频，能集中注意力观察帽子。）

　　孩子们说出了帽子的一些特点，我总结出：创意独特、色彩丰富、造型多变。告诉学生这几点也是我们平时欣赏美术作品时常用到的评价标准。（让孩子学会使用这些美术的评价性语言，也让这些特点在孩子的作品中呈现。）同时引出课题。

　　（二）复习回顾，比赛创意。

　　接下来老师和学生一起讨论，走进生活，了解帽子，说一说帽子的作用。加深了对帽子的认识，提高了动手制作帽子的积极性。

　　师：同学们知道的可真多呀，今天我们就一起来动手制作帽子，不过在制作之前，老师想检验一下同学们是不是具有独特的创意。

　　师：请同学们把手中的卡纸放在头上，试一试是不是很容易掉下来？

　　生：是

　　师：请同学们取下卡纸，咱们要进行一个小比赛，，认真听清楚比赛规则，谁能用最短的时间，让卡纸比较牢固的戴在头上，谁就有可能是获胜者，记住只有牢固还不行，它的.创意还很重要，还要和别人的不一样，说到这里还要请同学们想一想，你们之前学过哪些做基本形的方法呢？

　　话题一转引出基本型的方法，此时学生回答，我总结出基本型的方法，然后板书。基本形：剪、卷、折、拼。

　　接下来比赛，选出获胜者，发奖品。

　　（三）观察作品，探究装饰

　　老师换上蒙古族的帽子，让同学们认识，之后老老师稍作讲解让学生对少数民族的帽子有所了解，看少数民族帽子图引出装饰之后帽子更漂亮了。请同学们试着装饰手里的基本形，小组讨论说出用到了哪些装饰方法。

　　老师戴上自己动手制作的帽子，和同学们一块探讨装饰方法。讲解本课重难点也是新的装饰方法，镂空和插接。最后说出，用不同的装饰方法就可以制作出千姿百态的帽子。

　　（四）动手制作，大胆设计。

　　出示作业要求，开始动手制作。在白板上出示温馨提示，滚动播出千姿百态的帽子图片。

　　（五）互相评价，作品展示。

　　选出造型独特，色彩丰富，比较有创意的帽子，请制作者戴着帽子上台展示，请讲台下面的同学点评。台上的同学，再对台下一部分同学的帽子进行点评，选出作品优秀者一起展示。老师稍作评价。

　　（六）美图欣赏，小结鼓励。

　　再次欣赏少数民族的帽子，希望同学们有机会到祖国各地去看看，欣赏一下祖国的大好河山，并了解当地的风俗民情。接着看一下老师收集到的外国图片，异国风情的帽图片，处处彰显着创意，只要同学们开动脑筋，一定能做出更精彩更有创意的帽子。

　　（七）美轮美奂，板书设计。

　　老师用各色卡纸，剪出了不同的形状，写上毛笔字贴出了板书。

　　千姿百态的帽子

　　基本形：剪、卷、折、拼。

　　装饰：绘画、剪贴、镂空、插接。

美术教案篇5

　　教学目标：

　　1、认识常见的交通标志，知晓其颜色、形状、符号所代表的意义；能运用描绘、游戏等形式大胆地表现通过交*路口的情形。

　　2、在活动中发展学生的有意观察，记忆表现能力。

　　3、培养学生关心社会的情感，增强学生社会体验的经验，教育学生注意交通安全。

　　教学过程：

　　一、教师导入：

　　亲爱的同学们，有人曾经说过，动荡的年代最可怕的是战争，而和平年代最可怕的是交通事故。

　　二、与思品课结合起来，复习：

　　1、交流信息，说一说你认识的`交通标志。

　　2、你在什么地方看到过这种标志？

　　三、认识一些常见的交通安全标志

　　1、看书中的图片认识：禁令标志：禁止机动车通行警告标志：注意危险指示标志：步行指示标志：人行横道等

　　四、了解身边的危险

　　1、欣赏学生作品，并读一读儿歌，知道遵守交通规则的重要性。

　　2、说一说：画中的小朋友做得怎样？我们要向他们学习些什么？

　　①走天桥过马路。②绿灯时过马路。③在交警叔叔的指挥下手牵手过马路。④过马路左右看。

　　2、小组的伙伴交流：平时你是怎样做的？

　　3、：生活中经常有一些细小的隐患，常见的易出危险的现象，但是，只要我们每个人具有安全意识，对自己的生命负责任，就会避免事故的发生。

　　五、活动

　　画一幅小朋友放学回家安全通过交*路口的画

　　1、学生绘画，教师指导。

　　2、说说自己的画，谈谈自己的想法。

　　3、大家一起玩一个“红灯停、绿灯行”的游戏，做一个遵守交通规则的好孩子。

　　六、做一本交通安全手册

　　把学生的作品收集起来，装订成为一本交通安全手册。

　　七、全课

　　今天、我们二（2）班的小朋友一起设计了一本交通安全手册，老师将他挂在教室里，希常来看看，遵守规则、注意安全，健康成长。

美术教案篇6

　　教学目标：

　　1通过蔬菜图片的欣赏，了解蔬菜的外型特征

　　2培养学生用泥制作蔬菜的方法

　　3培养学生在创作过程中发扬团结协助的精神

　　教学重点：

　　学习用泥皮，泥条表现制作蔬菜的方法

　　教学难点：

　　如何较好的表现蔬菜的外型特征

　　作业要求：

　　根据记忆制作出两到三种不同的蔬菜

　　教具准备：

　　师生共同准备垫板、尺、铅笔、剪刀、牙签、泥等材料

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　1谁还记得我们上节课学了什么内容，你有没有跟着家人去菜地采摘过蔬菜2你还记得摘过那些蔬菜？

　　3今天我们将进一步学习表现蔬菜，由于引出新课、板书、课题。

　　二、新授

　　1蔬菜图片欣赏

　　设问：老师这里有很多蔬菜的图片，想请同学们看一看有哪些蔬菜，它是什么样子的，什么颜色的

　　学生1：青菜、西兰花、茄子、洋葱、竹笋、辣椒、萝卜、包菜、黄芽菜、黄瓜等

　　学生2：包菜是包起来的像个球型，菜叶是淡绿色的，西兰花像盛开的花朵一样，其颜色是深绿色的，菜梗是粉绿色的

　　学生3：萝卜是圆锥型，其颜色有白色、红色、青色。其中胡萝卜是比较细长，颜色偏向桔黄色

　　学生4：黄瓜圆型细长，颜色是绿色的'，身上还有一点小刺2你最喜欢哪些蔬菜？为什么？它有什么特地？

　　学生1：喜欢吃西红柿和黄瓜，即可以当水果吃，又可凉拌，非常可口学生2：喜欢吃萝卜，它有通气的作用

　　学生3：胡萝卜甘甜，它含有丰富的维生素C

　　教师归纳：蔬菜不仅可口又有营养，对于同学们来说有利于身体健康成长3再次欣赏这些形状各异，颜色鲜艳的蔬菜组合在一起，形成一个美的画面

　　老师这里也有一组蔬菜，它们是用什么表现出来的？（出示果盘里的蔬菜范品）学生回答：是用泥的形式表现出来的知道运用什么方法制作的吗？（搓，压，按，捏等方法）

　　教师示范（边讲边做）青菜的制作过程示范制作：1搓出大小不等的圆球，分别作为菜叶和菜帮一部分作为菜叶把圆球压扁，另一部分作为菜帮把一头搓尖，再把菜叶和菜帮按到一起，最后把菜帮尖稍用力捏到一起，并整理菜叶形状（注：如粘贴不起来，乘湿软时，在适当部位插上牙签，进行插接）

　　学生制作作业要求：每位学生独立制作两到三种不同的蔬菜（作好的同时提醒学生收拾整理工具材料，保持教室的整洁）

　　展评以班级作为一个菜市场，布置一家家的小摊点，邀请其他小组同学评一评，哪组蔬菜品种制作的最多，哪组制作的造型最形象，教师并给他们颁发制作奖

　　课后拓展

　　（1）运用其他材料（陶土、纸张、布等）制作蔬菜。

　　（2）运用绘画拼贴等方式表现蔬菜。

美术教案篇7

　　活动目标：

　　1、幼儿能边唱边画出圣诞老人，并添画出相关的内容。

　　2、音乐和美术结合，发展对图形的想象及探索组合规律。

　　3、感受节日的欢乐气氛。

　　活动准备：

　　1、范画、圣诞老人的挂件。

　　2、幼儿每人一张纸、水彩笔、油画棒。

　　活动过程：

　　1、谈话：12月25日是什么节？圣诞节是什么样的？哪些地方发生了变化？人们会干什么？丰富幼儿对圣诞节的认识。

　　2、出示圣诞老人挂件，请小朋友观察。

　　提问：圣诞老人是什么样子的`？

　　小朋友想来画圣诞老人吗？老师这里有一首神奇歌曲，歌曲唱完圣诞老人就会来到你的眼前。

　　3、教师边唱歌边在黑板上画，请小朋友仔细听和看。提问：刚才老师唱了些什么？

　　帮助幼儿熟悉歌词，并理解歌词所唱的代表的是那一部分。

　　4、幼儿学唱歌曲，并伸出手指在空中边唱边画练一练。

　　5、幼儿用水彩笔在纸上画圣诞老人，画好后引导幼儿添画上房子、圣诞节、雪人、雪花、驯鹿等相关背景。

　　6、幼儿绘画，教师随机指导。

　　提醒幼儿用水彩笔涂颜色，油画棒打底色。表扬想象丰富、有创意、画得好的小朋友。

　　7、评价。

　　采用小朋友间互相评、自我评价、老师点评的方式进行讲评。

　　从想象力、构图、涂色等方面进行评价。

美术教案篇8

　　活动目标：

　　1、学习运用颜料或各种辅助材料来装饰石头，体验在石头上做画的乐趣。

　　2、能大胆的进行石头的组合，创造出新颖的形象。

　　3、尝试用装饰好的石头造型来创编故事，发展幼儿的想象力、创造力和语言表达能力。

　　活动准备：

　　1、各种形状的小石头（已洗净凉干并分类）

　　2、油画棒、棉签、橡皮泥、各色纸、毛线、假花、双面胶、吸管、稻草、瓶盖、牙签、皱纹纸等。

　　3、各组一块抹布。

　　活动过程

　　（一）教师以动画片形象引入，出示范例，引导幼儿观察讨论。问题：1、他们是什么做的呀？

　　2、你们觉得这块小石头象**吗？

　　3、**和**有什么不一样的呀？

　　（二）教师引导幼儿看看、说说、想想石头象什么？

　　要求：1、每个小朋友去挑选一块自己最喜欢的石头，玩玩、说说、想想它的形状象什么，可以变成什么？

　　2、和同伴说说你的石头可以变成什么？为什么？

　　3、如果将石头组合起来，你觉得它又象什么？

　　（三）教师介绍制作方法，引导幼儿先在纸盒内组合石头，然后对石头进行装饰，再用双面胶将石头固定在纸盒上，最后对纸盒进行装饰，完成作品。

　　（四）教师提出活动要求

　　要求：

　　1、小朋友要先想好要把你的小石头变成什么。

　　2、要用上各种好看的颜色。

　　3、在装饰纸盒的.时候要先想好，你要如何装饰才能编出一个好听的故事来。

　　（五）幼儿创作石头画，教师指导

　　教师重点指导幼儿大胆想象，能利用各种石头进行组合，创作出各种造型。鼓励幼儿大胆选择各种辅助材料及工具。

　　（六）创编故事

　　教师组织先完成作品的幼儿利用自己制作的石头来创编故事。

美术教案篇9

　　活动目标：

　　1、学习“麦秆画”制作的一些简单技能，初步尝试用麦秆粘贴作画。

　　2、发挥幼儿的想象力和创作力，体验创作的乐趣，感受成功的喜悦。

　　活动准备：

　　1、麦秆、剪刀，双面胶、抹布和废纸篓。

　　2、范例作品。用麦秆编制的物件。

　　活动过程：

　　一、引题。

　　今天老师给大家带来了一位神秘的客人，请大家一起来看看它是谁呀？（麦子）

　　1、小朋友来说说这些麦子有什么用？（作粮食，磨成粉做面包等）

　　2、那你觉得麦秆有什么用？（作燃料，作扫帚），还能用来做什么？（出示编制的麦秆编制品）。

　　3、麦秆是很有用的材料，很好玩，还可以派大用场，用来作画呢，我们一起用麦秆作画吧。

　　三、讲解,示范.

　　1、

　　出示范例图一：

　　请幼儿欣赏三幅作画步骤范例画，让幼儿说说三角形图案添几根变成什么？（幼儿讲述和想象）

　　2、出示的范例二：（粘有双面胶）

　　老师竖粘一麦秆,问:这可以变成什么?幼儿想象并说说长方形、正方形图案添几根变成什么？（幼儿讲述和想象）。（老师示范粘贴一电视机或冰箱）

　　3、出示麦秆组合范例画：

　　问：我们一起来看看老师把麦秆变成了什么？它们是由哪些图形组成的？（幼儿讲述）

　　四、幼儿创作部分。

　　1、让我们也来作一幅画吧，你准备在纸上面用各种图形变上一些什么东西？

　　2、请大家先想好画的内容，再自己挑一张喜欢的底板纸，然后请你剪下合适的长度，试试把图形先摆好。然后粘贴上去。现在我们就开始作画吧。

　　3、

　　幼儿动手操作部分，老师巡回观察，适当指导和提醒。

　　4、请幼儿将作品完成后张贴起来，鼓励幼儿欣赏自己和别人的作品。

　　五、师幼共评作品。

　　1、老师先以大拇指为奖励，表明态度，再请幼儿一起作评委，自己将大拇指奖给自己最喜欢的作品。

　　a.（哇，大家的作品真棒呀，我最喜欢这幅画，它是由xx形和xx形组成的,这是谁的'作品呀?老师说得对吗?真好,老师奖给你一个大拇指.）

　　b.(我也喜欢这幅作品, 这是谁的作品呀?你喜欢麦秆画吗? 真不错,老师也奖给你一个大拇指.)

　　c.(这幅作品也很棒, 这是谁的作品呀?我们请小画家自己来介绍一下自己的作品吧.)(好,老师也奖给你一个大拇指.)

　　d.(哇,还有那么多的作品也想得到小朋友们的大拇指,你们仔细看看,你认为最棒,最喜欢的画在哪里?想好了就把拇指奖给这幅作品.4---6个幼儿为一次,分批奖大拇指,直至全部幼儿都奖好拇指)

　　2、幼儿一起评出最棒的小朋友们最喜欢的作品，用相框标起来，将作品上墙展览作品。我们一起看看得大拇指最多的作品在哪里,一起把作品带到教室贴起来给大家欣赏吧!

美术教案篇10

　　目的：

　　通过结构素描（或中国画线描）的训练，使学生掌握以线来造型的能力，逐步掌握中国画的造型的专业语言。

　　要求：

　　经过六周的训练，使学生了解结构素描的要领，并使用这种语言用在造型方面，做到准确合理得当。

　　难点：

　　学生由已掌握西画的素描基础，为线描为主的结构素描，在观察方法、表示方法方面均有较大区别，如何由明暗调子转化为以线为主的画法是主要难点。

　　过程：

　　该学习节段计六周时间，第1周讲授素描概述，演示方法，第2周练习结构素描的写生，第3、4两周在写生对象方面加强变化，第5、6两周，进行速写练习（全身人物动态写生）。

　　方法：

　　以讲授、演示、练习和课堂讨论相结合。

　　素描的发展及技法演变概述

　　（2学时）

　　当今的美术创作和美术教育对素描含义的理解各有所见，但作为绘画艺术来说，素描是造型艺术的基础，这一观念在美术界已成为共识。在高等美术专业的基础教育中，起主导作用并作为各种造型艺术基础的依然是素描。

　　“素描”这一概念是西方绘画范畴的产物，是指绘画中的单色画，是运用点、线、面、明暗艺术处理形体结构的最基本的绘画。它是一种绘画形式，更是一门科学。

　　欧洲14、15世纪的美术创作多的壁画为主，造型富有装饰时，以线描绘形体为主，往往人物和背景脱节，16世纪意大利有了美术学院，出现了正式的课堂

　　素描美术教学。文艺复兴时期的达·芬奇，米开朗基罗，拉裴尔以及后来的提香，他们作品解剖准确，结构关系很好，到了17世纪素描已达到了完美的境界，如荷兰的伦布朗，西班牙的委拉斯贵支等一些著名肖像画家，他们根据人物的具体特点进行艺术创作，造型、比例结构准确，画面与环境的刻画浑然一体，统一和谐，真实感人。画面人物与环境空间的处理，光的运用已成达到理想的效果。17世纪的素描已经摆脱了14、15世纪的装饰效果，形体的光色之中尚有线的因素存在，人和背景的关系也更加统一和谐，从造型因素来讲，这时期的素描和我们现在的素描有许多共同之处，已经很成熟了。绘画艺术进入19世纪，由于光学，色彩学的产生和透视、解剖学的发展，这时期产生的印象派的素描具有色彩感，并加强了画面的外光虚实的关系。

　　中国素描艺术的发展主要是在新中国成立以后。当时我国的素

　　描教学引进了俄罗斯19世纪以后的契斯恰科夫素描教学体系，要求结构准确，整体感强，有体积感、色彩感、厚重感、虚实空间感强，讲究透视，解剖关系的正确，这种方法为我国培养了一大批的优秀艺术家。但也有负面的影响，那就是形式风格体裁内容的单一性。

　　从美术史上来看，西方素描在基本规律，基本造型及教学规律的要求方面大体是一致的。只是由于国家、背景、风景风俗文化，以及习惯不同，因此作品的呈现的面貌也就在所不同。德国从15世纪的'丢勒的画开始就比较强调结构，颜色比较单纯，以质朴、真挚和鲜明的性格的描写为其特色，力求忠实于对象，追求自我的精神感受。素描结构严谨、笔法细致，线准确有力，形象性生动传神，人物刻画都具有鲜明的个性特征，法国的素描作品在自然而然的方法中产生，强调对比关系，重视人物情感和动势的描绘，线条优美轻重颤动的线条表现出音乐般的节奏感和装饰性，色调和谐透明，画面有一种理想与虚构的现象，而意大利的素描艺术结构和谐平衡，善于用明暗渲染塑造形象，善于表情和心理特征的描写，构图巧妙，刻画人物形象精确入微，素描手法灵活生动，有的轻快流畅，有的大胆，豪放，均以其自然、纯朴、与和谐引人入胜。

　　中国的白描，实际上也是一种素描，它主要是运用单色线条来表现中国画家对物象的心理感受，重在形体本身的结构，着重研究由这些结构所造成的物象精神实质，在表现物象时，白描基本上排除从固定的兴源出发或条件色出发的西洋素描观察表现法，以笔墨放笔直取，形成了中国画以白描为造型基础的审美特色。

　　线描是一种最能直写胸臆，抒发情感和体现个性特色的表现方法，它简洁概括而又变化无穷。

　　具体说，线描在画面上呈现的线条不但能够描绘形象，而且还有着各种不同的美感，它在我们生活周围中的许多物象上随处随时可见，并且因物而异，千变万变，线条的运用和美感又因人而异，这包括了两个方面。一是画家因时代、地域、种族性格、气质、素养、年龄以至境遇上的不同，在线条运用的方法与效果也会不同，即使采用同一种方法进行描绘，其线条所体现出来的情味也不会如出一辙地雷同，足见线条之奇妙莫测了。二是被描绘的对象因时代，地域、种族、职业、性格、气质、素养、年龄、体魄、境遇以致兴趣爱好不同，就会形形色色、千差万别，而成为画家们无穷无尽的研究课题，所以线描这一艺术领域无疑是画家们可以纵情翱翔的天地。

　　中国画注重飞动姿态之节奏和韵律的表现，这内部的运动，就是用线纹来表达出的物的骨气（见宗白华著《美学散步》）其所追求的是“一种建筑的形线美，音乐的节奏美，舞蹈的姿态美。”而节奏美，姿态美有赖于形线美方能体现出来，形又须由线来表达，所以归根结蒂还须研究线条的美感，线的特性和线的规律，这正是中国绘画的一大特点。也是线描技法本身的研究核心，这一认识对于从事中国人物画和教学的人来说都是十分重要的。

　　今日高校的素描教学一般是通过临摹优秀素描作品和通过石膏写生（几何形、人物）；静物写生、头像写生、半身像写生、全身像写生、人体写生等几种形式来完成的，时间上分为长期素描和短期素描、方法上有临摹、写生默写、记忆等。素描是美术教学中的一门重要的课程，也是一名绘画工作者修身要学习和使用的一种绘画形式，学习素描艺术要具有顽强的精神，持之一恒的能力。

　　素描教学可分为再现性和表现性训练。再现性素描包含造型艺术应具备的一切基本规律，如透视、解剖、光影、空间、质感、量感。形式上有物理形态、数字基础结构关系、几何形式，把透视空间、光影和色阶、质感机理解剖和结构作为表现客观对象的要求。表现性素描是深入到物休内部分析理解物体，通过节奏感受，形态转换，主观处理，进而上升到一种精神领域，使物体本质得到表现。在低年级的素描学习中，通过主体对客体的介入在对客观对象分析的基础上，依据对象的客观原则逐步掌握透视、空间、质感、量感、明暗等规律，高年级的素描教学应强调表现性，学生在教师的指导下，善于从客观事物的外部表象中得到感受，然后经过理性分析，判断，唤起作画的情感，从而表现和提示客观事物的包含的深刻内容和内在本质，把一般人们看不到的东西表现出来。在素描训练时应逐步学会主动参与和取舍，面对模特时要有情感的投入和心灵的感应，不要简单地模拟和重复表现客观对象，应有感而发，以情取势，以神写形，用心灵去体验，感受对象特征和内在的心理活动，具体的强化艺术形象，抓住对象内在的韵律予以表现，赋予对象新的生命力。

　　在素描的学习中，对技法的掌握是相对容易做到的，因为技尖

　　画面上是具体的、可视的，通过实践可以掌握。而作为深层的思维活动，观察能力和审美感受是抽象的、不可见的，是不易具体传授的，只有通过一些特殊手段的训练才能使个人的感受能力得以提高。当然，在高年级的素描教学之中也不能因强调了表现性而忽视了对客观对象外在形体的塑造，对人物基本形体的了解和塑造是最基本的，也是最直接的表现形式。只有在充分了解了对象的基本形体后，才能在所认识的基础上进行夸张、变形，将自己的感受投射到作品中，这是从外到内的，从感性认识到理性认识的升华过程。

　　素描的学习训练应与现实的生活紧密相连。让学生的目光从画室转向大千世界，把课堂中的素描教学感受与外面的世界联系起来，让学生感受现实世界鲜活的生命力，从而跳出以往经验式的概念，寻找物象本身的特性。这样可以提高学生感受可视世界的兴趣，发掘生活的意义。教师要给学生提供大量的生活实践空间，逐步让他们把课堂作业与课外作业相联系，进而产生创作意向，使素描体现出自身的价值和意义。

　　当今的绘画艺术呈现出多元化趋势，对艺术风格和形式上的探索更加活跃多样，我国素描教学从理论上到实践都有待于同行们去进一步的发展和完善。

　　思考题：

　　1、当代中国绘画与素描的关系？

　　2、中国画是否需要西画素描？

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