钢琴教案

钢琴教案

　　作为一位不辞辛劳的人民教师，往往需要进行教案编写工作，教案有利于教学水平的提高，有助于教研活动的开展。教案应该怎么写才好呢？下面是小编精心整理的钢琴教案，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

钢琴教案1

　　一、授课时间：

　　20xx年2月-20xx年11月3月

　　二、上课学员：

　　5261高级班

　　三、课时准备：

　　4102一课时

　　四、授课1653内容：

　　柴科夫斯基作品《四季》之《六月—船歌》中歌唱性旋律的把握、弹奏

　　五、教学目的任务和要求：

　　1、正确理解、把握柴科夫斯基《四季》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。正确表现《六月—船歌》中温馨、甜美、情谊深长的主旋律。

　　2、教学过程中教会学生用耳朵听，判断所弹得声音是否达到如歌的地步，是否创造了想要创造的意境。培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力，加强音乐素养的训练。

　　六、教学重点和难点：

　　1、教学重点：作品第一部分和第三部分中声音的控制及三个力度层次的处理。

　　2、教学难点：富于歌唱性和表现力的旋律线条的把握，（第二部分中速度的练习载客后要进一步的加强，注意弹奏中出现的歌唱性的保持音，时刻注意多声部的旋律歌唱）

　　七、教学分析、作品背景和教学方法：

　　作品《四季》中没有很深的、华丽的技巧，但是在“柴科夫斯基国际钢琴比赛”中四十多年来一直把《四季》作为规定的比赛曲目。《四季》是展示对柴科夫斯基钢琴音乐的理解，感受掌握歌唱性风格作品弹奏能力的代表作。

　　教师要善于启发学生，让学生理解、把握作品的音乐语言、和风格。教学中注意让学生理解以下特点：

　　（1）柴科夫斯基耐人寻味的音乐、永恒的旋律，其根本原因在于它所具有的爱国热忱，他在给梅克夫人的信中写道“尽管我如此的欣赏意大利，无论她给我多么良好的印象我依然将永远重视与俄罗斯，你知道吗？我亲爱的朋友……我热爱俄罗斯人、俄罗斯的语言、俄罗斯的智慧、俄罗斯的脸型之美、俄罗斯的习俗……”我们在他的作品中确确实实随处可以感受到他这种真挚的爱。如果说托尔斯泰的文学作品是俄罗斯农民生活的一面镜子，那么柴科夫斯基的音乐就是则是俄罗斯人民心灵的一面镜子。

　　（2）要让学生了解作品的产生背景。《四季》创作与作者成熟时期，柴科夫斯基当时已经写作了三首交响乐、一部舞剧《天鹅湖》、一部钢琴协奏曲和其他作品，正计划创作f小调《第四交响乐》和歌剧《叶浦根尼.奥涅金》。正值柴科夫斯基36岁（1876），创作欲望和热情都很高。在繁忙的创作期间，恰逢《小说家》杂志编辑德纳特邀请他写一组以12月为题材的钢琴套曲，并提供俄罗斯著名诗人的短诗作为题诗。柴科夫斯基很有兴致接受这一邀请，乐曲完成顺利！

　　（3）通过对每一段乐曲的分析、讲解加深理解并教会学生掌握演奏方法和处理手段。

　　八、教学过程和主要教学环节：

　　1、上课铃响，师生问好！

　　2、钢琴准备练习（5分钟左右）

　　弹奏《哈农钢琴练指法》的第1条、第38条练习，要求学生弹出富有歌唱性的音色，第38条音阶准备练习中，弹出歌唱新的上行、下行的音阶。

　　3、导入新课：《六月—船歌》已经基本练习过了，由学生向老师总结一下关于已经掌握的《六月—船歌》的相关知识内容。

　　4、教师补充学生的总结，并注意指导学生对作品整体形态的把握。阐述作品的创作背景和相关的内容。

　　5、让学生弹奏一遍《六月—船歌》，并和学生一起描述作品刻画的画面：夏日的夜晚乘小舟荡漾在微波上，沉浸在幸福中，敬请享受大自然的恩赐，

　　a.弹奏的触键要领：演奏时要首先做到将旋律从心底悠然自得的歌唱出来，努力通过指尖控制键盘，手指尽量贴键，力量要从一个指尖转移到另一个指尖，用这样的方法把旋律线条从“指尖”流出来，同时要学会聆听，善于分辨弹出的声音是否达到如歌的地步，是否表达出要创造的意境。

　　b.作品的弹奏：学生在演奏作品的第一部分，教师开始逐段地进行分析，要让作品第一部分弹出三种力度层次（1）高声部的旋律即要明亮又柔和，他是最主要的声部必须十分的歌唱，（2）每小节中低音要保持歌唱性低音线条，（3）中声部中除了用节奏和优美的和声伴奏外，还时时出现短小的.伴唱旋律与高声部相呼应，要适当的加以强调，造成亲切、温暖之感。

　　c.弹奏中指导学生主义作品中调式色彩的对比。

　　d.在《六月—船歌》第一部分中b之后再出现a时，要注意左手从f渐弱下来，但右手则在不知不觉中从p的力度中流淌出来，两手衔接要十分自如才能使a部分再现的更为亲切。

　　6、第二部分的弹奏：音乐转入大调，变得淳朴明快，似乎是人们无忧无虑的欢笑和相互戏水的场景，从中还能听到人们的喧闹声和相互戏水的场景。

　　a.音乐要逐渐的热烈起来，poco piu mosso（稍稍加快）要从慢开始，一步一步的动起来，平行的三度、八度尽量要用连奏，要注意36小节处开始的和右手呼应的左手的小旋律。

　　b.Allegro giocose（愉快的快板）高潮部分音乐开始变得开朗、兴奋，要注意踏板的运用，必须每一拍换一次踏板，避免声音变得乱。

　　c.结束部分d最后的琶音可以逐渐得变宽，要保持高音的旋律线条，琶音要清楚，声音要明亮，要一直把亮的声音坚持到最后一个xxx，并用踏板把声音加以延续，向深呼吸一样停顿半拍，然后用非连音弹出有感触地联结句。

　　7、第三部分要注意弹出左手部分呼应句的旋律，加强作品语句的对比美，左手的中声部要比第一部分a段时更为强调，要使左手的执法尽量合理，演奏的要流畅。要把人们从荡舟中所感受的大自然的美机获得的乐趣在相互对话中得到进一步抒发。

　　8、尾声：

　　a.演奏时要善于区分不同的音色，右手用大指持续的尽量歌唱性的走出一个舒展的璇，声音要深一些；

　　b.用小指演奏的xxx高音则形成一个闪闪发光的另一旋律，好像随着人声的歌唱而歌唱；

　　c.为了把右手大指持续演奏的旋律尽可能弹得连贯和歌唱，除用大指尽可能贴键外，还必须巧妙地使用踏板，根据旋律地进行每一拍换一次踏板。

　　d.要在演奏中令人感到三个声部完美的协和，仿佛是天、地、人的完美的和谐。人们在逐渐的远去的同时，还恋恋不舍回头顾盼。

　　e.最后结束xxx的时值可用踏板保持的长一些，是泛音罩着这美好的天空。

　　9、学生再次演奏，并在此基础上布置作业：

　　a.多歌唱旋律，充分体会旋律的歌唱性。

　　b.按上课要求分乐句的练习作品中出现的旋律、小旋律，充分把握作品的歌唱性。

　　c.完成整个作品，把握作品的流畅性。

钢琴教案2

　　一．课题（乐曲：风笛舞曲）

　　二．教学目的（1.掌握跳音、连音的弹奏；升降号的应用；双手熟练弹奏乐曲。

　　2.培养学生对音乐的感受能力，进一步提高弹奏技巧。）

　　三．课型（新课）

　　四．课时（2课时）

　　五．教学重点（跳音、连音的弹奏；升降号的应用）

　　六．教学难点（跳音、连音的`弹奏；升降号的应用）

　　七．教学过程：

　　（一）导入新课

　　1．复习：检查学生作业

　　优秀学生示范演奏2导入新课：

　　同学们，你们见过风笛吗？今天，让我们来共同感受一下风笛舞曲欢快的节奏。教师完整示范演奏乐曲。

　　3．提问：让学生谈谈自己的感受。

　　（二）讲授新课

　　1．讲解跳音的弹奏法：短而有弹性；临时升降号的运用。并让学生自己感受、体会、集体讨论、自评。

　　2．提出问题，逐步启发、诱导？（对乐曲的识谱、视唱）练习弹奏乐曲连音、跳音。

　　3．教师分组示范、弹奏，讲述重点及要求

　　（三）巩固练习

　　1．学生分组练习，互相纠错

　　2．教师巡回指导，发现错误及时纠正。

　　3．优秀学生示范演奏。

　　（四）归纳小结

　　1．教师讲评

　　2．鼓励学生积极练习。

　　八．作业处理

　　1.继续练习弹奏乐曲

　　2.预习下节课乐曲：阿拉伯风九．板书设计

　　（上课时准备写在黑板上的内容、略）

　　十．教具（钢琴、视频）

钢琴教案3

　　教学要求：

　　一、聆听《C小调练习曲》及《爱之梦》，感受、体验其音乐情绪，进一步认识浪漫主义音乐的风格特征。

　　二、在聆听、感受、体验、理解音乐作品的过程中，认识、了解肖邦和李斯特。

　　三、初步懂得有关“练习曲”的基础知识。

　　教学重点：

　　通过分段欣赏和完整聆听《C小调练习曲》，深入理解作品的意境和内涵。

　　教学过程：

　　一、导入

　　1、课前播放《C小调练习曲》。

　　2、提问：“同学们知道这首钢琴曲的作者和名称吗？（肖邦《C小调练习曲》）

　　二、《C小调练习曲》

　　1、简介作者：肖邦

　　A、请学生谈谈对肖邦的认识。

　　B、老师补充。

　　2、分部欣赏乐曲。

　　A、聆听乐曲的第一部分，初步感受音乐的情绪特点。

　　B、简介创作背景（学生自习书本p121）

　　1813年9月，肖邦在离开波兰赴法国途中，得知祖国争取民族独立的华沙起义失败，悲愤之余，奋笔疾书写下了这首著名的《C小调练习曲》。

　　C、复听乐曲第一部分，进一步体验音乐的情绪特点，熟悉第一主题。（大屏幕上出示第一主题）

　　（1）请学生谈谈听了这段音乐有什么感受，它让你联想到些什么？（老师补充：乐曲的第一部分是一个刚毅的、带有英雄性格的主题，左手采用了上下翻腾的琶音的伴奏音型，令人联想到华沙起义的英雄们是怎样与敌人浴血奋战的，也让人感受到作曲家那时的心情是怎样的慷慨激昂和起伏难平。）

　　（2）跟琴学唱第一主题。

　　D、聆听乐曲的第二部分。（大屏幕出示第二主题）

　　（1）听音乐，感受这一部分音乐的情绪与第一部分有何不同？

　　（2）学唱主题，从旋律和节奏等音乐要素方面与第一主题进行比较。

　　（3）再听第二部分，联想音乐表现了什么内容。（老师补充：这一部分的旋律沉痛悲伤，它好象是人们对为国捐躯的烈士们的哀悼。）

　　E、聆听乐曲的第三乐段。

　　思考：这一部再现了哪一个主题？它象征了什么？（乐曲的第三部分再现了第一部分英雄性的主题，它象征着人民的斗争仍在继续，抗击侵略的火焰并未熄灭。）

　　3、完整地欣赏《C小调练习曲》

　　4、音乐知识：练习曲

　　通常练习曲有两类。一类为练习器乐、声乐技巧的专业练习曲；另一类为音乐会练习曲。前一种练习曲多有技能、技巧上的训练目标，音乐会练习曲是由前者派生而来的。它已演变为一种炫技性的、在音乐会上可以演出的艺术作品。肖邦的《C小调练习曲》就属于音乐会练习曲。

　　三、《爱之梦》

　　1、简介作者：李斯特

　　2、简介作品

　　1850年李斯特把自己创作的三首歌曲改编成三首钢琴“夜曲”。原来的三首歌曲分别是《崇高的爱》《幸福地死》《爱吧》。改编后的.三首夜曲被汇集成册，曲集统称为《爱之梦》。在这三首曲子中，以第三首为最好，流传也最广。因此，人们通常所称之为《爱之梦》的曲子，实际上是《爱之梦》这部曲集中的第三首曲子。

　　3、欣赏《爱之梦》（大屏幕显示主题旋律）

　　A、听音乐，思考：作品描绘了什么样的意境？

　　B、配乐诗朗诵，通过诗歌与音乐的结合，更好地理解音乐的内涵。

　　四、总结

　　本课的两首钢琴曲，表现了极不相同的两种情感。《C小调练习曲》悲愤激昂的气势令人热血沸腾，《爱之梦》中的柔美、梦幻般的诗意令人陶醉，尽情表达了人们内心的丰富情感，这正是浪漫主义艺术的本质。

钢琴教案4

　　活动目标：

　　1、感受欢快，跳跃的音乐旋律，节奏和2/4拍子，并乐意用自身的动作去表现2/4拍子的节奏。

　　2、尝试创编弹钢琴的动作，并在已有技能的基础上学习双人舞。

　　重点学习提压手腕，立脚尖旁勾步。

　　难点：学习互相配合弹钢琴的动作。

　　3、体现互相配合，协调和合作跳双人舞的乐趣。

　　活动准备：

　　1、事先和大班幼儿配合跳双人

　　2、录像（录有四手联弹和小猫弹琴、

　　3、小猫头饰

　　活动过程：

　　1、幼儿欣赏音乐，并用身体动作感受音乐的节奏。

　　“这么能干，我送一首好听的音乐给你们听，可以用身体动作或小手感受一下音乐的节奏。”

　　2、观看小猫弹琴的录像。

　　“今天，你们要和一只猫来个比赛。（有一只猫要和你们来个比赛、比什么呢？先看看这只猫在干吗？他在干什么呀？（弹钢琴、你们就要和它比赛弹钢琴。所以你们要看清楚它的手是怎样弹钢琴的。它的手是怎么弹钢琴的？哦，是提起来，压下去，用力的压。先学学它小手弹琴的动作。先运动运动，准备好了吗？来

　　儿歌：提一提，压下去，提一提，用力压，我要做，钢琴家。

　　加快速度：1234567117654321

　　33、听音乐，启发幼儿创编弹钢琴的动作，并请个别幼儿来示范表演。

　　“这只猫用手弹钢琴的动作挺好看，还特别夸张，可是没有脚的动作。你们想赢它，就要动脑筋想出手和脚配合弹钢琴的动作，能想到吗？好。把想到的做出来。哎，他的动作好看，学一学。（教师仔细观察幼儿创编的动作，发现好看的马上请大家学习、重点学习立脚尖旁点步。

　　4、分段学习弹钢琴的动作。

　　1、教师示范娃娃学琴一段，并指导带猫头饰的幼儿做老师去找一为小朋友做好朋友学习轮跳的方法。

　　“那只猫看到我们想了这么多弹钢琴的动作，也认输了。

　　（慧慧、：“喵喵喵，我认输了，你能教我弹钢琴吗？”

　　“好吧，你们也看看我是怎么叫小猫弹琴。”

　　“我是怎么教小猫的。我弹琴时，小猫在干吗？（看、小猫弹，我就看，看的动作可以自己想，你们也来做做，请你们找一个好朋友商量一下谁做老师，谁做学生，做老师的带上猫头饰。

　　听音乐读儿歌学习：老师弹琴小猫看，小猫弹琴老师看。（反复做两次、

　　2、幼儿听音乐跳小猫学琴一段。

　　“来，老师听音乐教小猫弹琴，记住老师弹小猫看，小猫弹老师看。”

　　3、幼儿欣赏四手连弹的录象。

　　“小猫学会弹琴了，真高兴，哎，那边有两为老师也在弹钢琴。过去看看。真奇怪，两

　　个人弹一架钢琴，我们叫四手连弹。

　　4、老师示范四手连弹一段，并用儿歌指导幼儿学习。

　　“小猫，我们也来听音乐试试四手连弹好吗？大家鼓励一下我们呀。”

　　“我们的.四手连弹弹的好吗？来，大家也来弹弹。开始先站开点，然后一起往中间跳。”

　　听钢琴读儿歌：1234567111551155我们弹琴笑呵呵，笑呵呵。注意提压手腕的动作用力一点。

　　5、幼儿听音乐跳四手连弹一段。

　　“真好玩，我们听音乐在来四手连弹吧。”

　　6、教师示范玩钢琴游戏一段，并指导幼儿学习互相配合弹琴。

　　“我和小猫还想到一个弹钢琴的游戏，你们坐下来看看。”

　　“你们看到小猫这样是做一架什么？（钢琴、我就做钢琴家。然后我做钢琴，小猫就做钢琴家。一起来做这个游戏。”

　　听钢琴读儿歌：你做钢琴我来弹，我做钢琴猫来弹，一起面向观众弹，最后还要谢个幕。

　　7、幼儿听音乐跳钢琴游戏一段。

　　“好，听音乐做游戏。

　　舞蹈：小猫学钢琴5、与好朋友着欢快的情绪完整地跟着音乐合拍的跳舞。

　　“原来弹钢琴这么好玩，哎，现在我们把小猫学琴，四手连弹和玩钢琴游戏都连起来完整跳一次，看谁跳的最好，听音乐节奏。

　　6、指导幼儿创编谢幕动作，并交换朋友完整跳一次。

　　“谢幕的动作除了这样做，还可以怎么做呢？”

　　“学学他谢幕的动作。我们再来完整跳一次，看最后谢幕的动作谁想的最好看。

　　7、今天，我们学了钢琴舞，下节课再把这个舞跳好，还试试交换朋友跳。

钢琴教案5

　　活动形式：钢琴课

　　活动内容：《青蛙跳舞》

　　内容分析：

　　《青蛙跳舞》是《幼儿钢琴基础教程》第一册的曲子。难易程度方面属于难度较高的曲子，因为乐曲里面不仅有跳音与保持音及双音的不同演奏形式、有强、弱等感情标记，而且在识谱方面音符的跨越性比较大，还有三个最近刚学的的音符。再者，要弹出乐曲特有的意境也需要用心去体会。总之，这首乐曲学习点较多，是一首比较有价值的幼儿钢琴练习曲。

　　活动目标：

　　1、感受《青蛙跳舞》所描写的意境。

　　2、熟练的识谱、唱谱，能在教师的提示下根据调式找出曲中的'变化音，认识曲子中“跳音、保持音、休止符、强、弱”等标记。

　　3、分手练习，能比较流畅的弹奏，边唱边弹。乐曲节奏准确。能准确表现四三拍的节奏特点

　　4、简单了解作曲家“丁善德”及代表作品。

　　活动重点：

　　识谱、分手弹奏

　　授课对象：

　　王晓语邱泊斐、苗淑沛

　　活动准备：

　　曲谱一份、音符多个、录音机、青蛙图片一张、教师准确的示范演奏、音乐磁带《捉迷藏》

　　活动过程：

　　一、以“小音符捉迷藏”的形式，引导幼儿复习高、低音谱表上学过的音符。重点复习与《青蛙跳舞》相关的音符。

　　二、教师出示青蛙图片，告诉幼儿今天我们要学习的有关小青蛙的曲子。

　　教师示范演奏，引起幼儿的学习兴趣。

　　三、识谱、唱谱

　　1、出示高音谱表上的乐谱。

　　①请幼儿观察“这是几拍的曲子？”（3/4拍，以四分音符为一拍，一小节三拍）

　　“音符上有什么标记？”（引导幼儿说出跳音，保持音记号）

　　“都有哪几拍的音符、各唱几拍？”（四分跳音，附点二分音符，各唱半拍，三拍）

　　“有变化音吗？”（引导幼儿看谱号后面的调号，知道是G大调，变化音为#F）

　　②教师引导幼儿演唱高音谱表上的乐谱，用节拍器伴奏。

　　要求：节奏准确，跳音要唱出来。

　　③教师弹琴，幼儿人手一本书唱谱。

　　④幼儿一一演唱，检查幼儿的识谱情况。

　　2、出示低音谱表

　　①“你看到了哪些标记？“（休止符、双音跳音）

　　②“休止符有几种？”（全休止符、四分休止符，各休止1小节及1拍）

　　“双音由哪些音符组成？”（请幼儿在钢琴上找出并弹出来，教师逐一检查）

　　③“双音像什么？”（青蛙的叫声，初步感受乐曲的意境）

　　四、幼儿练习弹奏，教师指导

　　1、先练习右手部分，教师示范讲解跳音弹奏要领：乐曲活泼、可爱、可用指尖部分把跳音弹出来，弹轻巧。

　　①幼儿练习，教师巡回指导，要求边唱边弹，节奏准确，跳音要弹的有跳跃感。

　　②逐一检查右手的弹奏。

　　2、练习左手的弹奏。

　　①教师示范、讲解。重点讲解双音的弹奏要领：手指准备好，有跳跃感，要利用好休止符的时间来快速的找下一个双音，双音下键要统一，音色要统一。

　　②幼儿练习，教师巡回指导。要求边弹边数拍子。

　　③教师逐一检查左手弹奏

　　3、幼儿自由练习左、右手。

　　教师根据幼儿在弹奏中出现的个别问题，单独指导。

　　五、幼儿欣赏教师的完整弹奏，感受乐曲的意境。

　　幼儿听乐曲自由表演。

　　六、欣赏丁善德的代表作《捉迷藏》结束。

钢琴教案6

　　教学内容：

　　单纯音符的双手配合练习

　　教学目标：

　　1、掌握二拍子、三拍子、四拍子中单纯音符的双手配合，提高弹奏的协调性，加强双手的控制能力。

　　2、使学生能够完整、连贯地弹奏乐曲。

　　教学重点：

　　不同拍子的弹奏特点。教学难点：双手的协调配合。

　　教学方法：

　　讨论法、讲解法、欣赏法、评价法、练习法等等。

　　教学时量：

　　3课时

　　教学过程：

　　一、回课：

　　1、请2—3名学生到台上演奏《快乐的罗嗦》。

　　2、请学生点评，教师总结。

　　3、请学生回答上周教师提出的探索问题跳音能给你带来什么样的视听感受？如何获得干净、弹性的跳音效果？

　　4、教师总结跳音的弹奏要领并范奏《快乐的罗嗦》。

　　二、天天练练：通过讲述、示范、模仿、练习四个步骤来完成。

　　1、放松协调练习。

　　2、手指独立支撑练习。

　　3、节奏、节拍的练习。

　　三、节奏、节拍的练习。讲述：

　　1、节奏、节拍的概念。

　　节奏：长短相同或不同的音，按一定的规律组织起来叫做节奏。节拍：指相同时值的强拍与弱拍有规律地循环出现。在音乐中节奏和节拍总是交织在一起同时存在的.。

　　2、常见节拍的节奏练习。

　　在进行二拍子、三拍子、四拍子等常见音乐节拍的弹奏时，注意强弱规律。二拍子——强弱、三拍子——强弱弱、四拍子——强弱次强弱。

　　练习：

　　1、从以前弹过的练习中，分别抽出有二拍子、三拍子、四拍子的节奏练习片段。

　　2、双手结合节奏、节拍的训练。

　　四、基本练习：

　　1、D大调和F大调音阶琶音（两个八度）练习：复习两个八度的C大调音阶、琶音。讲述：音阶：将C大调音阶中所有的音向上移高一个全音。第一个音从Re开始，结尾在Re上，将Fa和Do升高半个音（弹黑键），指法同C大调。

　　琶音：先找到Re升Fa、La三个音的位置反复进行练习。右手指法同C大调，左手上行指法5321321，下行原路返回。

　　归纳：扩指时手指伸开，手掌支撑到位，手腕横向移动重心转移快。

　　2、F大调音阶琶音（两个八度）

　　讲述：音阶：第一个音从Fa开始，结尾在Fa上。将Si降低半个音（弹黑键）。右手上行指法1234123、12341234，下行原路返回。结尾在4指上。左手指法同C大调。

　　琶音：找到FaLaDo三个音的位置反复进行练习。

　　右手指法同C大调，左手上行指法5421421，下行原路返回。

　　归纳：

　　1、手臂、手腕放松，指尖力量集中。

　　2、转指、跨指动作迅速。

　　3、先分手慢练，熟练后再合手。

　　4、双手弹奏时声音要整齐统一。

　　五、练习曲1：599第13首

　　感知：教师示范该曲，学生初步感知旋律的节奏特点。

　　讲述：这是首四四拍的练习曲，左手以两个声部的形式出现即在保持一个四拍全音符的同时，弹出三个四分音符的断奏在第一小节的右手最后一个音的上方出现了一个“＞”记号，这是一个重音记号，要求有“＞”记号的音要弹得重一些。练习：

　　＊带学生划拍唱谱，连奏连贯，跳奏断开。

　　＊带学生练习第一段，熟悉节奏型，八分音符、二分音符节拍弹准确。指法规范，连跳分明。

　　＊右手在第二行的第二小节出现了连续四个八分音符的小连线，即“落滚”，速度加快后可能会由于方法不当而造成手腕和声音的僵硬。左手也可能在照顾两个声部时出现手腕、手臂紧张的现象，所以要重点练习。

　　＊在练习左手二声部的伴奏时，若能让手腕在弹完第一个四拍的音后立刻放松下来，后面的断奏将会容易很多。

　　＊左手在第三和第四小节之间要求五指的B音和四指的C音保持连贯。在本练习里出现了5次，一定要注意它们之间的连贯弹奏。

　　2、599第28首

　　感知：教师示范，学生找出需要重点练习的小节。

　　讲述：这是首四四拍的练习曲，右手部分以大跨度的音符组成，旋律明亮，富有朝气，多为小连线结构。左手为连贯的分解和弦。练习：

　　＊带学生划拍唱谱，连奏连贯，跳奏断开。带学生练习第一行，熟悉节奏型，八分音符、四分音符、二分音符节拍弹准确。指法规范，连跳分明。

　　＊区别左右手在弹法、音色、力度上的变化。右手有连有跳，音色明亮而富有弹性，左手要弹得均匀、柔和、连贯。

　　＊单手熟练之后由两位同学进行合奏。

　　六、乐曲练习：《湖上天鹅》

　　感知：教师示范该曲，学生初步感知乐曲的音乐情绪。讲述：湖上天鹅是一首四三拍的乐曲，旋律体现了音调的明暗法正如画家用明暗法绘制美丽的图画似的，我们用音调的明暗法为音乐的景象增添色彩。要尽一切使我们的乐曲流动起来。乐曲由四句构成，八小节为一句。练习：

　　＊将学生分为四组，每组练习一句旋律。＊检查学生练习情况，进行旋律接龙。＊让学生自由配对进行合练。

　　＊记忆本首乐曲中所用的表情记号的意义。

　　七、课堂练习：

　　学生分手练习新学乐曲，熟练后，两个人一组合练，相互纠正。

　　八、总结：

　　教师对学生的练习情况进行总结，提出正确的练琴方法。布置新作业。

钢琴教案7

　　教学内容：

　　1、音阶；

　　2、《两只老虎》。

　　教学对象：

　　4岁左右，零基础，启蒙阶段的幼儿。

　　教学目的：

　　1、熟悉音阶唱名的顺序；

　　2、认识、熟悉键盘位置小字组和小字一组的音；

　　3、体会指尖触键的弹奏感觉，训练指力；

　　4、熟记《两只老虎》的旋律，并能初步独立完成单指非连奏。

　　教学要求：

　　1、正确的坐姿；

　　2、指尖触键，单指非连奏；

　　3、正确的手形（架子）；

　　4、唱，击拍；

　　5、注意弱指的指尖站立。

　　教学重难点：

　　1、二分音符的唱拍、打拍与弹奏；

　　2、《两只老虎》每个乐句都要反复两遍，句与句之间要连贯紧凑。

　　教学准备：

　　事先了解幼儿基本情况，如是否接触过钢琴、是否喜欢钢琴，以及幼儿性格特点。

　　教学过程：

　　（一）、教学引导：

　　请幼儿闭上眼睛，教师示范弹奏《两只老虎》，激发幼儿学习兴趣。

　　（二）、认识键盘：

　　1、让幼儿观察键盘，认识钢琴由黑键和白键组成，知道黑键与白键的.分布特点，并能迅速找出键盘里所有c调的“do”；

　　2、让幼儿找出中央c“do”在键盘上的位置，并知道中音“do”、高音“do”和低音“do”的键盘位置关系；

　　（三）、音阶：

　　1、教师慢速示范小熊爬楼梯和下楼梯（中音区右手音阶），一边示范弹奏一边唱谱；

　　2、教师带幼儿右手爬楼梯和下楼梯，要求弹唱，并告诉幼儿要“用指甲抠着弹”；

　　3、幼儿边唱边弹独立完成右手音阶（单指非连奏），单指顺序“2、3、4、1、5”；

　　4、教师慢速示范大熊爬楼梯和下楼梯（低音区左手音阶），一边示范弹奏一边唱谱；

　　5、教师带幼儿左手爬楼梯和下楼梯，要求幼儿“用指甲抠着”弹唱；

　　6、幼儿边唱边弹独立完成左手音阶（单指非连奏），单指顺序“2、3、4、1、5”；

　　7、教师先示范大熊小熊接力爬楼梯、下楼梯（小字组、小字一组两组音阶），再让幼儿模仿独立完成弹唱（单指非连奏）。

　　（四）、《两只老虎》：

　　1、击拍唱谱：

　　①先以一小节为一句，一小节一小节教唱，在唱二分音符的时候要求幼儿击拍唱“2”，教师可出示两根指头作提示；②以两小节为一句教唱，提示幼儿两只老虎每句要唱两遍；

　　③以四小节为一句教唱，注意每小节之间的连贯；

　　2、单指非连奏a段：

　　①引导幼儿用右手在键盘上找到中音区的“do、re、mi”三个音（音阶）；

　　②教师示范弹唱，幼儿模仿弹唱，最后一句注意双手的配合；

　　③弹唱顺序同唱谱顺序一样，先以一小节为一句，再两小节、四小节连起来弹唱；

　　④单指非连奏顺序“2、3、4、1、5”指，注意每小节之间的连贯；

　　3、单指非连奏b段：

　　①前三句同a段，用左手单指弹奏；

　　②最后一句，教师示范教会幼儿“搭小桥”；

　　③单指非连奏顺序“2、3、4、1、5”指，注意每小节之间的连贯。

　　在音阶和《两只老虎》的进行当中，应特别注意：1指弹奏的时候特别提醒幼儿不要睡下去用关节弹奏，要把一指关节顶出来；5指弹奏前与幼儿做拉钩钩的小游戏，让幼儿体会弱指指尖站立的正确方法；提醒幼儿手腕不得低于白键平行位置，以及正确的坐姿；《两只老虎》二分音符第二拍唱“2”的时候要求指头按住不放。

　　（五）、宣布下课：

　　给予幼儿适当的肯定和奖励，并要求幼儿课后按照课堂上所学的内容进行练习。

钢琴教案8

　　活动目标

　　让孩子认识钢琴的形体，并需要孩子学会仔细观察。

　　训练幼儿眼手的准确性，协调性，以及空间方位的知觉性。

　　学会正方形向中心反复折叠的方法。

　　让孩子们在活动中学会帮助别人。

　　初步懂得自己长大了，遇事能够试着面对。

　　教学重点、难点

　　会按照老师所示范的步骤，按一定的顺序进行折叠。

　　活动准备

　　玩具钢琴，纸若干。

　　活动过程

　　一出范玩具钢琴，激发幼儿兴趣。

　　小朋友们想不想有一架自己的钢琴？

　　那我们就自己来折一架钢琴吧！

　　二教师讲解示范

　　1引导幼儿说说钢琴是用什么形状的纸折成的。

　　2教师用一张纸像变魔术似的折出一架钢琴。让孩子们兴趣更浓。

　　3让孩子们学会观察折纸步骤图，并学会理解。

　　————表示要折的线。-------------表示中心线，即要对折的`地方。

　　←表示方向。

　　4再接着教师根据步骤进行示范。

　　孩子们在老师的示范下折起了一架架钢琴。

　　5教师帮助能力弱的幼儿，重点知道方向。

　　6及时表扬折好钢琴的幼儿。

　　7还鼓励先折好钢琴的孩子去帮助还没有折好的孩子，或需要帮助的孩子。

　　三作品展示

　　1请幼儿将折好的作品放在桌子上，看看折得像不像。

　　2看谁折的线条最平整。

　　教学反思

　　在活动过程中，我发现用步骤图折纸比以前的示范法折纸孩子的问题要少了很多，这样的方法应该要容易明白些吧。孩子们的表情告诉我，我选的题材贴近他们的兴趣点，他们很是喜欢。

　　活动中我采用教师示范、幼儿跟学的教学模式。给孩子的探索带来了一定的限制。《纲要》中指出，能力本身就是一种终身受益的品质，最根本的能力则是自我学习的能力。在这个环节中我应考虑到大班孩子有强烈的探索欲望，应该先引导幼儿看步骤示意图大胆折出钢琴，这样其效果定会远远胜于模仿来的技巧。

　　反复折叠是折钢琴的重难点，我通过示范、相互交流，个别辅导但成功的作品没有意想的多。

　　活动后留给我的思考很多：

　　１、如何让幼儿在折纸时把握好线条的平整。

　　２、教师的引导语能让能力弱的幼儿听起来简便、易懂。

　　３、如何让幼儿掌握反复折叠及朝不同的方向去折纸这一技巧。这些都是我探讨的问题。

　　活动设计背景

　　我发现我班的许多的孩子在玩耍的时候，就拿着纸在折。他们喜欢折纸

　　折纸是典型的寓教于乐的益智活动。再加上用的材料也简单，农村的孩子都能够找得到。

钢琴教案9

　　【活动目的】

　　1、学习对边折折叠风琴的方法。

　　2、学习看折叠图。

　　3、养成做事认真细致的学习态度。

　　4、鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。

　　5、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。

　　【活动准备】

　　正方形纸、折叠图。

　　【活动与指导】

　　1、带领幼儿回忆和老师在一起弹琴唱歌的快乐，引出折叠风琴的课题。

　　2、看老师用正方形纸叠一架风琴。

　　3、出示折叠图，指导幼儿看懂图样，进行折叠。

　　4、鼓励幼儿折叠中边对齐，角对正的细致认真态度及学习看图折叠的努力精神。

　　5、大家弹琴唱歌，唱所学过的歌。

　　教学反思：

　　《纲要》中指出，能力本身就是一种终身受益的`品质，最根本的能力则是自我学习的能力。折纸是一种“寓教于乐”的智力游戏，深受孩子们的喜爱。在折纸过程中，孩子们手脑并用，观察、想象、概括和创造能力都得到了锻炼和提高。

钢琴教案10

　　课题连音奏法（第二节）

　　教学目标

　　1、连音奏法是学习钢琴专业过程中最普遍和最常用的方法，一定要掌握得相当熟练和正确，才能在今后的学习过程中自由的运用。

　　2、能自由的运用掌关节进行手掌力量的转移和在进行四指和五指时能将手腕重心的位置自然放松的转移。

　　3、能细心的体会连音奏法与非连音奏法之间的转换和音色上的变化。

　　教学重点连音奏法的正确熟练的弹奏与非连音奏法自然转换

　　教学难点体会连音和非连音奏法在音色上和声音上的变化

　　教具钢琴、黑板

　　教学过程

　　一、检查上周作业情况，总结。

　　二、新课教学

　　导入：教师弹奏两首风格不同的钢琴曲目，分别用连音奏法和非连音奏法（前者用连音奏法更能表现歌曲柔美委婉的特点，后者用非连音奏法来演奏更能表现鉴定，向上的.朝气蓬勃的特点）

　　练习五为一首左右手交替的练习，重点练习的为2、3指，由连音和非连音组成。

　　演奏提示：

　　1、抬高手指时，掌关节一定要灵活。尤其在抬高丝织、五指时，掌关节可带动其他手指适当的抬起，以便于手腕重心位置自然放松的转移。

　　2、没有连线的音符仍用非连音奏法弹奏。

　　练习6：

　　练习六、七

　　演奏提示：

　　（1）三个音一组的连音奏法与两个音一组的奏法相同，只是第二个音弹出后，手指再将力量转移过去弹第三个音，第三个音发出后，手指再从键盘上慢慢升起。

　　（2）在用1-2-3指练习后再用2-3-4、3-4-5练习。

　　（3）练习六与练习七分别为两手的分别练习，在实际弹奏中，注意左手的弹奏。

　　课后作业练习5、6、7

　　后记关键词，连贯，连。连音奏法是重要的钢琴弹奏技法，告诉学生要高度重视。学生在练习当中，对高抬指和呼吸抬手不习惯，从而演奏不够协调。在第八小节是停留三拍后休止一拍，部分同学停留两拍或不够两拍就停了，演奏不够准确。老师尽量多做示范，学生必须多练才会有进步。

钢琴教案11

　　一、活动目标：

　　1欣赏《钢琴课》，感受画面所传递的师生之间的美好感情。

　　2引导幼儿“画音乐”，使他们能够把自己对音乐的感受用一定的绘画语言（具象或抽象的）描绘出来。

　　二、作品选择：

　　美术作品：《钢琴课》（法国雷诺阿）

　　音乐作品：钢琴曲《秋日的私语》（理查德·克莱德曼）

　　三、设计思路与活动建议：

　　老师的爱是幼儿身边又一重要的爱的资源。对教师之爱的体验同样应注意调动儿童的日常经验。本活动的开始我们布置了一组老师与幼儿一起活动、游戏，带幼儿参观的照片，引导幼儿从这些发生在身边的具体的事情切入，由此使他们联系到幼儿园生活中教师对他们方方面面的关心和爱。在此基础上，再引导幼儿欣赏表现师生之爱的作品《钢琴课》，感受画面所描绘的内容，分析其色彩、质感等形式因素，并与轻柔的钢琴曲相匹配，直至最后引导幼儿运用艺术通感，用具象或抽象的绘画语言来表现音乐所带来的美好感觉。

　　本活动是一个由美术切入的生态式艺术教育活动，建议本次活动可包括以下一些环节：

　　△观看照片，谈论教师之爱

　　·收集、展示平时教师和幼儿一起活动、作游戏的照片，供幼儿自由观看、谈论。

　　提示：活动前教师应有意识地拍摄、收集一些师幼共同活动、游戏的照片，活动时将它们放大，陈列在展板上。

　　·有的小朋友回忆照片中所记录的事情，谈论教师对小朋友们的关心和小朋友们对教师的.爱。

　　提示：通过对所展现的照片的观看、谈论，使小朋友自然地进入对老师和小朋友在一起时美好感觉的回忆中，切实地体验和感受着老师对小朋友的关心和爱。此时，对“爱”字已并不陌生的小朋友们将会发自内心地感受到：老师爱我们！我们也爱老师。

　　△欣赏《钢琴课》

　　·在钢琴曲《秋日的私语》的音乐声中出示《钢琴课》，引导幼儿观赏。

　　·引导幼儿谈论和体验作品所表现的师生之情。

　　提示：教师应能注意引导幼儿关注画面的形式因素，从具体的色彩、质感等形式因素中捕捉作品所传递的感觉，体察人物之间的师生之情。

　　·引导幼儿从这幅画所传递的感觉中联想到温馨、适意的音乐。

　　提示：教师可以提问：从这幅画中你听到音乐声了吗？听到了什么样的音乐？

　　这种联想又一次为幼儿提供了寻找绘画与音乐间的共通感的机会，同时也为下一步“画音乐”的活动做了必要的铺垫。

　　△联系生活实际

　　·引导幼儿联系生活经验，进一步谈论对这幅画的感觉，并回忆老师和小朋友在一起的快乐时光。

　　提示：只有将对画面的感受与幼儿在实际生活中体验到的师生之情联系起来，他们对教师之爱的体察才能更加深入、切实。

　　在幼儿谈论完之后，教师可适当小结。如：老师就像你们的好朋友，照顾你们的生活，带你们学本领，和你们一起作游戏。老师真爱你们。

　　△创作

　　·倾听音乐，激发创作动机。

　　提示：教师可以激发幼儿：这么好听的音乐，你想把它画下来吗？

　　·多次倾听音乐，构思作品。

　　提示：可以引导幼儿把眼睛闭起来倾听音乐，还可以一边倾听一边做各种身体动作。渐渐地幼儿脑海中会浮现出一幅与音乐的感觉相一致的画面。教师可引导幼儿想一想：你脑子里的画是什么样的？都有什么样的颜色和线条？

　　·幼儿自由地“画音乐”。

钢琴教案12

　　活动目标：

　　①学会折钢琴。

　　②喜欢手工制作，热爱美术课程。

　　③敢于探索，勤于动手。

　　活动重点：锻炼孩子的手指灵活度，锻炼看图模仿能力。

　　活动难点：分步骤学习折钢琴，完成成品。

　　活动准备：折纸纸张若干，已折好的钢琴一个，折纸步骤图，双面胶两个。

　　活动过程：

　　一、出示折好的钢琴，激发孩子们的兴趣

　　师：宝贝们，猜猜今天老师给你们带来了什么好玩的东西!仔细看好喽!当当当当……

　　幼：钢琴!

　　师：好看吗?想不想学呢?聪明的小朋友们肯定也很快就能变出一架钢琴啦!

　　二、分发材料，开始学折钢琴

　　师：宝贝们，钢琴刚刚告诉老师啊，它喜欢“乖宝宝”，如果你是“乖宝宝”它就会喜欢和你成为好朋友，如果不是呢，你就折不出漂亮的钢琴哦!

　　强调学习过程中的.注意事项：

　　①听从指挥，逐步学习折钢琴

　　②敢于尝试，大胆挑战

　　三、看图、看步骤学习折钢琴

　　教师引导幼儿逐个理解示意图，如虚线，箭头等的意思，并且一边讲解，一边示范，在示范过程中教师应注意每一步的过程速度放慢，多次重复，保证大多数孩子能够根据示范自己折好，对于接收能力稍弱的孩子教师应个别指导，多加鼓励，让每一个孩子都喜欢这样的手工制作课程，喜欢探索制作，并从中寻找乐趣!

　　四、展示幼儿作品

　　展示环节必不可少，这是对幼儿劳动成果的肯定，也是鼓励再创造不可或缺的机会。

　　活动反思：

　　《我会做伞》活动是整合课程中的一个美术活动，但在设计时老师并没有把它看成是单一的美术活动，而是有机渗透各方面领域知识的整合课程。

　　在动手绘画之前，给予孩子们时间观察欣赏、讨论、交流。因为伞虽然是生活中常用的物品，但很少有人刻意地去观察它，对孩子们来说尤其是这样。如果没有刻意的引导，孩子们也就无法积累相关的经验。

　　在伞面设计过程中，幼儿用色比较单一，老师及时在用色上做了一些强调和鼓励。为了孩子们能充分按自己的意愿和想像去设计，提供了四种不同层次的材料，老师放手让孩子自己动手，不去打扰和打断孩子们的创作思路。

钢琴教案13

　　活动目标：

　　尝试听辨音乐中提琴与钢琴的不同音色，并能伴随着音乐表现自己的理解，体验音乐游戏的快乐。

　　活动准备：音乐、动画视频

　　活动重点：听辨提琴和钢琴的音色

　　活动难点：能够合着音乐表现自己的感受

　　活动流程：区分音色→听辨音乐→音乐游戏

　　活动过程：

　　一、导入音乐 区分音色

　　(意图：导入乐器图片及音乐，区分提琴与钢琴的不同音色。）

　　1、听听是什么乐器在唱歌？

　　2、初始画面和声音，再一次聆听钢琴和提琴的不同声音。

　　过渡：今天他们两个打招呼，还带来了一段它们一起玩的音乐，仔细听音乐你能找到他们吗？

　　二、听辨音乐 表达表现

　　(意图：听辨音乐，尝试用肢体表现音乐。）

　　1.欣赏乐曲，尝试听辨提琴与钢琴的声音。

　　2.引导幼儿用不同的动作表现钢琴与钢琴的'声音。

　　小结：原来它们两个好像是在躲猫猫一样，一个间隔着一个出来玩的。

　　3.出示再次欣赏音乐，理解感知音乐。

　　教师：他们两个出来玩，好像在干什么呢？

　　小结：原来钢琴与提琴出来找朋友，它们用不同的方式跟好朋友问好。

　　过渡：你们本领太大了，老师决定就用它们带来的这段音乐，让它们给我们伴奏，我们一起来玩一个吹泡泡的游戏。

　　三、音乐游戏 感知快乐

　　（意图：合着音乐玩游戏，感知音乐游戏的快乐。）

　　1.个别示范变成大泡泡与小泡泡的动作。

　　2.集体听音乐做游戏。

　　小结：原来合着音乐我们还可以做好玩的游戏，真开心呀！

钢琴教案14

　　一、活动目的

　　1、通过欣赏乐曲《小鸟捉虫》，培养幼儿对音乐的感受力，引导幼儿初步理解和想象乐曲中鸟飞和小鸟捉虫的音乐形象。

　　2、培养幼儿听赏乐曲的兴趣，初步让幼儿知道abc三段体曲式。

　　3、复习《小鸟醒来了》，要求幼儿能连贯、愉快地演唱这首歌。

　　二、教学准备

　　1、春天背景图一幅：图片小鸟飞、小鸟捉虫各一只。

　　2、各色正方纸，事先教幼儿会折叠小鸟头饰。

　　3、配琴老师先熟悉钢琴曲《小鸟捉虫》。

　　三、活动过程

　　开始部分：（教师弹小鸟飞乐曲）幼儿依次随着音乐飞进教室,入座。(做发音练习时请小朋友身子坐直，用自然声发音、唱歌，)。

　　1、组织幼儿做发音，练习曲：《布谷鸟叫》

　　1、基本部分：复习歌曲《小鸟醒来了》。

　　（1）、师生齐唱一遍，（要求幼儿声音连贯，歌曲要唱得快乐，第一段，表现小鸟醒来，愉快见妈妈。

　　第二段，表现小鸟洗脸，整理羽毛，快乐的心情。

　　第三段，小鸟作早操，展翅高飞。最后一句要唱得慢，表现小鸟飞走了。

　　（2）、幼儿听音乐，再轻声唱一遍。

　　3、欣赏钢琴曲：《小鸟捉虫》

　　（1）老师：现在请小朋友欣赏一首很好听的钢琴曲。名字是《小鸟捉虫》，请你们听一听小鸟在干什么？（幼儿完整欣赏一遍钢琴曲）听完整首乐曲后，启发幼儿讲出：小鸟从飞出来—捉虫—飞回的情节。（请1、3名幼儿回答问题）。

　　（2）、让幼儿逐段欣赏乐曲，第一段：启发幼儿说出这段音乐表现出优美舒展：春天来了，小草、树枝都发出了新芽，小鸟飞舞着翅膀，欢快地在森林里自由自在地飞翔，唱歌。（教幼儿边听音乐边做小鸟飞得动作）。

　　第二段：请小朋友听听第二段跟第一段的音乐有什么不同？小鸟在干什么？启发幼儿讲出小鸟捉虫的情景，启发幼儿讲出这一段音乐非常欢快：啊，草地多美，小鸟在草地上看到有一些小虫，高兴地学着妈妈地样子捉起虫来。（教幼儿边听音乐边做小鸟捉虫的动作）

　　第三段：老师：小鸟又在干什么？这一段音乐与第二段音乐有什么不同？启发幼儿说出乐曲很优美、自由：小鸟在草地上吃了很多虫子，吃饱了，高高兴兴飞回家了。（请幼儿边听边做动作）

　　（3）、老师小结：第三段音乐与第一段完全一样，这样的'曲叫三段体（幼儿重复一遍三段体）。让幼儿完整地欣赏音乐一遍。老师用图片教具演示、讲解整首钢琴曲。（请2、3名幼儿叙述音乐所表达的内容）

　　（4）、老师拿出纸，教幼儿折叠小鸟头饰，幼儿在钢琴曲《小鸟捉虫》的音乐声中折叠小鸟头饰。

　　2、结束：幼儿将折叠好的小鸟头饰戴在头上随音乐做小鸟、捉虫、鸟飞出教室。

钢琴教案15

　　知识与技能目标：

　　1、聆听《c小调练习曲》和《#C小调圆舞曲》，感受、体验音乐情绪，认识浪漫主义音乐的风格特征。

　　2、初步懂得有关“练习曲”的基础知识。

　　3、在感受、理解音乐的过程中，认识和了解肖邦及其艺术成就。

　　情感态度与价值观：

　　聆听《C小调练习曲》，在音乐中感受肖邦从指间流露出的一泻千里的激情，深刻体会肖邦的爱国热情；通过聆听《#c小调圆舞曲》，感受肖邦对爱情的追求和向往。

　　重难点：

　　重点深入地欣赏《c小调练习曲》，理解作品的意境和内涵。

　　教学过程：

　　一、引入：（播放《不能说的秘密》中“斗琴”片段）

　　周杰伦在这部自导自演的影片中展示了他高超的钢琴演奏技巧。而“斗琴大赛”中出现的三首曲目中有两首是肖邦的作品，第一首是肖邦的黑键练习曲，第二首是《#C小调圆舞曲》，但影片并未完全抄袭经典，而是精心改编，令人耳目一新。自幼学习钢琴的周杰伦也有他的偶像，那就是被誉为“钢琴诗人”的波兰音乐家肖邦，这节课就让我们一起走进肖邦的钢琴音乐。

　　二、新课教学：

　　1、初次聆听《C小调练习曲》（PPT1 — 播放音频）

　　A、问：刚才我们完整地欣赏了乐曲，音乐给你留下怎样的印象？（听了心潮澎湃、很激动。）

　　B、问：为什么会觉得激动呢？（速度极快、力度极强）

　　C、问：是种什么样的激动？快乐的？振奋人心的激动吗？（不是，愤怒的、痛苦的）

　　D、问：是什么让你觉得音乐是表达愤怒、痛苦，而不是快乐、兴奋的激动？（旋律一直向下走）

　　E、师：对，在第一课学习音乐要素时我们就已了解到，旋律的走向和音乐情感的表达有着密不可分的联系，当旋律呈向上发展的趋势时，通常给人一种积极、乐观的印象，而旋律线的持续下行会让人觉得压抑、难过。在这首乐曲中用了极快的速度、极强的力度再加上旋律线的持续下行就表达出一种愤怒、悲痛的强烈情感。

　　F、问：肖邦因在他的音乐里时常流露出一种细腻、柔美、诗意的'意境，令人陶醉，因此被称为“钢琴诗人”，究竟是什么使得一首练习曲会具有如此强烈地情感呢？在音乐的背后又有着怎样的故事？

　　2、创作背景及肖邦：（PPT2 — 波兰地图）

　　从这张东欧版图上我们可以看到波兰的北方是强大的沙俄帝国、西边是极富野心的普鲁士帝国、下面同样是强大的奥匈帝国。被诸多强邻包围的波兰在历史上曾数次亡国，可谓多灾多难。

　　1772年5月，俄、普、奥三国在彼得堡签署下第一次瓜分波兰的条约。波兰丧失了约35%的领土和33%的人口。

　　1793年1月，俄、普在彼得堡签订第二次瓜分波兰的协定，波兰成为仅剩领土20万平方公里，人口400万的小国，成为沙俄的傀儡国。

　　1795年1月，俄、奥签订第三次瓜分波兰的协定，10月，普鲁土也在协定上签署。至此，沙俄夺占了波兰62%的领土，共约46万多平方公里；普鲁士夺占约20%，共约14.11万平方公里；奥地利夺占约18%，共约12.18万平方公里。波兰灭亡了！一个有着800多年历史的国家从此从欧洲版图上消失了长达123年之久。

　　当波兰灭亡的消息传到首都华沙，一位青年音乐家带着一杯祖国的泥土永远地离开了祖国，再也没有回来。从此只能在音乐中寄托对祖国的怀念和热爱，他将波兰民间音乐的精髓融入钢琴作品之中，赋予它们新的内涵。他就是------ 肖邦！（PPT3 — 肖邦简介）

　　离开祖国的肖邦时刻关心着波兰革命的事态发展，当他在欧洲巡演时，传来华沙起义失败，俄军重占华沙的消息。这使他感到十分震惊和强烈的愤怒。就是在这种心情的支配下，肖邦创作出《C小调练习曲》。

　　3、分段赏析《C小调练习曲》

　　让我们回到作品中，看看作曲家是怎样在音乐中表达他的愤怒和爱国激情的。

　　（播放音频片段1）

　　请同学们拿出纸和笔跟我一起听着音乐画线条（老师在黑板上随着音乐画线条）。

　　（PPT4 — 乐谱A）

　　音乐出现得十分突然，由一个极强极不协调的属九和弦，引出一连串汹涌澎湃的十六分音符，因此给人的印象十分强烈。它好像是肖邦内心感情的总爆发。接着，左右手同时并进，两道音流奔腾不羁，犹如千军万马、浩浩荡荡。

　　（播放音频片段2）

　　请继续把听到的用形状和线条表达出来。（同学画好的上前来展示）

　　问：低音谱表的旋律走向？（上下翻腾的音节，似波涛般滚动，犹如同仇敌忾的热血在沸腾）

　　问：那么高音谱表的旋律应该用什么线条来表示呢（视唱主题）？力度很强，不适合用线条表示，可以用方块来表示。

　　（PPT5 — 乐谱B）

　　左手奏出代表着失望与愤怒的上下行音节；右手奏出壮烈的八度和音旋律，似号角般铿锵有力，仿佛是肖邦自己在宣告"波兰不会亡! "。

　　（PPT6 — 乐谱C）

　　音乐在展开中，越来越趋向紧张，一系列的转调和变化音把全曲推向高潮。它仿佛是在严峻的现实面前的片刻幻想，是音乐家对华沙起义爆发一瞬间的回忆。（播放音频片段3）

　　（PPT7 — 乐谱D+音频片段4）

　　音乐在这里出现了一个悲伤的音调，象哭泣，又象诉说，这是肖邦对整个命运的哀哭。而结尾又回到自豪、刚毅的形象。音乐在很强的力度下，从高音向低音冲击，左、右手八度同奏，气势逼人。最后，在特强的力度下，奏出了大调的主和弦，它象征着肖邦内心的满腔仇恨和对革命胜利的信念。

　　4、二次聆听《C小调练习曲》（PPT8 — 杨鸣钢琴演奏视频+舒曼的评价）

　　在肖邦的音乐里时常流露出一种细腻、柔美、诗意的意境，令人陶醉，因此被称为“钢琴诗人”。像《C小调练习曲》这样情感强烈、气势磅礴的作品在肖邦来说并不多见。让我们记住这首作品，因为它是一个国家苦难历史的见证！

　　5、知识点：练习曲（PPT9 — 练习曲概念）

　　练习曲——为学习器乐的人练习技术技巧而写，有着明确的训练目标的曲子。 问：你认为《C小调练习曲》的训练目标明确吗？（非常明确）主要练哪只手？（左手）

　　问：那么它只是一首纯粹练习技巧的练习曲吗？（不是）多了什么？（多了情感）肖邦好友李斯特为其命名为《革命练习曲》

　　肖邦在保证特定的技术训练目标的前提下，赋予作品鲜明的艺术形象和情感，摆脱了以往练习曲的单调和枯燥，正是肖邦对于练习曲的大胆革新与创造，为后世的“艺术性练习曲”、“音乐会练习曲”开辟了道路。

　　三、拓展

　　与延伸（PPT10 — 《#C小调圆舞曲》）

　　随着深入了解肖邦，必定还会提到一个人，英国女作家乔治.桑。和肖邦在一起，乔治.桑饱受非议，但无疑乔治.桑对肖邦起到非常重要的影响，他们在一起的九年,是肖邦创作上的一个高峰期，作品的数量和质量都是最高的。〈#C小调圆舞曲〉就是两人分开后肖邦为怀念她而作的。这是一首最能体现肖邦的个性及民族性的圆舞曲，节奏源自于波兰民间舞曲马祖卡，但它不是单纯为舞蹈伴奏的舞曲，而是真正的圆舞曲抒情诗。

　　四、 总结：（课件展示：浪漫主义音乐特征）

　　肖邦的钢琴音乐具有着典型的浪漫主义音乐特征：（同学们讨论回答，老师归纳） ? 它们都承袭了古典主义音乐的优良传统。

　　标题音乐的特征十分鲜明。（如肖邦的〈C小调〉原来并无标题，但其内容却有着标题性的构思）

　　强调作曲家个人内心情感的体验与表现。

　　在音乐体裁上进行大胆的革新与创造。（例如：将技巧训练性很强的练习曲，赋予鲜明的艺术形象和情感。）

　　五、 课堂小结：

　　一节课的时间是很有限的，希望大家对肖邦和钢琴音乐的热爱能在课后得到延续。请同学去了解另一位浪漫乐派代表人物，也是肖邦好友的音乐家李斯特及其钢琴作品《爱之梦》。下课！

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